洪金宝谈香港电影,洪金宝谈香港电影前景

文|令狐伯光

5月6日下午，第39届香港金像奖正式落下帷幕。

甄子丹主演的《叶问4》获得最佳剪辑、最佳动作设计和最佳音响效果3项大奖。

这部电影，确实也可看作是香港功夫片的挽歌”。

《叶问4》的动作设计其实也是袁和平，不过《叶问》系列的巨大成功，还是离不开一个重磅级的香港电影人。

这位电影人对于香港功夫动作片，伯光认为被大大的低估了。

——洪金宝！

香港功夫片与洪金宝

由于本篇主要讲功夫动作片，所以飘逸武侠类便不展开。

洪金宝动作设计的风格，是硬桥硬马功夫片与竞技搏击类动作片。对于后世香港动作设计风格，可谓是影响深远。

原因是洪金宝经历很传奇，除了飘逸类武侠，其它几种动作设计风格都相当擅长。

洪金宝擅长硬桥硬马的功夫片呢？

一是洪金宝代表的“七小福”，本就是于占元的京剧武生班底所出身。

所以戏曲类动作设计，洪金宝也就是得心应手。

二是当时香港影视和武馆武师联系极深，相互间也都非常的熟悉，各种动作设计融汇贯通，只是各自有更擅长的风格。

比如动作设计大师刘家良父亲是刘湛，刘湛是黄飞鸿的徒孙。

比如动作设计大师袁和平，其父袁小田北派武术出身，后来从事了电影行业。

所以硬桥硬马的传统武术套路，洪金宝也相当的熟悉。

1978年，洪金宝导演的电影《赞先生与找钱华》。

这部电影被誉为“咏春拳基础教程片”，可见他对传统武术的熟悉。

洪金宝为什么又擅长竞技搏击的动作片呢？

原因是李小龙在香港拍电影期间，洪金宝和李小龙有过深度的合作。

两人的关系也非常不错，李小龙的竞技搏击风格，洪金宝也有一定的继承。

李小龙去世后，70年代中后期的香港功夫片是刘家良硬桥硬马风格的天下。

这个时代，洪金宝也拍了大量类似的动作片，经过十年左右的摸索。逐渐形成自己的动作设计风格，并且对于后来的香港动作风格。

洪金宝都是处于一种引开创和引领的存在。

香港动作片巅峰与风格

洪金宝对于哪三种风格影响严重呢？

1、洪金宝带领了成龙

背后的动作设计风格是“动作喜剧”

众所周知，成龙刚出道也是在模仿李小龙。

1978年，成龙凭借袁和平设计的《醉拳》，以功夫喜剧风格打出名头。

可能限于当时的电影技术，《醉拳》仍是硬桥硬马，也就是动作里面加了大量的喜剧元素。

成龙后来同类型的电影，《笑拳怪招》和《师弟出马》都差不多。

成龙真正的“动作喜剧”风格的成熟，还是1983年的《a计划》过后，直到《警察故事》加了“不死搏命”精神。

从此，成龙的动作设计风格，彻底独立形成一派。

不过，这些洪金宝比成龙都要早，甚至对于成龙有带领之恩。

1977年，洪金宝自导自演的《三德和尚与舂米六》，被誉为功夫喜剧的开端，这比78年成龙的《醉拳》还早了一年。

1982年，洪金宝自导自演的《提防小手》，该片是香港现代动作片的开端。

1983年，洪金宝自导自演的《奇谋妙计五福星》，已经是都市动作喜剧的风格了。

同一年，成龙的经典动作喜剧《A计划》，实际上是和洪金宝联合打造的。

按照当时香港电影界的情况，再加上洪金宝还是成龙的大哥。

《a计划》的动作设计，可能洪金宝的功劳还要更大一些。

毕竟后来的《快餐车》《夏日福星》《福星高照》和《威龙猛将》。

这些有成龙参演的动作电影，其它的导演、制片人和动作设计都是洪金宝。

再后来的《富贵列车》《东方秃鹰》和《群龙戏凤》等没有成龙参演的电影。洪金宝同样是导演和制片，动作设计更是没有半点逊色。

洪金宝对于成龙影响甚深，甚至可能是直接带领了成龙。

直到1985年，成龙的《警察故事》加入了“不怕死搏命”的精神，动作设计风格才逐渐独立，形成“成龙喜剧”的金字招牌。

2、洪金宝成全了林正英

背后的动作类型是僵尸片

如果没有洪金宝，可能也不会有林正英的僵尸道长。

林正英的动作表现能力，与动作设计风格的能力不用怀疑。

但是，如果不是洪金宝开创僵尸片，再结合动作喜剧的套路，可能也不会有后来“林正英僵尸道长”的赫赫威名。

香港“怪诞类”僵尸鬼片发源很早。

毕竟1982年，袁和平导演的《奇门遁甲》，已经有很大的影响。

但是我们后来熟知的“僵尸”类电影，源头并不是林正英。

而是——

1980年，洪金宝自导、自演、自编、自己监制、自己制片、自己动作设计的《鬼打鬼》（也太全才了）。

这部电影标志香港僵尸灵幻片的开端，当时的林正英还在里面演了个捕头的角色。

1982年，洪金宝同样自编自演的《人吓人》（午马是导演）。

1984年的《人吓鬼》，洪金宝是制作和监制，男主角已经是林正英了。

其实在此之前，林正英就是洪家班的一员。

不过，两人师承并不相同，洪金宝是京剧于占元门下，林正英是粉菊花师傅门下。

两人进入香港电影界过后，当时都跟着李小龙拍过电影，友谊非常深厚。

李小龙去世过后，林正英也做过动作设计但是成绩一般。

洪金宝统领的洪家班，却逐渐混得风生水起。

70年代末期，林正英可能为了发展正式加入洪家班。所以，80年代我们在洪金宝电影里，便能经常能看到林正英。

洪金宝前面拍的几部僵尸片，可以说就是林正英在洪家班从配角走到主角的过程。

直到1985年的《僵尸先生》，林正英凭借处片彻底大爆。本片的监制、制作人与动作指导，仍然是洪金宝。

后来林正英主演的《僵尸家族》《灵幻先生》《僵尸叔叔》《鬼咬鬼》。

洪金宝都是制片和动作设计，可谓是最大的功臣。

当然，林正英对于僵尸片自然有着重大的贡献。

不得不说，林正英的“僵尸道长”和香港僵尸片，真的离不开洪金宝的成全了。

香港僵尸片的动作风格，也是动作喜剧和鬼怪灵异元素的结合。后来类型的故事剧情和角色塑造难以突破，故事设定陷入窠臼。

1997年，林正英因肝癌晚期而去世，香港僵尸片也一去不复返。

第三种动作风格，也和香港动作片衰落和崛起有关。

洪金宝的衰落与甄子丹

90年代早期，洪金宝动作设计就遇到瓶颈期。

徐克类武侠飘逸类，动作设计是袁和平和程小东的天下。

僵尸片已经衰落，功夫喜剧由成龙发扬光大。

洪金宝的人脉关系极广，同时也很照顾自己的师弟和身边的洪家班成员。

除了成龙，元奎、元彪、元华、董玮、钱嘉乐等人。他们都受到洪金宝的提携和影响，然后在香港动作电影中发光发热。

相反，洪金宝的动作设计的风格开始固定，动作指导生涯面临着瓶颈。

其中有两部相当著名的古装片的失败，影响非常深远。

1、1993年的《一刀倾城》。

这部电影有个背景。

当时香港“过气”大导演罗维，因为没捧的成龙，李连杰反被别人捧红，于是打算最后一搏。

罗维找了徐克的御用编剧张炭（黄飞鸿2编剧），写了一部非常优秀的剧本《一刀倾城》，故事非常的精彩。

罗维找来了当时香港动作片大哥洪金宝前来导演，武人出身的洪金宝不是徐克。对于武侠片动作设计的理解，与擅长的袁和平和程小东不同。

威压比袁和平吊的还夸张，同时又缺乏一定的美感。

电影唯一出彩的动作戏，非常依赖演员自己的基本功而非设计。

2、1992年的《阴阳法王》

这是胡金铨的遗作，钟阿城的《画皮之阴阳法王》。

电影拍摄时间在《一刀倾城》后面，只是这部电影先上映。

这也是洪金宝动作设计和老导演合作失败的案例，两位老导演在90年代初想翻身，结果希望最终都破灭了。

当时的洪金宝也是前公司撤资过后，一直想拼搏重回巅峰。

之后，洪金宝又去帮成龙导演了《一个好人》，动作设计在那几年的成龙电影里也相对平庸、经典打斗场面最少。

洪金宝又蛰伏十年左右，才慢慢找准脉搏。

《杀破狼》与甄子丹

甄子丹崛起的当口其实有个契机，那就是当时香港动作精英集体出走了。

背景这里就不提了，反正是成龙和成家班，李连杰和元奎，袁和平和袁家班全部去了好莱坞发展，把香港动作技术带给了美国好莱坞。

程小东等导演北上内地拍片，开启中国古装大片时代。

这个时候的香港动作指导和动作巨星，正好处在一个真空期的状态。

留下来的动作巨星首推甄子丹，赵文卓和吴京就不提了。

甄子丹动作风格本来挺多样化，但是早期的成绩并不算太好。

动作喜剧肯定被成龙压着，电影作品也较少。

飘逸类武侠片成绩不错，但在李连杰的光环下也暗淡了些。

比如《铁马骝》《苏乞儿》《咏春》和《洪熙官》等。

甄子丹早期就擅长竞技搏击类的动作片，只是当时香港经典的动作片太多了，这样也没有能够一骑绝尘。

比如《飞虎群英》《洗黑钱》《战狼传说》等。

你再和成龙的《醉拳2》《我是谁》《警察故事》系列；李连杰的《精武英雄》《给爸爸的信》《中南海保镖》一比较。

这个中间的差距，它自然就来了。

成龙，李连杰等人去了好莱坞发展过后。

甄子丹经过摸索，在新时代终于拍出了《杀破狼》和《导火线》，一举奠定自己现代竞技搏击的动作风格。

直到后来，再遇到甄子丹真正封神的《叶问》系列。

《叶问》前两部的动作设计，正是洪金宝。

90年代后期，洪金宝因为《一刀倾城》和《阴阳法王》的失败。于是赶赴好莱坞，替成龙拍了《一个好人》。

洪金宝自己，同样也拍了一部美剧《过江龙》。

这个时间段，洪金宝动作指导生涯处在了低谷期。

直到2005年，洪金宝和甄子丹合作了《杀破狼》，电影大获成功。

后面因缘际会，洪金宝再度成为了功夫片《叶问1》和《叶问2》的动作指导。

这两部电影不仅各自获得当年各大电影节最佳动作设计，也让晚年的洪金宝在动作指导上，再次重回了巅峰。

香港动作片与洪金宝

《叶问》系列前两部动作指导是洪金宝，后两部动作指导是袁和平。

平心而论，洪金宝前两部，现代竞技搏击的动作风格更强烈。袁和平的后两部与外传《张天志》，动作设计相对虚浮一些。

也就是吊威压的程度，相比之下更加夸张些。

但不管如何，《叶问》系列都已经成为香港功夫片的挽歌。后面的香港电影只怕再难复制这样纯正的动作片，土壤和题材也越来越少。

同时袁和平已经是古稀之年，洪金宝也差不多年近七旬。

曾经开创和引领动作风格的香港动作指导们，仍然发挥着自己的光芒。

相信只要华语功夫动作片没有失传，洪金宝和香港动作指导们留下的动作设计风格，必将永远的流传下去。

香港功夫电影情怀，感恩征途有你！

洪金宝在香港电影中的地位，你如何评价？

洪金宝在香港影坛被称为“大哥大”，这并不是一个口头称呼，而是一个彰显洪金宝影坛地位的标签。至少有两大原因，成就了洪金宝的这个地位。

洪金宝成立洪家班提携众多明星

洪金宝和麦嘉等人成立了新艺城公司。这是香港比较早的电影公司之一，为香港电影做出了不可磨灭的贡献。更著名的是他的洪家班。这也是他在香港娱乐圈广受尊敬的重要原因。当年在武术指导这行，最厉害的是刘家良的刘家班和洪家班。成龙的成家班那时还没有多大名气。刘家班和洪家班较劲，看谁家的动作更精彩，更刺激也更惊险。

成龙的成家班都是为成龙一个人服务的，很少有人能成名。只有一个卢惠光，后来还和成龙闹翻了。而洪金宝则给洪家班的人成名的机会。当年成龙邀请曾志伟加入成家班，曾志伟说：“加入成家班只有成龙就没有曾志伟了。”曾志伟最后加入了新艺城，加入了洪家班！

所以到现在，曾志伟依然称洪金宝为大哥。有次参加圈里人的婚宴。曾志伟一到就问：“大哥到没？”对方以为他说的是成龙，就回答：“成龙大哥早到了！”曾志伟说：“我说的是洪大哥！”除了曾志伟从洪家班成名，洪金宝还提携了众多武指。元彪，当年七小福之一，加入洪家班。在洪金宝的提携下，成了功夫明星。

洪金宝在香港的地位为什么那么高

洪金宝从小就是一帮孩子里的大师兄。洪金宝早年跟于占元学京剧，成龙、元彪、元华等人都是这个戏班的学徒。由于他们的大师兄吴明才戏没学完就离开戏班，洪金宝成了这群孩子的“带头大哥”，并经常“代师授徒”。

在入行十多年后，洪金宝终于等来了第一部自编自导自演的作品《三德和尚与舂米六》，结果票房大卖230万港元，位列年度票房第六，从此他便一发不可收拾。从1977年到1988年的11年间，香港每一年的十大最卖座电影里，都有洪金宝导演或主演的影片，这个纪录，周润发没破，成龙没破，周星驰也没破。

其中1985年甚至可以被称为“洪金宝年”，这一年的十大最卖座港片里，有五部是其导演或监制的作品，冠亚军《福星高照》和《夏日福星》，以及第四名《龙的心》都是洪金宝自导自演的影片。由他担任监制的《僵尸先生》和《皇家师姐》的大卖，不仅捧红了林正英和杨紫琼，还开启了“僵尸片”。

洪金宝在香港电影界的地位，目前来讲，绝对是辈分最高的了。如今他年纪大了，却依然坚守在电影一线，祝愿他身体健康，为观众多拍些好电影。中国功夫片的长河中，如果李小龙称第一，那第二绝对是洪金宝，他可是世界上最灵活的胖子。

提携林正英，成龙喊他大哥，洪金宝到底有多厉害？

在娱乐圈中能让成龙喊一声大哥的人，或许也只能是洪金宝了。洪金宝在香港影视界可以说得上是大师级别的人物，是不少人心目中的偶像，更是一代人青春的美好回忆。如今的洪金宝已经垂垂老矣，但依然是霸气十足，“大哥大”风范犹存！

洪金宝的身世不凡，祖父洪济是曾经在上海滩有名的导演和制片人，专门指导武打片，而他的祖母是上世纪著名的武打影星钱似莺。

于占元创办戏剧学院的时候，钱似莺将自己的双胞胎儿子送进了他的戏剧学院去学武术，由于洪金宝对于武术也十分喜爱，钱似莺便将洪金宝一同送去学习武术，而当时的成龙正是洪金宝的师弟。

日复一日的训练让他们感到十分枯燥，他们想挑战更大的舞台，最终，于占元挑选出7个优秀的学生，组成了“七小福”，开始登台演出。

当时的洪金宝是大师兄，艺名（元龙），师弟们有：成龙（元楼）、元彪（夏令震）、元华（容继志）、元奎（殷元奎）、元秋（张转男）、元武（周元武）等人，在师傅之外，洪金宝就是领头羊的存在，几乎没人敢“造次”。

师兄几个各有所长，在武坛各领雄风，香港的潮州戏正在改革，传统戏曲已经没有人喜欢看了，开始加入很多武术动作，就这样，七小福开始火遍香港，成了影坛赫赫有名的“七小福”。

不仅如此，洪金宝是其中长相最为英俊的一个，可不是现在身材发福的形象，与此同时，他还是最厉害的拳击手，就这样，洪金宝成为其中最早混迹影坛的人，经常客串电影，1967年还与韩英杰一次参与《大醉侠》的武术设计工作。

在自身的努力和家族的扶持下，洪金宝很快成为香港红极一时的武打明星，同时还成立了电影班的洪家班，其中不仅有午马、林正英、钱嘉乐、邹兆龙等人，洪金宝提携了自己以前的师弟把他们一并召集来，包括元彪、元华、元奎、狄威。

我们都知道林正英是凭借拍摄僵尸片而逐渐走红，事实上在这之前他跑了许多年龙套，直到加盟洪家班之后才开始崭露头角，并大展身手。而从洪家班出来的人基本上都在娱乐圈中颇具声誉。

1980年，洪金宝执导的电影《鬼打鬼》被誉为灵幻僵尸片的开山之作，当年的九叔林正英还不是一代僵尸道长，只是客串一个小小的捕快而已。

之后，洪金宝更是和岑建勋由潘迪生出资，创立了德宝电影公司，还接收了邵氏电影的院线，成为八十年代三大电影公司之一，而洪金宝在电影界的地位可见一斑。

1986年拍摄《富贵列车》的时候，全香港大部分剧组全都停工来客串，阵容强大到只有《豪门夜宴》可以与之匹敌，足以证明洪金宝在香港娱乐圈的地位。

在事业上非同寻常的洪金宝，感情之路也是十分幸福，现任妻子风华绝代！

彼时，23岁的洪金宝在韩国电影节结识了自己的第一任妻子曹恩玉，两人相识后迅速闪婚。在这段婚姻中，洪金宝似乎并没有多用心，后来还自曝自己在婚姻关系内，还经常“贪玩”，脾气不好的他动不动就会与之吵架。

1984年，高丽虹报名参加了香港小姐的竞选，并在比赛中凭借出众的长相个脱俗的气质一举夺得冠军和最上镜小姐的双料港姐。那时候的她，并没有想到，日后会成为洪金宝的第二任妻子。

有了双料港姐的荣耀加身，高丽虹顺利进入演艺圈，而她拍摄的第一部电影就是与王祖贤合作的《俾鬼捉》。

但事实上，高丽虹一直渴望成为一名全能的武打女明星，就这样她找到了洪金宝并迅速拜他为师，面对这样一个美女的请求，洪金宝当然欣然接受，而那时的他就已经对眼前这个貌美的女生产生了想法。

后来几年，在洪金宝的帮助下，高丽虹的星途坦荡，很快就在王晶导演的《烂赌英雄》里担任来女主角，并在洪金宝的帮助下出演《东方秃鹰》，因此获得金像奖最佳女配角提名。

而洪金宝也不再掩饰对高丽虹的喜爱之情，想尽一切办法百般向高丽虹奉献殷勤，每天亲自为高丽虹准备早餐，给她做奶茶，细心的照料生活处事，高利虹不喜欢烟味，洪金宝甚至还为她戒了烟。而高丽虹也开始对洪金宝产生兴趣，两人顺其自然的便走到了一起。

但那时的洪金宝已经与妻子曹恩玉结婚多年，还有3个儿子1个女儿，这段感情最终以洪金宝的移情别恋宣告结束。

与曹恩玉离婚后不久，洪金宝就与高丽虹正式结婚。结婚后，高丽虹放弃了心爱的事业转而化身洪金宝的助理，帮忙照顾和料理洪金宝的一切事物。同时，她还要照顾洪金宝的四个儿女，为了这几个孩子，她放弃了生育，可见，高丽虹确实是一位好女人。

不仅如此，而高丽虹还有过一段见义勇为的佳话，曾有一男一女不慎坠海，周围人特别多但就是没有人愿意下海施救，路过的高丽虹见此情景，奋不顾身的跳下海中，救出了两人，人品极好。

一直以来洪金宝的脾气都不是很好，激情退去后他更是变本加厉，但好在高丽虹的一再包容才让两人幸福至今，如今已经儿孙满堂的洪金宝早已开始享受天伦之乐。

2016年，洪金宝再度出山自导自演了电影《我的特工爷爷》，上映后取得了3.2亿的票房，得知此佳绩后，他也只是笑笑说：“谢谢你们，还没有忘记我这个大胖子！”

一生中，他风光过，落魄过，但他在电影界的伟绩永远无法埋没。时至今日，洪金宝在娱乐圈中的地位也是屹立不倒，关于他的故事，依然值得追捧。