中国漫画家日本获奖「小伙的漫画在国内无人问津却在日本夺得金奖中国漫画怎么了」

漫画家左手韩，自打开始学画画，就在生活中摸爬滚打、跌跌撞撞。而他吃过的苦，也给了他异常“接地气”的创作风格。

左手韩将他的真实经历放入到写实的漫画中，加上夸张表情包、魔性“BGM”，既让你笑到飙泪，也深深戳中了当代年轻人的痛点。

当“北漂”，这个大连小伙儿永远是“现实主义”的。与其美化生活，不如凭实力扎心。因为创作于他的意义，正在于用幽默去消解生活的难。如果你也在梦想的路上“撞过墙”，左手韩将用漫画告诉你，他是如何在困境中坚持梦想。

「笑点制造机」左手韩即兴抖包袱，图文配合现场视频，阅读效果更佳。点击查看：左手韩演讲视频大家好，我是左手韩，是个漫画家。之所以叫这个名字，是因为我用左手画画，姓韩，名字可以说起得十分严谨。我画漫画至今已经十多年了，在这十年里，有八年是在坚持自己的风格和内容，不向市场妥协，但说白了：那段时间，市场也没搭理过我。（笑声）

2016年开始，我一次无心插柳的尝试，开启了我的搞笑漫画创作。很快，就收获了很多人的喜欢。今天想借海绵演讲的舞台，跟大家分享我创作的转折和发展。

我今天的演讲题目叫《人气漫画家笔下的北漂生活》，这个名字起得特别好，是头条的编辑帮我取的。我希望十年后，真能成人气漫画家，还能在这个标题后面加点东西，改成：《人气漫画家在北京有房有车的生活》。（笑声）

这是我大学时候的自画像，那时候长得真是有几分姿色。现在天天努力工作，结果越努力越油腻了。（笑声）今天，我和大家说一下我画的几个漫画作品，以及它们背后的故事。

我的第一个搞笑类作品

来源于我 2 次惨痛的相亲经历

第一个作品源于我的相亲经历。2016 年，我在朝阳大悦城相了两次亲，当时是朋友介绍的，我满怀期待。我跟朋友说你发个照片给我吧。看了人家女孩这照片，我都恨不得奔回家讨户口本。

但是一看到本人惊呆了，真人和照片儿真的差太多了，所以户口本这种东西一定要藏好。（笑声）

这件事给我打击不小，我都想把这朋友拉黑了。结果过没过两天他又向我抛来了橄榄枝——又发了一张女孩的照片。我一看就心软了，说：“好好好！我去。”

但是一见到本人，我就想自此之后做一个“铁石心肠”的男人。（笑声）

回想这两次相亲经历，我就特别感觉特别尴尬。借用现在特别火的一首歌来总结：“什么鬼魅传说，什么魑魅魍魉妖魔”。

这么说可能不好，但这真是我当时的第一感觉。我就把这段“P得太过”的相亲经历，画进了漫画里。我也借着漫画形象，也把自己在漫画里也调侃了一番：经历了那几次的“失意”，后来，我出家了……看透了这纷纷扰扰的红尘，披上袈裟，给自己起了一个响亮的法号：别P。（笑声）

后来我就把这件事情画了出来，故事的名字叫做《没有美颜就没有伤害》。这也是我第一次尝试搞笑漫画的创作。我向大家传递的观念其实很简单：美丑都是很私人的东西，美颜软件也只是为了让我们把美好的瞬间变的更美的工具。与其在朋友圈里把自己打扮成所谓的“男神”、“女神”，不如放下这些包袱，做一个真实的自己就好了。

表情包 条漫

我逐渐摸索出一条门路

渐渐地，我沿着“搞笑 讽刺”的创作道路走了下去，我也把自己的创作总结了两个特点：“条漫 表情包”。

这里我向大家科普一下条漫兴起的背景：相信大家都看过日漫，上面有很多个错综复杂的分镜。这是因为当时日本的漫画编辑，必须要考虑到一本书的厚度和装帧的稳定性。所以给每一个连载作者发表的页数也是有限的。

比如今天我给这个作者20页，但是他要讲一个30页的故事，那怎么办呢？作者就得通过密集的分镜去压缩自己的故事，这就形成了传统的漫画结构。

但是当互联网和智能手机普及后，所有的东西都往云上传，也不需要任何成本了，你只要滑动手机屏幕，就可以看下一张漫画，其实这种形式降低了漫画的阅读门槛，对于漫画作者来说，也是打开了方便之门。

在我的条漫创作中，会融入很多夸张的表情包。举个例子，大家看到这个菊花的照片。我们小时候，这在我眼里，它就是一个单纯植物。当我们渐渐的长大了，发现这个植物可以入药，用来败火；在网络时代，它成为了我们人体不可分割的一部分。（笑声）

随着年龄的增长再加上网络文化的冲击，咱们看待一件事物的想法也会变得不一样，换句话说就是咱们脑补的太多了。

就好比，当我们使用假笑男孩儿的表情包时，你能通过他映射自己的无奈跟苦涩，所以表情包是一个很隐晦的东西，能替我们去发声，能替我们去表达一些生活中不敢明着说的一些事情，这就是表情包的魅力。

确定这个创作模式之后，我就开始从北漂生活里寻找创作灵感。

我把牙医画成了拿铁锤的雷震子

这个作品让我在牙医圈出了名！

这个作品叫《拔牙》，灵感来源于我的拔牙经历。

拔牙的时候，相信很多人都会感觉很脆弱，那个钳子一伸进嘴里就有种“生死有命”的恐惧。

这个工具大家见过么？它叫牙骨锤，其实挺小的，但当时我的医生拿着这个小工具走向我的时候，我突然想到了雷震子，所以我就在这个作品里，把牙医画得像是个雷震子一样，然后按照我对雷震子性格的想象去构建剧情。

但我觉得这还不够接地气，他应该一边砸我的牙，一边模仿春节联欢晚会里面黄宏老师拿锤子砸墙的那个口号：“80！80！”顺带讲讲春晚的段子。

这个作品发出后，没想到在牙医界引起了巨大的反响。我去复诊，牙医一见我就很兴奋，说是这个条漫牙医圈都传遍了，大家都觉得很好笑。然后医生和护士们还拉着我一起合影。还好他们没怪我“雷震子”黑化他们的形象, 把患者吓跑。

我在网上，收到很多私信，很多名医说要给我做牙齿矫正，免费的，说年轻人你有点“地包天”，你上我这儿，我给你治治。（笑声）

我还挺开心，通过漫画，能够跟以前从来没有接触过的领域的朋友们，能搭建起一座桥梁。

在夏日的北京，被一盆盆冷水浇到底

心灰意冷时日本大使馆一通电话改变了我

说了这些轻松好玩的漫画，我也想讲一些我创作的严肃漫画，在搞笑漫画之前，我画了7-8年的严肃漫画。但这段经历有点苦涩，因为这些严肃漫画在很长一段时间里，除了我之外，没有读者。

就说一说我的作品《老马》吧，这是我2016年创作的作品，讲的是一个拾荒者和学生之间的感人故事。完成这部作品后我拿着去投了很多比赛，进了但是很多国内的比赛、出版社都拒绝了这部作品。出版社编辑给出的意见是：你干什么要选黑白漫画这个风格？为什么要画这种小众题裁？你简直是把所有不起眼的东西都揉在了一起。

我不认！我画的是一个拾荒的人，它就不可能是美的、好看的，你见过一个美男子去收垃圾吗？有些出版社编辑甚至连我的作品都没打开，就直接因为封面“不好看”而否定掉整个创作。当时是夏天，北京特别热，我拿着画集辗转各大出版社的办公室，接受一盆盆“冷水”给我从头浇到底。

这些编辑也给了我一个提醒，他们都问我：年轻人，你在网上有多少粉丝？

我告诉他们：没多少。

有些人就告诉我：这样不行啊，年轻人。给你指条明路，如果你真想出书，你就找个地下小作坊，自己花钱印一批得了。

我回到家，就开始反思自己，2016年我把自己画的《没有美颜就没有伤害》发到网上。从那以后，我的粉丝就长得特别快。

就在我以为，我与严肃漫画“分道扬镳”后，事情迎来了转机。

那年冬天，我一个人在家里画画，突然接到了一个电话。电话那头有一个人用蹩脚的中文说话：“你好，我们是日本驻华使馆，你的作品《老马》获得了日本国际漫画奖的银奖、中日漫画奖的金奖。”

我当时特别激动，挂了电话，我一个从来不做卫生的人把我家从头到尾擦了个遍，擦完之后觉得还没有释放全部的能量，感觉特别想飞上天和太阳肩并肩，就那种感觉！（笑声）

在日本参加颁奖后的晚宴，迎面走来了一个日本老太太，她上来就握住了我的手说：“韩先生，你的《老马》这部作品让我想到了《酒干倘卖无》，谢谢你能带给我们这样的作品，现在的日本年轻人也很少愿意去画这类反映人文关怀的作品，希望你能为你的国家画出出更好的作品。

这对我来说是一个很大的鼓励。我就想到我在北京那个被浇得透心凉的夏天，而现在，我获得了一个漫画大国的认可。

最后的成功

往往取决于再坚持一下

生活可能就是这样,有时候幸福真的会来得晚一些，但是只要你坚持、坚持、再坚持，转折就会在一个不经意的时刻出现。

现在的我，希望用漫画去做更多的事情，我希望自己能成为一个“国漫”风格的探索者。因为我坚信：漫画可以承载欢乐，也可以承载属于这个时代的严肃故事。除了条漫，我也想创造出更多能留下来的东西，能承载更深刻思想，让人笑中带泪的作品。

而国漫这个市场的繁荣也离不开读者的支持。希望大家对对不同的风格也能更加宽容，对作品的打磨可以更有耐心，只有这样，才能有更多新作者、新作品冒出来。“国漫”也可以像日本漫画那样繁荣，多种多样。希望有一天，我们也可以有自己的《海贼王》、《七龙珠》和《灌篮高手》。

演讲的最后，我想感谢我的精神支柱，就是周星弛先生。他创造的经典角色，支撑着我度过很长一段艰难时光。

我把这些他创造的角色画成了这幅画。我印象最深刻的角色就是，《喜剧之王》里面的尹天仇。我永远忘不了他跟柳飘飘，坐在海边时候的那段对白。

柳飘飘：你看前面好黑啊，什么都看不到

尹天仇：也不是啊，天亮以后就会很漂亮

我觉得这个桥段，在我无数次想放弃的时候，都给我带来了巨大的动力。最后我想以星爷现实生活中，说的一句话作为本次演讲的一个结尾：为什么坚持，想一想当初。

谢谢大家。