编导专业的认识「编导类编导专业的课程需要专业的认知心灵一方艺术教育」

编导专业是传媒类专业中对综合素质要求最高的一个专业，因此编导专业的考试在确定了学习该专业后，应从备考期就考试重视综合知识的积累。心灵一方在编导专业培训深有研究，历经20多年的教学，让学生面对编导艺考行业，有着深层次的认知。

一、我们这样去看待编导艺考

①专业学习内容

在艺考培训中，影视编导方向的学生要学习的课程有：文学艺术常识，故事编写，影视作品分析，命题故事写作，回答提问，影片分析，朗诵，集体表演小品，回答问题。

其中，文学艺术常识是所有专业方向的基础学科，也是编导类专业学习的基石。编导类专业的学习，注重培养学生的艺术感知力和艺术鉴赏能力，激发学生的想象力和艺术创造力，力求学生全面发展。

③发展方向

编导专业的毕业生可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、导演、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者、新媒体传播、新媒体制作等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究。

二、学习编导为什么要去心灵一方？

一次选择，多项受益

①师资

心灵一方的师资是重庆乃至西南地区师资力量最为雄厚的一所艺考学校，其编导专业的老师均来自四川传媒学院、重庆大学、中央戏剧学院等知名院校，为学生提供专业的教学和指导。

②品牌历史悠久

心灵一方2002年开办编导艺考专业，通过多年的教学经验积累，2005年完成品牌升级，是重庆乃至西南地区教学设备精良、高考成绩最为卓著的艺考训练基地。

③优秀学生

近年来，心灵一方汇集了大量的优秀学生，他们共同进步，相互影响，互相成就，最终实现梦想。

④自编教材

对于一家教育机构来讲，最硬的当然是软实力。对心灵一方来讲，学生所接触得到的教学材料，必须是有针对性教学的，通过多年的教学，专注研发的心灵一方成绩斐然。通过教研团队自行研发的材料，含金量极高，仅供内部学员使用。

⑤环境保障

心灵一方编导艺考学习之旅，处处是风景。安静舒适的环境提供学习，校内教学设备齐全，时间方便，宿舍环境俱佳，提供休息的保障。

⑥定制化学习

只有适合自己的学习方式，才能做到有效的提升。心灵一方针对编导学生的基础不同，对各学生进行方案制定，找到适合学生的方法，进行高效学习。

⑦良好的服务

服务提供保障，带来优化。心灵一方将服务划分为三个版块，分别从教学、教务以及招生三个版块，对学生及家长进行服务。用最优的服务，让家长放心，学生安心。

三、吸收行业优秀专业教师，为心灵一方学子梦想助力

心灵一方编导类专业师资阵容

朱珠，心灵一方编导专业任课老师，2009年毕业于中央戏剧学院电影电视系导演专业，青年编剧导演。院线电影《死无对证》导演，《时间痕记》编剧/导演。话剧《混响》编剧/导演，儿童剧《晴子与小蜗牛》导演。系列微电影《重庆记忆》导演，网剧《啪啪健身房》《节操请留步》导演坚信创作的灵魂来自于内心；从事艺术教育6年，带出过中戏北电等学生。

选择师资，我们标准极其苛刻，我们的授课教师均有丰富的艺考经验，平均授课年限超过5年。

四、心灵一方的教学模式，为学生实现梦想

①班型设置——小班教学，进阶式成长

心灵一方在开设班级中，采用小班教学模式，不仅可以顾及班级全部学生，还可以真正地做到有效的教学。根据学员的需求和条件，设立进阶式的课程，学员通过在每一阶段的学习，进行不同内容的巩固教学。

②延伸学习——使专业前景更加宽广

学习之际，除了讲授专业性知识之外，心灵一方的老师还会将教学延展开，让学员接触到更多的专业知识，对未来发展所面临的选择上有所提高。

③密切式与家长沟通——实时进行消息反馈

专业培训时间短暂，孩子必须短时间内适应环境，并且保持高效率学习状态。心灵一方编导专业教学班均设置一名班主任，班主任负责管理班级考勤制度，并会将学生的近期情况反馈给家长，真正做到消息及时反馈，家校配合，共育同步，实现专业学习效率最大化，艺考拿证唾手可得。

④不定期真题模拟——提前进入考试状态

学校根据学生的情况，会不定期组织模拟考试，一方面是对学生一段时间学习成果的验收，另一方面是让学生尽快进入考试状态，熟悉考试流程。

四、集中学习，做到有效提升

暑期集训以及考前集训里，为考虑学生学习的实效性，对集训的学生采用了集中式学习管理的制度，统一的教学时间安排，统一的住宿，让学生能够在集中训练的时间里得到有效的提升。

五、考前带考，面面俱到

告别艺考路上无意义的挤！苦！饿！累！心灵一方针对艺术考试，开设了教师带考模式，深度全程参与学生艺考学习，统一订票、集体出发、住宿管理、心理疏导、考前辅导、全程陪考、考后复盘、应急处理等免除学生后顾之忧，用心服务考生。心灵一方，用心带考，一直在路上。

六、专业实践，授人以鱼不如授人以渔

在心灵一方不仅有干货满满的课程，还有丰富的课外活动，在这里老师带领同学们参加专业实践，通过专业实践，从中悟出道理，学到知识。

心灵一方致力于编导专业的建设发展，通过多年的实践和积累，有着一套属于心灵一方自身的管理培养模式，作为深耕重庆艺考培训行业多年，以丰富的培训经验和优异的成果广受重庆艺考生和家长们的好评。

艺术生学编导 艺考要考哪些 要学什么

主要课程：

中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播、

非线性编辑技术与应用、广告创意与制作、播音与主持、计算机网络基础、数字音视频技术、新闻法规与职业道德、短片制作、纪录片创作、多媒体技术与应用、影视数字合成技术等。

培养目标：

本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力、熟练掌握影视基本理论及先进的影视数字化制作技术和网络技术。

能在全国广播电视系统和宣传文化部门、网络营运公司、高等学校等相关企、事业单位从事 创意策划、 广播、电视节目编导、影视创作与制作、艺术摄影、音响设计与音响导演、文艺作品撰稿、新闻、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的高级复合型人才。

扩展资料：

学习思路：

编导学员参加高考备受关注的，而我国一直惯用灌溉式教育，学员们都认为只要能通过考试就是万事大吉了，其实在考场上考官先刷掉的就是这批学生。

面对我国国内的现状，随之而来出现了很多的考前培训机构，通过启蒙式的教育，研究制定合理的备考方案，让学生充分的认识到一下五点：

1、怎么考比考什么更重要

2、思考过程比直取答案更重要

3、原理性认知比概念化学习更重要

4、自主学习比他人说教更有效

5、把握命题脉络比题海战术更有效

参考书目：

1、《文艺常识（权威推荐版）》

2、《文艺常识》

3、《影视作品分析》

4、《影视高考真题解析》

5、《影视高考面试宝典》

6、《影视传媒类专业考试指南》

7、《影视高考基本文体写作》

8、《影评范文点评》

9、《影评范文精选》 

10、《影视高考面试真题题库》

11、《影视编导专业考前辅导教程》

就业前景：

传媒业迅速发展，对编导制作专业人才需求大。

全国有40多家省级电视台，有500多个省级频道，2000多家城市电视台，一万多个城市频道，每天要播出12个小时以上的电视节目，另外除了常规的广播电视播出机构外，国家广电行业的相关政策也催生了大量广播电视节目制作公司、广告公司、传播公司、音像公司等广电节目制作单位。

异军突起的大众传媒业共需要专业从业人员1000万人才能保证正常的电视节目制作，而从影视传媒专业院校毕业的人数总共不到10万人，需求超过了人才供给近百倍，编导专业在就业方面有着很大的选择和发展空间。

参考资料来源：百度百科-编导

编导具备素质与技能要求

编导具备素质与技能要求

　　电视编导工作是具有较强的政治性、政策性、思想性、业务性、艺术性的一项工作。它涉及到广播电视的宣传方针、宗旨、各类节目的设置、报道计划的制定及实施、播出的社会效果和经济效益等。下面是我为大家整理的编导具备素质与技能要求，欢迎大家阅读浏览。

　　第一 具备厚实的影视知识和审美能力

　　编导要自始至终参加摄制的全过程，地位特殊，责任重大。因此，电视编导一定要切记电视节目的两重属性，无论在电视台播出，还是作为市场行为体现其经济效益，都必须以良好的社会效益为前提，做到既有良好的社会效果，又能获得经济效益的良性滚动。在此基础上，还要有丰富的知识积累和较高的文化修养。既要专，又要博;既精于本行，了解影视艺术的本性，又要博学多识，熟悉多门艺术的原理和规律;我认为，电视编导还必须具有较强的组织能力，能够把摄制组内的摄像、制作和主持人的积极性、创造性充分调动起来，要能运筹帷幄，指挥若定，保证摄制工作顺利运行。作为一名电视编导，观摩电视节目、影片是必不可少的。在此过程中，对各个电视媒体、各种风格、各种类型的电视节目及其编导起码要做到知其然。这样才能吸取他人之长，补自己之短。

　　经过长期的工作和学习，你会发现由于部分编导对电视节目艺术的追求产生惰性，已导致我国电视节目出现三大特点，一是模仿性强;二是太个性化;三是欣赏性弱。这种现状表明，编导一定要了解的电视节目的创作知识，欣赏中外第一流的电视节目的代表作品，从鉴赏实践中不断积累经验，博览与精取相结合。在广泛吸取艺术营养的基础上，才能提高对电视作品的审美感受力、想象力、理解力和判断力。审美，是电视艺术最本质的特征，而观众从艺术作品中获得审美感受的中介因素是人感情。白居易说“感人心者莫先情”。法国著名雕塑家罗丹也说“艺术就是感情”。有了难以克制的感情流动，艺术家的创造才会发生。当观众被作品中蕴涵的激情所感动，才会引起心灵上的震颤，即感情共鸣。因此而产生审美享受和审美愉悦，这种审美效应会引起人的思想升华和行为驱动，激励人们去探索、去追求、去抗争。这不但是文艺作品的功能，也是一部优秀作品的成功之所在。认识到这一点，编导在创作中就能够比较自觉地注意驾驭栏目的建构，以适应观众审美需要。

　　第二 深刻理解和娴熟运用视觉语言

　　这里所指“语言”，并非口头语言或话语。它是一种符号、工具和手段。法国编导谷克多说：“电影是用画面写的书法。”阿里山大·阿尔诺说：“电影是一种画面语言。它有自己的单词、语法、措辞、语形变化、省略、规律和造句。”这些话说明，电影、电视画面可以构成一种视觉语言。它无需用话语或文字解释，是人人都可以通过眼睛看懂和理解的一种语言方式。一名编导，就是理解和运用视觉语言的人。一名好编导，就是能很好地理解和运用视觉语言的人。除了电视节目文字稿件外，对视觉语言运用得如何，可以成为衡量编导素质的标准之一。视觉语言的叙述方法是多种多样的，它是通过许多编导不断地探索和实践创造出来的，没有固定的模式和套路。越是有个性和独特风格的编导，其叙述形态越是独具个性。所以，可以从众多编导创作中归纳出若干种叙述方法来，用以借鉴，为将来创造新的形式打下基础。这些叙述方法包括：连续式、平行式、对比式、象征式、重复式等。

　　对视觉语言理解运用的基础是对镜头的把握。编导要知道，只有巧妙、到位、恰当地使用镜头，才能很清晰明确地表达意图，阐明节目的内涵，才是对视觉语言的高境界的运用。蒙太奇技巧是电影创作的基础，也是电视创作的基础。蒙太奇技巧实际上就是人们通常所说的画面剪辑，是电视与编导知识中比较核心的内容，它也是创作者表达思想的形象化手段。创作者通过镜头的组织去创造含义、去叙事、去抒情，这都是建立在蒙太奇技巧的表意规范之上的，它成为电影电视制作的基本条件。

　　第三 掌握丰富的影视制作技术

　　电视艺术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术，有着自身的发展规律和特性。作为电视编导，应该对这些专业知识熟悉掌握，并紧随时代的发展不断更新，对于编导方面的`专业技能更应该谙熟于心，注重交流。影视节目制作根据不同的内容、样式，其制作的流程可能差别很大，作为编导必须具备较强的电视意识，要成为一个具有丰富电视知识和制作技能的行家。近年来，非线性编辑技术、虚拟演播室技术在电视业中开始逐步得到应用，一些有着敏锐头脑的编导就把这些新的技术手段引入到制作之中。我认为编导应该站在影视艺术的最前沿，对新技术、新手段和新技术的使用、推广负有使命，并且通过自身的智慧进行创造性的发挥。电视编导应精通“蒙太奇”视觉语言，还要掌握场面调度、镜头调度、表演控制、光色调度、音响音乐以及节奏等一系列导演手段，来增强节目的艺术表现力。 第四 切实提高编导的自身修养和技能

　　自身修养应该说是一个编导的个人能力以及他个人的素质。拍摄中，编导除了需要有文字稿件的编写能力和极强的驾驭片子的个人能力外，还应该包括表达沟通能力、协调组织能力和良好的社交能力。清晰、简洁、明确的表达能力对一个编导来说是很重要的。有时，虽然意思表达清楚了，但是，很可能有人不理解甚至不接受。例如，节目的摄像师，固执地要用自己的方式拍摄，那就需要编导要有很强的交流沟通能力。编导要能够把摄制组内创作人员的积极性和创造性充分调动起来，通过和摄制组各成员的协商，形成统一的艺术构思。编导要能指挥若定，不怕困难，处事果断，以保证摄制工作的顺利进行。社交能力是电视编导从事节目创作工作的一个重要的基础。编导的社交能力，首先体现为编导是否以一种开放式的心态和行为与社会接触，形成自己的社会交际圈，并不断获得足够的信息和其他各种资源，为成功开展节目创作奠定可靠的社会资源基础。我们可以发现，国内有一定名气的编导，几乎都有一个很广泛的社会关系网。从表面来理解，关系网越大，交际越多，这些编导的精力越分散，容易对节目创作造成负面。其实相反，正是这些对庞大信息的处理能力，庞大的信息网为他们提供了无数的节目选题、资金、思路、信息等等，甚至可以说，如果没有这些网的支撑，编导是很难正常开展电视节目的创作工作。从我国电影界和电视界众多有成就的编导身上，人们归纳出编导要具备“灵”、“悟”、“韧”三性。

　　电视创作需要灵感，创作中除了理性，灵感往往成为重点。理性是冷静的，而灵感才能迸发出火花。灵感是艺术创作过程中的偶发奇想，有时稍纵即逝，而灵性主要指艺术感觉好。对艺术的处理常常不经过太多的理性分析，而通过直觉做出判断，获得理想的效果。人们常说：“跟着感觉走”，就是因为感觉到的东西最新鲜、最诱人，常常能把观众带入佳境。

　　文学艺术的惟一源泉就是生活，对生活的本质的深刻认识和理解是无数优秀电视作品成功的关键。而悟性，就是指对生活中新生事物的敏感性。通过对生活的观察、体验，能够深刻地认识生活、理解生活，发现和领悟常人不易发现和领悟的哲理层次。所以，对社会有独到见解，对新生事物有敏锐的洞察力，这种对社会、对人生的感悟，高屋建瓴的理性认识和分析，是编导水平高低的一个标志。为此，编导平时就要在两个方面注意加强自身修养：一是不断提高理论修养;二是提高分析、判断、综合、解决问题的能力。

　　韧性，主要指坚忍不拔、百折不挠的毅力。编导工作是一项系统工程，一个电视节目从策划开拍到最后制作完成，有多道工序，摄制组经常会遇到许多意料不到的困难和问题，这时大家同心协力可能就会渡过难关，否则就会前功尽弃。因此，电视编导更需要有一般百折不挠的勇气和战胜一切困难的信念，在困难面前不退让、不畏缩，迎难而上。韧性除了表现在不怕困难方面以外，还表现在对艺术的执著追求上，编导要千方百计为实现自己的艺术构想而奋斗。电视连续剧《水浒传》在1998年新年伊始播出，当时创造了高达40%的收视率，编导张绍林既是编导又是摄像，他在谈创作体会时说，为了拍好《水浒》中的武打戏，最多的一个镜头曾拍了55遍。没有一股契而不舍的韧劲，是不可能拍出高质量的作品的。《三国演义》播出后，编导又根据观众的意见反复修改，最后搞出精编版。这种对待艺术创作的认真精神是值得我们学习和尊重的。正像斯坦尼斯拉夫所说：“不要爱艺术中的自己，要爱自己心中的艺术”。 电视编导只有对艺术充满热爱与追求，对创作精雕细刻，才有可能拍出好的电视作品，取得突出的成就。 广播电视编导在大学的核心课程是电视策划、纪录片制作、新闻采访、后期。

　　编导的素质要求

　　电视文艺编导的基本素质，即作为一名合格的电视文艺编导所需要的基本品格和条件。按广电总局发布的2005年统计数据来看，我国的电视从业人员共有近60万之众，其中编辑记者岗位有10万多人，这其中电视文艺专题的编导队伍是重要的组成部分，承担着电视艺术生产的重任，在电视影响力空前强大的今天，在一定程度上影响着向人民输送什么样的文艺食粮，其作用是不可低估的。

　　一、政治素质

　　广播电视文艺编导和其他创作人员是从事精神产品生产的，精神产品具有很强的社会性，因而在这方面更要有较高的要求和自觉性。作为-名电视文艺专题的编导，从事艺术生产，实质上就是从事社会主义精神文明建设，因而必需具备马克思主义的世界观和方法论。

　　二、艺术素质

　　作为一名电视文艺的编导，必须具备一定的艺术素质，要爱艺术、懂艺术，具有一定的艺术欣赏和审美能力。 由于电视文艺节目内容指向的特殊性，艺术素质对于电视文艺节目的编导来说有着特殊的意义，这也是电视文艺编导有别于其它专题节目类型的特殊要求。电视文艺编导工作在很大程度上是一种艺术欣赏和审美活动基础之上进行的审美创造，艺术欣赏和审美判断却是须臾也不能离开的。

　　一个人的艺术素养和审美能力是十分复杂微妙的问题，但从根本上说，艺术素养是长期艺术欣赏活动的结果，审美能力是长期审美实践的产物。 三、知识素质

　　电视文艺编导的知识素质，不仅指作为一名电视文艺编导应具备哪些知识，还包括这些知识的特点、比例、结构及其整合效应，是电视文艺创作主体研究中的一个重要课题。

　　对于电视文艺的编导而言，知识结构的要求也有其特殊性，我们必须着力加强以下几个方面的知识学习：

　　1、文学艺术基础知识

　　(1)阅读古今中外的文学名著，观赏各种艺术门类的艺术精品，通过阅读观摩优秀作品，提高自身的文学艺术素养和审美鉴赏能力。

　　(2)文学艺术史的知识。通过对文学艺术史的学习，了解文学艺术的一般发展规律，以增强编导自身对各种艺术现象做出合乎规律的认识和观察。

　　(3)文艺理论知识。文艺理论知识是对文艺创作和评论的经验总结，对各种文艺现象的科学概括，一名优秀的电视文艺专题编导要对纳入作品的文艺作品、文艺现象等做出判断和处置，就不能单靠艺术直觉，还要运用理性思考，这就要借助丰富的文艺理论知识，凭借文艺理论所提供的系统知识，范畴，概念、思维模式，方法和特定语言。

　　2、社会生活知识。

　　作为一名电视文艺专题编导，对当代社会生活的现状，尤其是文化艺术领域的生活与现象、流向和发展趋势、它的表面现象和深层运动，都需要有深入的理解。随着电视专业分工越来越清晰,电视编导成为电视专题节目原创的灵魂已经是一个不争的事实。因此,要求电视编导必须具备过硬的职业素质。电视编导首先要具备较强的政治思想修养和艺术素养;其次,要保持新闻敏感性,能够迅速及时地发现别人没有发现的素材,并创造性地运用电视艺术表现手段;要掌握厚实的电视艺术知识,并且具备娴熟地运用电视语言技巧的能力;还应具备较强的组织协调能力和良好的社交能力。