年度生猛犯罪爽片刘青云神演技香港奇案改编尺度大胆被删减

回顾千禧年后的香港警匪悬疑片，刘青云主演的《神探》绝对是难得的经典之作。

这部银河映像出品的悬疑电影，在当年上映时，由于结尾惨遭修改，导致内地上映后票房惨淡，然而影片却在之后的十几年间，重新收获了影迷和观众的肯定，被奉为悬疑神作。

该片由杜琪峰和韦家辉联合执导，韦家辉担任编剧，“买菜市民”刘青云与“东莞仔”林家栋两位实力派演员出演，入围了当年的威尼斯电影节金狮奖提名。

《神探》不是一部普通的警匪破案电影，刘青云饰演的主角是一位破案能力超凡却被其他人视为精神病的疯子神探，他的查案方法常人难以理解，自称可以看到罪犯心中的“鬼”。

类似于多重人格的设定，让《神探》变成了一部脑洞大开的悬疑电影，而最细思极恐的影片结尾的“换枪”段落，短短几分钟的镜头，却呈现出十足烧脑的信息量，让此片直接封神。

这部《神探》之后，韦家辉仅仅执导过一部电影《再生号》，此后十几年间，他专注编剧事业，以银河映像创意总监的身份，参与创作了《复仇》、《盲探》、《毒战》等经典电影。

如今十五年过去，导演韦家辉终于再度出山，执导了一部“精神续作”《神探大战》。

本片虽然并非严格意义的《神探》续集，但刘青云饰演的男主角却延续了前作中的多重人格侦探的部分设定，而且相比于前作偏重于银河式的黑色悬疑犯罪电影，这部《神探大战》则是一部不折不扣的硬核警匪动作爽片。

本期的「新片解毒」栏目，就来聊聊这部电影——

《神探大战》

Detective VS. Sleuths

对《神探大战》的最初期待，首先来自于导演韦家辉和刘青云这对黄金搭档。

导演韦家辉是香港传奇编剧，他对故事的节奏、冲突、剧情张力的把控以及人物的塑造，在香港影坛可说是独树一帜。转型成为导演后，他的电影带有强烈的个人风格，在创作上喜欢剑走偏锋、情节新奇另类，同时兼具八九十年代港片的英雄神话和浪漫豪情。

早在电视台时期，韦家辉就执笔创作过诸多脍炙人口的经典港剧，如《义不容情》和《大时代》等等，尤其是后者，至今是我个人心中的港剧巅峰之作。1995年，韦家辉执导了电影处女作《和平饭店》，虽然上映后票房惨败，却被很多人视为是一部被低估的经典电影。

92年《大时代》时期与刘青云

之后，韦家辉加入杜琪峰的银河映像团队，首部银河作品就是技惊四座的《一个字头的诞生》，至今最为人乐道的便是其以分段式结构完美建构起的重复叙事，此后韦家辉就成为银河映像的核心人物，参与制作了众多经典电影。

影片的主演刘青云，自TVB时代就和韦家辉有过多次合作，早在1984年，刘青云便在家辉编剧的《新扎师兄》中演出大反派，让他打开知名度，后续戏约不断，一路演成电视台当家小生。两人在1992年合作的港剧《大时代》，轰动一时，至今仍难有作品超越。

刘青云后来成为银河映像的御用男演员，因此和韦家辉几乎成为了固定搭档，《字头》、《再见阿郎》、《神探》、《再生号》、《购物狂》、《鬼马狂想曲》都是由他主演。

这次的《神探大战》并不是银河映像出品，是韦家辉与杜琪峰合作多年后首次拆伙独立制作的电影，推测是因为当时与杜琪峰合作完那部向华强为了捧儿子而投资的奇葩电影《我的拳王男友》后，让韦、杜二人各自心灰意冷，于是韦家辉投身英皇，拍了这部《神探大战》。

这可能是杜、韦二人近些年最不愿提起的电影

韦家辉自称在七年前就已经开始剧本，可谓七年磨一剑，电影自2018年夏天开机，拍完后原定2019年就计划上映，可一直到今年年初才定档，但又因为疫情原因，中间多次改档，一直到现在才正式上映。

如前文所说，本片并不是《神探》的续集，只是在主角刘青云的疯癫神探的设定方面有一定延续，但两部电影的风格却截然不同。

故事讲述香港接连出现多宗残忍至极的凶杀案，死者全是逍遥法外的嫌疑犯，凶手自称「神探」，专门以这些嫌疑犯过去的作案手法来复仇。

而且「神探」每杀死一名作恶多端的嫌疑犯之后，就会在案发现场留下一系列警方的案件编号，用来提前预告下一个目标，同时挑衅警方。

警队为了抓捕「神探」，成立专案组迎战凶手。

他们将怀疑的矛头指向了患有精神分裂和妄想症的疯癫老人李俊（刘青云 饰）。他原是警队的王牌，屡破奇案，年轻时就被称作「神探」，可在事业巅峰时突然被诊断妄想症，妻子抑郁自杀，被同事当成疯子。

离开警队后的李俊，如今活成废柴，沦落街头，可他依旧不忘自己的查案使命。

一次查案，李俊遇到了警队的女警官陈仪（蔡卓妍 饰），陈仪的丈夫方礼信（林峰 饰）正是重案组负责「神探」案的督察，方礼信认为李俊嫌疑很大，很可能是「神探」的头目。

而陈仪却在查案中，逐渐发现李俊虽然疯癫，但却有着超凡的破案能力，并逐渐信任对方，两人目标相同，决定开始合作查案。

随着案件的调查，李俊才发现这些滥用私刑的「神探」，竟然与多年的冤案有关，李俊必须跟时间竞赛，破尽旧案和新案，才能将杀人的真凶「神探」缉拿归案，由此引发了一场正邪大战……

上世纪九十年代，美国电影学者大卫·波德维尔在自己的著作《香港电影的秘密》一书中，引用了一句评论“尽皆过火，尽是癫狂”，这句评论成为香港电影黄金时代的最负盛名的注脚。

癫狂与过火，也成为八九十年代港片最显著的标签，放在警匪片领域尤其如此。

看《神探大战》的感受，让人仿佛梦回九十年代的港片既视感。电影中扑朔迷离的离奇案件、紧张刺激的警匪博弈、悬念重重的破案解谜、火爆刺激的枪战爆炸场面，以及快到飞起的叙事节奏和密集到爆炸的剧情信息量，这在近些年的港片中显得尤为少见。

如果说之前的《神探》，是对传统警匪片的颠覆，在警匪破案的类型基础上大搞心理惊悚元素，引入了弗洛伊德的精神分析理论；

那么这一部《神探大战》更像是一次全面升级，在更加宏大复杂的故事框架下，导演既完成了对黄金时代港产警匪片、奇案片的致敬，同时也延续了上一部的哲学命题，尼采的理论贯穿全片，神性与人性的思辨，也让故事具备了一般商业片难以达到的深度。

从类型上来说，《神探大战》首先是一部警匪片，它以被外界视为疯子的昔日警届“神探”李俊，抓捕穷凶极恶的犯罪组织为主线，所有的情节都围绕着正邪博弈展开讲述，传统警匪片中的枪战追车、审问对峙、抓捕突围等情节设计，在片中一个不落。

不仅如此，《神探大战》中出现了比例很高的枪战爆破场面，罪犯的凶恶程度成倍升级，从油麻地闹市枪战，到结尾的船厂大战，数十名飞虎队、水鬼队接连登场，警方与悍匪之间的每一次交火都让人肾上腺素激增，大量的爆破场面带给观众强烈的视听震撼。

同时，《神探大战》也是一部标准的悬疑片。

电影从第一个镜头便定下了悬疑基调，高密度的台词和快节奏的剪辑，叙事毫不拖泥带水，开场短短十分钟，三起案件“屠夫案”、“魔警案”和“神探案”接连发生，围绕李俊的凶案调查，不断引入新的案件，同时新旧案件线索交错，案件越来越扑朔迷离。

但随着案件的谜团逐渐被揭开，故事发生了反转，这些错综复杂的案件，背后竟然交织在一起，构成了一张剧情大网，而神探李俊就是抽丝剥茧的人，他用常人难以理解的推理和想象去破案追凶，匪夷所思的案件侦破过程和让人分不清到底是天才还是疯子的神探，牵动着观众的内心，构成影片最大的悬念。

此外，《神探大战》更是一部已经在近些年的港片领域少有涉及的奇案电影。

《神探大战》中影射了很多香港社会真实发生过的离奇案件，如“雨夜屠夫案”、“旺角烹尸案”、“魔警徐步高案”，其中的很多犯罪情节如烧尸、飞尸、烹尸、藏尸等情节，很容易让人联想到九十年代香港影坛流行的十大奇案改编电影。

根据香港学者梁伟怡的论述，奇案片特指的是以奇案的发生为故事骨干的影片。相比于一般的警匪片，奇案电影侧重于刻画案件细节和凶手的心理动机，情节追求险怪猎奇。

从这个意义上而言，《神探大战》可说是继承了港产奇案电影的类型特质，凶手丧心病狂，作案手法骇人听闻，而神探李俊的破案方法也不走寻常路，仿佛精神分裂一般，代入那些罪大恶极的凶手的视角完成对案件的剖析推理，全片所有的情节都在有意强调一种奇诡难测之感。

如开头所说，《神探大战》代表的是传统港片的癫狂与过火，以至于连主角神探李俊本人都是一名“癫佬”，然而影片最意味深长的地方恰恰就在于此——神探案的调查过程中，所有人都在“失控”，不管是负责抓捕罪犯的警队，还是为了复仇而走火入魔的罪犯。

但讽刺的是，在所有人走火入魔逐渐失控的情况下，原本被视为“疯子”、做事毫无逻辑规则的疯子神探李俊，竟然是始终坚持底线和原则的人，即使是身处绝境之时，李俊也没有被幕后黑手蛊惑，由此更加凸显出神探之“神”。

李俊常说“与怪物搏斗，小心自己成为怪物”。他曾在警队查案时，自称目睹了一只其他人都看不到的怪物，因此疯狂开枪被同事视为疯子。但到了故事结尾，李俊问九死一生的女警察陈仪，是否和自己一样见到了那只怪物？陈仪回答看到，令这位神探瞬间潸然泪下。

这处情节可谓电影的神来之笔，实际上神探眼中的“怪物”，就是深不可测的人性。正如电影中的台词“大邪若正，大恶若善”，电影有意模糊了善恶正邪的界限，即使如李俊这样破案无数的神探，也要面临与心魔的搏斗，但神探之所以是神探，就是因为他从未屈服于心魔。

他对正义和真相有一种偏执到病态的追求，这种追求促使他一生都在与怪物搏斗。

此外，有必要特别提及刘青云在影片中的表演，绝对是本片的一大看点。

刘青云将神探李俊的疯癫、病态和偏执演绎地入木三分，更是将多重人格的每一种性格特征表现得很细腻传神，他的表演让神探这个角色变得令人信服，同时还要面对各种高强度的动作戏，不愧是影帝级的演技。

不过，这部电影也并非没有问题，《神探大战》的快节奏叙事其实是以牺牲故事情节的逻辑性为前提的，一些人物动机和故事转折经不起推敲，而且影片前半段的节奏有些过快过慢。

但故事到了中间几乎就能猜出幕后黑手，后半段在没有悬念的情况下，导演只能安排了大量动作爆破戏来吸引观众的注意力，让人看得有些疲劳。

此外，电影有明显后期修改过的痕迹，很多情节显然是有删减的处理，有些剧照中的场面，在院线版本中并没有出现。

所以，总的来说，《神探大战》不像以往韦家辉在银河映像时期拍摄的电影，更像是导演有意回归九十年代的港片风格，它更接近于去年的《怒火·重案》或是《拆弹专家2》，是一部带着暴戾之气的警匪动作爽片。