画素描时要准备,画素描画需要什么纸
有了不错的绘图铅笔,接下来是选择合适的素描纸张和画本。选择素描纸,最好去专卖美术用品的商店或网店。虽说一般的文具店也会有,但是选择少,没有质量的比较。
对于初学者练习用的素描纸,可以选择150克左右的纸张;用来收藏或考试用的素描纸,可选择200克左右的厚纸,后者稍微贵一点。
常见的素描纸重量越重纸张就越厚。
纸张大小
素描纸最大是1开(全开),也有对开、4开、8开的大小,有时候在网店不能看到,纸张的大小。所以对纸的尺寸我们必须有一个初步的了解,
纸张和画本
有了不错的绘图铅笔,接下来是选择合适的素描纸张和画本。选择素描纸,最好去专卖美术用品的商店或网店。虽说一般的文具店也会有,但是选择少,没有质量的比较。
对于初学者练习用的素描纸,可以选择150克左右的纸张;用来收藏或考试用的素描纸,可选择200克左右的厚纸,后者稍微贵一点。
常见的素描纸重量越重纸张就越厚。
纸张大小
素描纸最大是1开(全开),也有对开、4开、8开的大小,有时候在网店不能看到,纸张的大小。所以对纸的尺寸我们必须有一个初步的了解,一般画素描用的都是4开或者是8开的纸张。
纸张纹理
首先,光滑的纸绝不可能是素描纸,素描纸表面有明显的纹理,这样的铅笔上起色来就会非常容易。另外,正背面的纹理也不一样,背面的纹理要比正面纹理弱,所以应该在纸张的正面绘画。
如果是画本就需要选择方便携带的大小了,16开的画本刚好可以放进包包里是首选。
准备开始学素描,要准备什么工具和材料
要准备素描铅笔、素描纸、橡皮、削笔刀、图钉、画板、画荚。
素描初斗迟学,一般刚开始画的是球体,正方体,画出明暗关系,有亮面、灰面、暗空备李面、明暗交界线、反光、投影,就是明暗五调子。高光和受光部分亮些,暗面包含物体背光面、反光和投影。
扩展资料:
素描铅笔:美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别。硬的以"H"为代表,如:1H、2H、3H等,前边数字越大,硬度越强,色度越淡;软的以"B"为代表,如:1B、2B、3B等,数字越大软度越强,色度越黑。刚开始学,一般建议用2b铅笔,还可以准备4b、6b各一支。
素描纸:一般用8K或4K练习。刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以,价滚好格比较低,一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗练习还是可以的。
铅笔刀 :可以选择美工刀。
橡皮:分硬橡皮和软橡皮(橡皮泥),刚开始只用硬橡皮即可。4b橡皮较软,擦屑少,不容易破坏纸张的纤维,手感好。
画板:用60x45即可。另外也可以使用速写板,特点面积小,携带方便,适合画8k的素描。一般头部带夹子,方便更换纸张。选择时以较硬不宜变形、防潮的为好。
参考资料:素描百度百科
初学绘画需要什么美术工具_初学者学画画需要准备什么工具
工具:铅笔、橡皮、素描纸、画板或素描本、美工刀或转笔刀。
1、素描铅笔。
新手只需要选HB、2B、4B、6B、8B。这些是画素描最常用到的铅笔,H—6H的铅笔适合刻画素描的细节、非常细微的地方。
2、素描纸。
一般用8K或4K练习。刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以,价格比较低,一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗物悄练习还是可以的。
缺点就是这种纸不利于反复擦改,后期画素描就换成厚的素描纸。根据个人条件选择即可,素描纸选择纸质较厚、纹路清晰、有手感,摸上去有粗糙的一面是正面,用作画画,容易上色。
3、铅笔刀。
铅笔刀可以选择一些质量比较好,找不到代替可以选择美工刀。
4、橡皮。
分硬橡皮和软橡皮(橡皮泥),刚开始只用硬橡皮即可。4b橡皮较软,擦屑少,不容易破坏纸张的纤维,手感罩毕渣好。
5、画板。
用60x45即可。另外也可以使用速写板,特点面积小,携带方便,适合画8k的素描。在画室画速写或者出门画风景,在电脑前画照片都非常合适。一般头部带夹子,方便更换纸张。选择时以较硬不宜变形、防潮的为好。
扩展资料
绘画学习方法
一、培养正确的学习方法
从严格意义上讲,学习绘画之初要先从学习素描开始,一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。
这些名词看起来好像不难,但具体的操作确实是很不容易的。
这里先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析知道颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。
头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结,但是个体之间还存在着一定的差异。成忠臣水墨画欣赏(20张)人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方过程,在没有接触基础训练时,直接画人物头像,这样的学生往往不可能画得好。培养正确的学习方法,也就是建立在对物体的深入理解。
面对一个模特,初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像,但画面简单空洞,而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同,感觉到的内容就会有差异,后者可以抓住物体的本质,在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象,在短时间里抓住对象的最基本的特征,培养敏锐的观察方法。
二、建立良好的整体意识
整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素,对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作,都要涉及这个问题。整体是相对局部而言,局部是整体的一部分,局部存在于整体之中,而整体通过局部得到体现。
对于初学者来说,一方面是加强对整体意识的理解,另一方面是在观察和表现中关注整体关系,克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时,必须整体地观察对象,如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系,数哪而不能孤立地画眼睛,陷入局部,必须相互对比,要把它们有机地联系起来。
整体存在于造型的各种因素里,从轮廓到色调,从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手,多观察多比较,这样才能明确各个事物之间的关系,以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体,贯穿于整个作画的过程中,反复比较,培养局部与整体关系的能力,建立良好的整体意识。
三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧
把握形体、表现体积感和空间感,是基础素描另外一个重要因素,不但要明确物体的形状、比例、大小,同时还要克服平面描绘,对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识,就不能养成对体积空间的观察习惯,更不能表现好空间关系。
对空间的表现是绘画的基本能力。如:人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向,初学者往往表现不出它的空间感,没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的,方形是一个平面,而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。
表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力,还要建立整体意识和体积空间意识,因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段,必须掌握形体构成因素和结构,理解光影色调,理解边缘轮廓线和明暗交界线,以及对节奏的感受。
素描相对色彩而言更具理性,特别是基础素描的训练。用理性指导观察,用观察丰富理性,把素描建立在理性的认识上,以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。绘画是一门技巧课,必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的,有了量的积累,才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。
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