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梁建国设计理念,梁建国新中式作品

一隐一见,一步一景
诠释东方美学
以继承者的心态回望历史
用现代的梁建国角度诠释生活
一 梁建国
梁建国先生,国际知名建筑设计师,制造·中与北京集美组创始人,斩获国内外荣誉无数,自嘲“骨子里基因带有东方的情节”,让梁建国老师的设计拥有新中式的思想与风格。身为当代东方设计思想的倡导者,被誉为“新中式第一人”的梁建国老师以“敏感而睿智”的角度来描绘新兴现代中式生活,推崇传统与现代、东方与西方的融合,并形成独特的个人风格即“中国魂,现代骨,自然衣”

一隐一见,一步一景

诠释东方美学

以继承者的心态回望历史

用现代的梁建国角度诠释生活

一 梁建国

梁建国先生,国际知名建筑设计师,制造·中与北京集美组创始人,斩获国内外荣誉无数,自嘲“骨子里基因带有东方的情节”,让梁建国老师的设计拥有新中式的思想与风格。身为当代东方设计思想的倡导者,被誉为“新中式第一人”的梁建国老师以“敏感而睿智”的角度来描绘新兴现代中式生活,推崇传统与现代、东方与西方的融合,并形成独特的个人风格即“中国魂,现代骨,自然衣”

摩根智能北京展厅地处北京这座千古历史名城,自然而然想要把古典的中华美学与现代化的摩根智能所融合,因展厅理念与梁建国老师新中式设计风格所吻合,十分荣幸邀请梁建国大师亲自执笔打造东方艺术审美下的摩根现代智能家居空间

展厅入门自动感应开启

按下并旋动摩根智能面板

长廊灯光纷至亮起

精挑细选的东方艺术臻品

错落有致的排布在长廊中

在极富层次的灯光环境下

东方韵味油然而生

45度角散射的内顶灯光

比比辉映,相融交汇

未来感的设计带来无限冲击

餐桌上方的琉璃灯饰

在摩根智能灯光的调配下

如翡翠般玲珑剔透 灵气逼人

尽显高雅与静谧

精刻雕琢的茶室密门

中式传统的木制桌椅

神秘幽静 庄重典雅

在智能灯光的设计下

敞亮与柔和照暖心间

在此品茶会客 交谈会友

感受恰到好处的古朴质感

极具设计的摩根智能遥控器与面板

与龙、茶器、水墨画等中式工艺品

珠联璧合 相辅相成

勾勒出不一样的美感

坐在会客厅

旋转摩根智能遥控器

照亮梁建国大师精心设计的每一处

整个空间气势磅礴 震撼人心

身在大气凛然的空间里

心胸豁然旷达 心悦神怡

古典东方美学与现代智能的巧妙结合

这是另一种美好的生活方式

特别鸣谢

摩根智能北京展厅由设计大师

梁建国 设计

此大片由著名导演BEN WU / 胡杰令

倾情打造

演员 SOPHIA FENG / 冯静

梁建国设计理念,梁建国新中式作品

2019:所有过去,皆是未来

所有过去,皆是未来。

特别喜欢Bob Dylan的一句话

我们曾经苍老

如今风华正茂


也很喜欢高晓松的一句话

那时很流氓

现在很善良


所有过去

皆是未来

真正明白生命密码的人

不会懊恼过去

不会奢望未来

而是把握现在

把自己变得越来越好

越来越接近未来


感谢2018

欢迎2019

时光其实可以颠倒

以当下自我的寻找

来完成未来的目标


靠谱2018

我们还在不停沈淀关於未来的思考

《文化的高级》

《文化的真实》

《文化的灵性》

《文化的错觉》

过去既未来

过去越扎实

未来越靠谱


势能2019

我们将在内容和商业上全面发力

用靠谱来绽放势能

中国文化的当代表达

让古老的中国传统文化

重新变得年轻变得风华正茂

一次次向时代发问

变成一场场全民的文化大思考


我们曾经苍老

如今风华正茂

「谁最中国」将与中外的顶尖设计大师

匠人和文化行者一道

让思想回到东方

把文化的古老和当代的表达

在呼吸之间重现文化的美好


所有过去

皆是未来

谁能与『谁最中国』一道

用分析拥抱过去

用创意拥抱未来

谁能与『谁最中国』一道

见证中国文化

重现风华正茂的美妙





独与天地精神往来


上一刻是前世,这一刻是今生,下一刻就是来世,如果三生三世都过好,便是丰盈圆融。每一个伟大的时代,大师如野草般丛生的时代,都是‘人性’和‘神性’碰撞时衍生出来的‘灵性’。信神和不信神并不重要,重要时我们开始思考“我是谁?我为何而存在?我们为何而奋斗”,每一个虚无主义者,都是唤醒自己身体和灵魂神性的人,我思故我在也好,还是我做故我在也好,每一个找到自己的人,都是自己的英雄和神灵……。


这是2018年《文化的灵性》中开头写的一段序文。其实,从2014年开始,『谁最中国』写的第一篇文章,便一直思索‘文化是什么’这个原点。五年的时间,边走边行,把其中的思考汇集成四篇文章:《文化的高级》、《文化的真实》、《文化的灵性》和《文化的错觉》。在知行的道路上,思考的越多,越有可能接近事情的真相……。


文化是什么?


文化是‘ 故我’,是‘现我’,也是‘新我’,连接着前世、今生和来世。它是我们天地万物的感知和认知的觉醒;它是一个民族的群体感知和认知;是人与天地的精神往来,而形成感知惯性、认知惯性、意识惯性、思维惯性、审美惯性和生活惯性……。


它是如此的重要,重要到深入呼吸之间,深入到肺腑之间,深入到感知之间,深入到认知之间,深入到血脉之间,而我们现在却在抛弃它、远离它、逃离它……。


所有过去,皆是未来。


当“过去”和“未来”没有关系的时候,我们还是中国吗?


或许,我们走的太快,快到“脑袋”赶不“双脚”的步伐;或许,我们现在已然不是用“脑袋在思考”,而是用“双脚在思考”;或许,我们认为它并不重要,它只是可有可无的物质,影响不了我们的向前的脚步;或许,我们认为它已经陈旧、已经不在年轻、甚至已经腐朽,不符合科技进步的今天……。


所以,当‘双脚’取代‘心脑’的进行思考,我们便在文化上拥抱西方,而远离东方。


事实上也是如此:一方面我们大力弘扬传统文化,建立自己的文化自信;一方面依然把“东方思维”变成“西方思维”,再回头看我们文化时犹如盲人摸象:拾起来的是糟粕,丢弃掉的是优秀的思想;拾起的是那时形态,丢弃的是回不去的韵味;拾起的是生搬硬套,丢弃的是文化的巧妙;拾起是“西方至上”傲慢的标准,丢弃的是自己“文化的高级”;拾起的是西方的思维,丢弃的是东方思维……。


“故我”还在 , “现我”已不在,‘新我’在哪里?


在《文化的错觉》中,最重要的是提出一个这样的思考:切断“独与天地的精神往来”,“故我”还是真的是那个“故我”吗?


许多人没有细想,‘理所应当’和‘习以为常地’地认为:‘故我’,还是那个‘故我’。这就为何世上有那么多人感觉自己“懂中国文化”。其实,在每个历史时期,真正懂中国文化的只有一种人:能“与天地精神往来”的人,也就是说像安藤忠雄所说的那样:“拥抱历史,需要分析(文化的高级);拥抱未来,需要创意(当代表达)”的人。而不在知行合一的路上的人,都是“伪懂中国文化的人”……。


这就像战乱时期,真正平定天下的人,绝不是哪些自以为是、刻舟求剑、纸上谈兵的酸儒,而是像姜子牙、诸葛亮、刘伯温这样因势利导、万众归心的大才……。


这个时代,看似是盛世,其实是文化的战乱时期。


回归文化,只有接通“独与天地的精神往来”,文化才能回归“灵性”和“神性”。


中西文化,在这个时代互为阴阳。真正懂得东方(文化)的人,才有可能了解西方(文化);反之也一样:真正懂得西方(文化)的人,才有可能懂得东方(文化),可惜人类的偏执和研究的狭小,让这种人寥寥无几。而这些寥寥无几的人才有资格真正称为为大师。


想起洪晃老师说过一件事,她的朋友做新中式服装,用的设计师都是西方人,问我这种方式和模式能不能成?我说太好了,这种方式很对。她很诧异并问我对的理由。


我说如果做新中式服装可能有四个阶梯:

第一阶梯,是中国设计师做,但Ta们并不了解中国文化是什么,思想被禁锢住,多是用符号和形态的东西做,很难突破,此为最底层的一种阶梯;


第二阶梯,就是用西方设计师做,Ta也不了解中国文化是什么,精髓在哪里,但他们看中国文化完全是惊喜的状态。而这种惊喜的状态,往往很接近最准的感知,此为第二阶梯;


第三阶梯,就是用西方的设计大师做,殊路同归,在接近道的层面,又有非常准确的直觉和感知,在设计运用上往往能出其不意,又恰到好处(例如国际大牌的对中国元素的运用),但缺点就是他们对文化最深层的感知,因为不是自己的母体文化,永远不能真正做到酣畅淋淋的挖掘和表达,永远处在隔一层的层面,无法突破。此为第三阶梯;


第四阶梯,也是最高的阶梯,就是用中国的设计大师做,他们了解中国文化的精髓,又具有开创精神,能把文化的点用的恰如“胭脂用尽时,桃花就开了”的那种刚刚好、恰恰好,把文化的妙处和巧处发挥到最大。但此类人国内可能还没有,可能还需要十几年或二十几年的成长才可以达到那种境界。


依照安藤忠雄的说法:“拥抱历史,我们需要分析;拥抱未来,我们需要创意”,不仅需要惊人的创意,还要从中国文化中寻找“文化的高级”,把文化中提炼出来的思想、哲学、美学当作自己一生的践行,用创意和可能一生发掘它的高级。就例如日本80年代成长起来那群设计大师:思想回到东方,用一生完成“东方美学”的当代表达。


“中国文化,当代表达”。


这是一个时代的命题。首先要接通“独与天地的精神往来”,文化才有可能回归“灵性”和“神性”。把‘故我’、‘现我’、‘新我’打通,让思想回到东方,用“文化的高级”进行“当代化表达”。传统只是起点,而非回归点。拥抱未来,我们需要分析(文化的高级);拥抱未来,我们需要创意(当代表达)……。


如果在文化上,我们只有一个属于过去的“故宫”,却没有一个属于未来的圣殿。那是我们的悲哀、文化上的悲哀、时代的悲哀……。




我在炊烟升起的地方等你



笔者曾受到ADCC的邀请,去杭州ADCC的《在场》做了一场关于《文化的高级》的演讲,同邀的师者有卢志荣、凌宗涌、董梅、陶冶……。笔者在董梅老师演讲完,第二个出场演讲,机会难得,便借岳云鹏说孙越那句话自嘲:“站在台上,就是为了免费听相声”,所以,演讲完便在台下做个学生,认真听完所有师者的演讲。


与卢志荣见过几次面吃过饭也算是熟知,凌宗涌虽然有写过他两篇文章,却是第一次见。见面时,便自我介绍到:“ 『谁最中国』 曾经写过您两篇文章,但还是希望做一次系统的采访,互相探讨一下……”。凌宗勇回答到:“知道,知道,陈文茜写我(凌宗勇)的文章时还是用的『谁最中国』的图片,有些图片我(凌宗勇)都没有,你们是怎么找到的,哈哈。你们在台湾知名度很大,很多文化人都知道『谁最中国』,希望你们能担负两岸三地文化的交流重担……”。


凌宗涌的谬赞,让我不胜惶恐,又觉得丝丝温暖。惶恐的是,如何能担的起两岸文化交流的重任,『谁最中国』的初衷不过就是喜欢中国文化才做了这样一个微信号,慢慢大了以后便成了笔者自己的一个交友平台,得以见到传说中的文化大咖,方能利用采访之机进行深入交谈,“偷”取他们的智慧,“窥”视他们的知行,触摸他们的经历……。


感谢『谁最中国』,它给了我一个‘上帝的视角’,得以“见自己,见世间,见众生”的机会,与其说我在成就它,不如说是它在成就我。让我触摸到时代、文化、商业、传播、产业,并以此为师,用五年的知行合一,完成自我的历练。


以自己为师,以天地为师。这是我在听凌宗涌演讲时最深的感悟。他说:“在文化上,完成当代和古代对话,不是以古为师,而是以天地自然为师”;“中国几千年未变的是天地自然,花还是那些花,树还是那些树,草还是那些草,意境还是那些意境……,这些都没有变,但是我们的审美眼光、时代背景、思维方式变了”;“去过国外的人你会知道,国外的花、树、草就给我们国内的不一样,国内的花、草、树天然就带着我们文化的基因:形、态、势、韵、味都很中国……”。于是,凌宗涌在天地自然万物中,利用自己感知、触摸和思辨完成了“中国文化,当代表达”的对话……。


在互动环节,一位听演讲的学员问凌宗涌:“我的一个女儿在学日本的花道,请问您如何看待日本的花道?”


凌宗涌回答到:“我只知道我是谁,却不知道他是谁”。


是呀,不用知道别人是谁,只用生命的体悟发现自己是谁就可以了。


发现,用生命的知行感悟去发现,用 “ 独与天地的精神往来”去发现 , 有一天你会发现:文化,就在炊烟升起的地方在等你。




天地之所以能长且久者

以其不自生,故能长生


短生者,如草木;长生者,如群山峻岭。一方水土养一方人,生于斯,长于斯,以 “ 独与天地的精神往来”的感知和探知,就会发现 在群山和草木之间,文化就蕴藏之间。


天地有大美而不言

四时有明法而不议

万物有成理而不说

—《庄子 知北游》


人们靠知觉感知万物,天地四时万物不言、不议、不说的就成了人们心中的明悟,‘心’和‘物’的交流就变成认知,就变成文化;‘心’‘物’之间感知到规律就变成哲思;物我之间的难言的关联就变成了审美……。


看山是山;看山不是山;看山还是山;我就是山……。


人的认知,也从人性认知,变成灵性认知,再变成神性认知;认知的形态也有固态、变为液态、再变为气态;以知为通、触类旁通、一通百通;以感为知,以知为识,以识为法,以法为道;从外观到内化,世界变的越来越简单,内心变的越来越丰盈……。


山,就在那里,一直在等你。


等你用 “ 独与天地的精神往来”来感知它、触摸它、发现它、领会它、感悟它。‘心’与‘物’,‘我’与‘Ta’,‘我’与‘我’完成彻底的交融。每个人都有一片心湖,心怀若谷的人,永远在半盈半枯之间,再高的山也填不满他心中那片心湖,每日愚公移山式的知行和劳作,只为移山和填湖的喜悦,每一铲都是“知行合一”,每一筐都是“格物致知”,每一车都是“心即理”平整和触摸,每一片填充的土地就是“致良知”的收获……。


期间,也曾有人来过,看了看高大的山,辽阔的湖,说了声:风景不错。又看了看,填心湖的人,说了声:又一个愚公移山,尽干些出力不讨好的傻事。说完,就丢下野餐留下的垃圾,留下“XXX到此一游”过的留言,又像一阵风飘过……。


更多的人留在那里,干着出力不讨好的工作,渐渐地山矮了,湖平了,路也通了。而他们心中的山却更高了,心湖更宽阔了……。


通过“独与天地的精神往来”,他们看到了“故我”,看到了“现我”,也看到“新我”,愚公也变成真正的智者,洞悉因果他们知道: 所有过去,皆是未来 。


这是『谁最中国』的2018年的心路历程。嘲讽者有之,看不懂有之,看不起有之,相伴者有之,赞赏者有之, 跟随者有之……。聪明人做傻事,只是让自己做的事越来越“靠谱”。2018年 『谁最中国』就像愚公一样,做着很傻很傻事:移着山、填着湖、修着路……


但是越来越多同样干傻事的人开始逐渐认可『谁最中国』:卢志荣、石大宇、马岩松、凌宗涌、梁建国、琚宾……。


“ 中国文化,当代表达 ”,这是一个时代的发问,需要有人做,需要有人做傻事……。对于『谁最中国』来说,对于中国文化来说,对于这些师者来说: 所有过去,皆是未来 。而曾经的“故我”,就是未来的“新我”,只有通过当代的践行,才能让中国文化真正变的: 我们曾经苍老,如今风华正茂。





我们曾经苍老 如今风华正茂


感谢2018,欢迎2019, 『谁最中国』 又从你的世界走过,感谢你一年的陪伴。


『谁最中国』一直想做一个知者, 用当代的语境展示中国文化之美 。很喜欢木心的诗: “你是夜不下来的黄昏 ,你是明不起来的清晨 ,你的语调像深山清泉, 你的抚摸如暮春微云, 温柔的暴徒,只对我言听计从”。 是呀,“夜不下来的黄昏,明不起来的清晨”,不就是中国文化的当代处境吗?“语调像深山清泉,抚摸 如暮春微云 ”,不就是中国文化与我们精神世界的关联吗?“温柔的暴徒,只对你言听计从”,对,“温柔的暴徒”,这是我可以想到人与文化之间最准确的语言,难怪我对你“ 言听计从 ”做了那么多傻事……。


『谁最中国』一直想做一个行者,用自己的知行合一探知“ 中国文化的当代表达 ”,从“ 昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路 ”,再到“ 衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴 ”, 再到“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处 ”……。是呀,何时才能真正做到不用寻、不用找、不用发现:“ 蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处 ”,那时文化之“化”才真正“ 内化成我 ”……。


所有过去,皆是未来。


从“故我”,到“现我”,再到“新我”,饭要一口口吃,路要一步步走,才能真正链接起“所有过去,皆是未来”。


许多人走了一辈子,却没有认真感知过这个世界,学到的仅仅是皮毛,看到的仅仅是表象,虽然也在学习,但学习到的是别人传输给自己的知识,或许一生都困在“习以为常”和“理所应当”的禁锢当中,无法挣脱出来。没有自己知行合一的感悟,没有格物致知的欣喜。感知外界信息和能源触角就从来没有伸张过,全部龟缩在‘做别人的坚硬躯壳里’。


通向自我的唯一通道就是感知力,“独与天地的精神往来”才能让我们触摸到灵性和神性的力量。拥抱世界,不如说拥抱自己,感知力从“通达”到“通透”,再到“开窍通灵”,是感知力和领悟力生长的过程,有时候自己会听到破壳而出的破碎声。


由通到悟,由悟到灵,没有捷径可走,只有知行合一,只有格物致知。


中国文化的“故我”、“现我”、“新我”还处在一个迷茫的十字路口,是向东,还是向西?是向古,还是向今?是“中学为体,西学为用”,还是“西学为体,中学为用”?是失去自我,还是重塑自我……?


感谢2018,欢迎2019。


2018是“故我”,2019是“新我”,因为一直把 “中国文化,当代表达”当作『谁最中国』践行的使命和目标,于是时空便发生了扭转,时光变发生了颠倒:以当下自我的寻找,来完成未来的目标。


过去皆未来,未来皆过去。


所有的努力,就是希望人们在远离、逃离的中国文化,变的: 我们曾经苍老,如今风华正茂。变的越来越好,越来越接近未来‘新我’……。


在2019年,『谁最中国』将用视频的方式为您全面展示 “中国文化,当代表达”。

它们是一档档视频栏目:

他们都是知性合一的大咖:

这些大师和行者可能是卢志荣、石大宇、王澍、马岩松、张永和、梁建国、凌宗涌、安藤忠雄、三宅一生、川久保玲、山本耀司、陈文茜、李安、谭盾、阿城、姜文、方文山、王力宏、陶喆……。


它们也可能是热衷于中国文化“文化高级”的品牌和希望能参与“中国文化,当代表达”践行的使者,这些品牌可能是: 奔驰、宝马、通用、雷克萨斯、英菲尼迪、融创、蓝城、阿那亚、世贸……。


它们是一个个播出的渠道:谁最中国微信公众号、腾讯视频、爱奇艺视频、优酷视频、机场VIP候机室……。


它代表中国文化“新我”的势能,以 “向时代发问”的方式,创造 现象级的“全民大思考”的流行,以“独与天地精神往来”的知行,重新激活“中国文化,当代表达”的磅薄力量。


2019年,在这个时代,在这一刻,中国文化将要完成: 我们曾经苍老,如今风华正茂 ”的历史性蜕变。


所有过去,皆是未来。


故我——告诉我:我是谁?

现我——告诉我:我从那里来?

新我——告诉我:我到哪里去?


“独与天地的精神往来”告诉我:文化是生于斯、长于斯生命感知、认知、智慧,是文化的高级,是文化的灵性,是文化的真实……。


所有过去,皆是未来。


告别2018,迎来2019。


梁建国设计理念,梁建国新中式作品

世界最有名的室内设计师是谁?

我不能提供具体的排名,这个其实也没有排名,根据自己掌握的知识和我自己的理解我列出以下几位:
梁志天
香港十大顶尖设计师之一,拥有香港大学建筑学学士,城市规划硕士多个显赫学历。
邱德光
台湾著名室内设计师,中国建筑学会正会员、中国室内设计协会正会员
梁建国
毕业于广州美术学院和华南理工大学。制造·中创始人、北京集美组创意总监、中国陈设艺术专业委员会执行主任。倡导:艺术生活化,生活艺术化。通过敏感而睿智的状态,获得描绘本土新兴贵族生活的极佳角度。
吴滨
跨界艺术家、著名设计师,WS世尊/无间设计创始人。在室内设计、家居设计领域经验超过二十年。1998年创立WS世尊,旗下包括W.DESIGN无间设计、WS SPACE 、未墨、WS CAF等设计和生活方式品牌。
“摩登东方”设计风格创始人,将西方人性化的优雅设计与东方人文精髓融会贯通,用东方美学和哲思营造气韵生动的意境空间。其设计理念影响中国设计十余年,2020年获得Antrew Martin年度设计大奖,成为24年来首位获此荣誉的中国大陆设计师。
梁景华
国际著名设计师PAL设计事务所创立者、香港室内设计师协会副会长。在中国室内设计业声名卓著,屡次获得多项国内外大奖。
沈雷
内建筑设计有限公司合伙人、设计总监,1992 年毕业于中国美术学院环境艺术系。1992-1997 任浙江建筑设计研究院建筑师,2001 年英国爱丁堡艺术学院设计硕士毕业。
李玮珉
中国台湾淡江大学建筑学士,美国哈佛大学建筑暨都市设计硕士,美国哥伦比亚大学建筑硕士。美国纽约州注册建筑师、中国台湾注册建筑师。
琚宾
毕业于中央美院,创建HSD水平线设计事务所。善于用现代手法对其精髓进行提炼、诠释,致力于研究中国文化在建筑空间里的运用和创新,以个性化、独特的视觉语言来表达设计理念,以全新的视觉传达来解读中国文化元素。
傅厚民
毕业自剑桥大学建筑系,Afso设计公司的创办人之一,曾为著名建筑师John Pawson工作。傅厚民标志性艺术视角和具有隽永美感,改变了现代奢侈品的概念。傅厚民说:“我的设计哲学是要激发新的思维方式来思考什么是‘奢侈’”。
胡如珊&郭锡恩
郭锡恩先生毕业于加州大学伯克利分校,获建筑学学士学位;之后,又在哈佛大学设计研究生院(GSD)取得了建筑学硕士学位。胡如珊女士毕业于加州大学伯克利分校,获建筑学学士学位;之后又获得普林斯顿大学建筑及城市规划硕士学位。
两人共同创立如恩设计研究室,综合文化背景组成了如恩的设计团队,正是团队的差异独特性增强了他们的设计理念:以全球化的观念结合多元、重叠的设计理念来创造一个新的建筑范例。
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