来一杯IPA我们和贝斯手王铮一起聊聊蓝调

王铮：二十三年贝斯演奏经历，蓝调音乐推广者，多年来潜心研究布鲁斯演奏和蓝调音乐文化，始终站在国内布鲁斯演奏实战的最前沿。现任杭天乐队/ MOJOHAND乐队/弥藏乐队/周凤岭乐队/不倒翁乐队/晚间新闻乐队/夜游神乐队贝斯手。

王铮

王铮从小学习小提琴，可能家人、包括他自己都没想过最终会成为一名职业贝斯手。

我们的聊天在他最熟悉的酒吧里进行着，王铮的生活总是在排练录音和现场演出之间摆动，你经常能在二环里的酒吧和livehouse遇到他，即便没有正式演出，他也会在周末的江湖酒吧组织一场即兴的Blues Jam。

他说，早年一直喜欢摇滚，也在迷笛学习过爵士乐，后来逐渐爱上蓝调，蓝调就像这杯IPA一样要慢慢品味......我们的聊天从杭天开始。

2017年中文蓝调先驱杭天发行了个人第三张专辑《十二年后》，随后5月19日开始巡演，6月17日在第九座城市北京唱完今年上半年巡演的最后一站。

1998年杭天推出第一张个人专辑《我的心是油炸的蚕豆》，作为首张华语原创蓝调专辑，他也因“中文蓝调第一人”闻名。2002年，他推出第二张专辑《冷水浇头》。

“当时录第一张专辑的时候，杭天曾向我发出过邀请，也有了DEMO雏形，刚好我回老家呼和浩特参加一支乐队的临时演出，之后又留了一段时间，等我再回到北京，杭天的第一张专辑已经发行，我俩也错失了第一次合作机会。而他发第二张专辑的时候，我又去了杭州，再后来就听说他去美国了。”杭天现任乐队贝斯手王铮说：“当时觉得挺可惜的，不过还好，一别十几年我们又续了前缘。”

在那个电视台假唱盛行的年代，无法做到自如假唱的杭天，与主流渐行渐远。用杭天自己的话说就是“我觉得我在夹缝中，摇滚圈也不是，庙堂也不是。”

录完第二张专辑不久，杭天就随正在芝加哥大学念研究生的女友，也就是后来的太太前往美国。从2003年到2015年，杭天在美国一待就是十二年。

在杭天出国的这十二年里，作为蓝调音乐坚定的爱好者和推广者，王铮一直没有离开过蓝调音乐圈。 “杭天走后，当时国内就没有特别纯粹的中文蓝调乐队了。”

在那个阶段，其实真正演奏蓝调的乐队都屈指可数。

“当时有一支老外组的乐队黑猫骨玩一些蓝调COPY，是北京比较活跃的蓝调乐队，不过黑猫骨直到08年才发行了第一张专辑《DRINKIN ALONE》。”

Woodie Alan

2005年，另一支早期比较重要的蓝调乐队Woodie Alan在北京成立。这支和大导演伍迪.艾伦谐音的乐队是当时北京演出最频繁的原创蓝调乐队，但直到2009年乐队才推出首张专辑《Beijing Blues》，而在同一年，Alan Paul回国，Woodie Alan也留在了北京蓝调历史中。

弥藏乐队

在这期间，另一支蓝调摇滚乐队在地下的磨砺中开始崭露头角，这支由韩宇和魏威共同创建，坚持中文蓝调创作的弥藏乐队，到2008年才推出首张EP《重返1968》。

“我是在2014年加入弥藏乐队，当时弥藏的专辑《和时光赛跑》刚获得2014华语金曲奖“年度最佳蓝调艺人”奖项提名，现在我们第三张专辑制作也已接近尾声，应该还是一张值得期待的中文蓝调专辑。”

浪荡绅士

到2009年，浪荡绅士乐队宣告成立，迄今已发行五张专辑，算是高产，更凭借专辑《与尔同销万古愁》获得2013华语金曲奖“年度最佳蓝调艺人奖”。浪荡绅士也逐渐成为蓝调本土化的一支重要力量。

“在国内音乐圈里另一个重要的蓝调音乐人张岭

很多人认识张岭是在《中国好歌曲》上的一曲《喝酒Blues》。

其实张岭早在1996年就参与组建了一支纯正的节奏布鲁斯乐队——节奏之犬（the Rhythm Dogs） 。当时的成员包括孔宏伟（金佛）、张岭、金浩、关菲、艾迪、秦纽曼、贝贝、吴志军等，到今天都是中国音乐圈内的大师了。

后来2014年时候，张岭接手北京农展馆附近的CD CAFÉ酒吧，改名CD BLUES（熙地布鲁斯酒吧），成为北京蓝调音乐的聚集地。

也是从那时候开始，好多现在活跃的蓝调乐队渐趋成熟。

张岭对中国蓝调的贡献，不单单是以中国蓝调先驱之姿为蓝调乐队们提供了一个交流展示的平台，作为崔健的前任贝斯手，一个刘欢在他面前都不敢称老师的资深音乐人，能够以“学员”身份参加选秀，将蓝调带入主流媒体的视野，又通过《喝酒blues》这样一首脍炙人口的蓝调音乐，让更多普通歌迷开始了解什么是蓝调。

这是张岭最应该被中国蓝调记住的。

“蓝调在国内一直很小众，很多人把蓝调当成爵士。”

王铮和他的蓝调伙伴们，经常在表演后被人夸“这个爵士乐演的不赖”，习惯之后他们也只好笑笑。

蓝调其实比爵士乐要早诞生几十年，在美国南北战争时期已有雏形，最终成型于美国南部的几个“棉花州”，蓝调是布鲁斯的另一种译法。它有非洲传统音乐，非裔美国人的劳动号子、灵歌，以及民间音乐等丰富的源头，早期往往是简单的即兴叙事歌曲，随编随唱。在它的兴盛时期，影响了鲍勃·迪伦、滚石乐队在内的大批摇滚歌手，可以说是现代摇滚乐的源头。

蓝调在它的发源地美国也经历了发源、兴起到逐步淡出主流的一个过程。随着Hip-hop的兴起，蓝调在黑人生活中的影响渐弱，但它作为经典音乐在世界范围的影响一直持续发酵。

奥巴马和B.B.King

2012年美国总统奥巴马再次获选后，在白宫举办“红、白、蓝调”演唱会。滚石乐队主唱Mick Jagger、蓝调传奇B.B.King还有老牌蓝调吉他手Buddy Guy力邀奥巴马演唱蓝调经典《Sweet Home Chicago》(芝加哥，甜蜜的家)。

2015年5月14日B.B.King去世，这位曾获格莱美“终生成就奖”的蓝调传奇，发行超50张专辑，入列蓝调名人堂与摇滚名人堂，巨星陨落也将蓝调最后一抹光彩留在记忆中。

B.B.King

当得知B.B.King去世的消息，王铮和他的蓝调伙伴们立刻聚集起来，在北京江湖酒吧做了一场致敬演出。随后受另一位蓝调爱好者犀牛之邀，王铮又召集多支蓝调乐队，在当时还健在的北京麻雀瓦舍发起“纪念B.B.King专场”，数百人到场，成为国内蓝调盛事。

有意思的是，整整二十年前，1995年的5月14日，B.B.King曾短暂到访中国，在北京亮马桥HARD ROCK表演，不过很遗憾的是当时演出并未开放，很多音乐人未能到场聆听。

那是我们和蓝调宇宙中心最接近的一次，却擦肩而过，也让我们等了更久。

“其实我们一直想要推广的是蓝调文化。”

2016年王铮与多年合作伙伴吉他手魏威，蓝调爱好者虎子前往美国，走访美国蓝调发源地，沿密西西比河一路北上抵达当代蓝调重镇芝加哥，看到了蓝调的根源也切身感受了背后的民间文化，与美国蓝调音乐界建立起联系交流，并直接促成了芝加哥蓝调钢琴大师有吉须美人回访。

这种不同文化的交流对于国内音乐圈极具价值。早年摇滚乐的诞生，就是黑人蓝调文化与美国白人多民族民歌文化交融的产物。越来越多音乐人开始重新发现蓝调音乐的根源价值，源自美国的蓝调是否能和我们的传统音乐嫁接出更为优秀的音乐形式，一直是王铮期待看到的。

虎子，buddy guy，王铮，魏威

“我们去美国的经历准备出一本游记，希望带大家以蓝调为由，感受真实的美国。而不是因为对蓝调的陌生把大家挡在外面。”王铮和他的伙伴们一直在为此事努力。

而对于什么是蓝调文化，杭天从音乐的层面给出的解释比较贴合“很多根源布鲁斯，实际上是特别下层民众的情感抒发，包括日常受到的挫折，对自己人生不满，歌词写得特别实，身边的所有事物都可以写到歌里。”

将蓝调与中国普通人的日常生活紧密联系，已经成为当下中国蓝调音乐推广的新方向。

“我发现年轻人喜欢蓝调的越来越多”

杭天“十二年后”全国巡演北京站现场

杭天刚刚结束的九城巡演，场均超200人，超出了所有人的预期。尤其让大家兴奋的是，现场有很多90后、95后年轻人，他们称自己是听杭天的歌长大的。

年轻人的加入，让大家都充满信心。而前段因为“Freestyle”大火的嘻哈，也给了大家很多启发。嘻哈尽管在国外早已是主流，但在国内和蓝调一样都属于比较小众的音乐形式。

“我们并不拒绝娱乐和商业。”在这个泛娱乐化的时代，完全抱守音乐人自己的理念的确很难赢得市场。

MOJOHAND乐队

2015年，王铮和国内的几个蓝调好手组成了一支纯粹的蓝调摇滚乐队MOJOHAND。当时也是以MOJOHAND为班底，在王铮的盛邀下，促成了杭天在江湖九周年上的复出。目前这支乐队也是杭天的主创班底，不过他们自己也正在创作一批更为生活化的中文蓝调作品。

杭天明后年也计划再出一张新专辑，会脱离开相对纯粹的传统蓝调形式。不过，王铮认为杭天的音乐根基和营养仍然源自于蓝调，只是隐约面貌上会呈现更加多元化的表达形式，期待杭天新的音乐作品能够为中国蓝调和摇滚乐带来更多可能。

蓝调风格的多元是本土化的一个趋势，也说明了蓝调正在中国蓬勃成长。在美国逐渐衰老的蓝调，在中国却逐渐焕发生机。

而随着国内数字音乐平台推动的唱片正版化，以及年轻一代越来越多元的听歌趋势，许多公司、机构开始重新发现原本小众音乐的价值。而蓝调虽然小众，但其身后绵延百余年的文化底蕴，引发的复古风潮，已经显出其独特商业魅力。

未来，是否也会有《中国有蓝调》出现？我们拭目以待。

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