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为什么国画是中国传统却不如素描水彩油画等受大众欢迎

这个要分在艺术品市场和艺术培训两个领域:如果是艺术品市场来谈,
那么这是一个伪命题,
因为国画的受欢迎程度在中国的艺术品市场上并不逊于油画,
至于水彩、素描,这些东西都不能在艺术品市场上形成和国画相匹敌的规模,
尤其是作为室内装饰绘画,大多数公共场所和家庭装饰都更倾向于选择国画,
所以在最能代表大众的艺术品的一个中低端消费市场,
国画的受欢迎程度并不逊色于油画,
而且中低端艺术品消费市场上,国画的质量是吊打油画的。如果是艺术培训领域,这
这个要分在艺术品市场和艺术培训两个领域:

如果是艺术品市场来谈,

那么这是一个伪命题,

因为国画的受欢迎程度在中国的艺术品市场上并不逊于油画,

至于水彩、素描,这些东西都不能在艺术品市场上形成和国画相匹敌的规模,

尤其是作为室内装饰绘画,大多数公共场所和家庭装饰都更倾向于选择国画,

所以在最能代表大众的艺术品的一个中低端消费市场,

国画的受欢迎程度并不逊色于油画,

而且中低端艺术品消费市场上,国画的质量是吊打油画的。

如果是艺术培训领域,

这个就很复杂了,的确国画受欢迎的程度不如素描、水彩、油画

一方面是因为艺考热导致的教学资源充足,

近年来我国艺术设计类方向的人才缺口较大,所以高校大量开设艺术设计类专业,

而艺术设计类专业需要学习色彩、素描、速写,

简单说就是一个西方绘画的造型底层逻辑,

这使得教这类绘画的画室遍地开花,

从教学资源来说,在你的居住地附近可能很难找到一个学习国画的机构,

但是的确很容易就能找到一个教授你素描、水彩的画室,而这类画室往往也有能力教授你一些基础的油画。

另一方面是因为传统绘画美育在义务教育中的缺失,

使得大家在审美上更倾向于造型技术,也就是写实和画的像,

中国画虽然外行看起来不难,但其想要取得进步和提升是非常困难的一件事,

这需要非常深厚的文化底蕴和对于艺术哲学方面的理解,

而素描绘画虽然外行看起来很难,但其实在有效训练一个月后就能出非常好的成效。

想要受大众欢迎,就必须明白,

大众选择一门爱好,往往是外部反馈所获取的成就感驱动,

那种爱好能给予的外部反馈更高,且付出的成本更低,大众就越容易选择哪种爱好,

什么意思呢?

“学素描花不了多少时间,有作品往朋友圈一发,把大家都惊呆了,因为视觉上的确够3d够震撼,老有面子了”“学国画学了两年,作品往朋友圈一发,大家都看不懂,有些情商低的还以为我在瞎画,唉,这帮没眼光的”

而这一切窘境的根源,就是对于传统古典绘画的审美缺失,而想要补足这部分的审美,只能依靠教育。

中国画不是一种单纯的视觉艺术形式,而是容涵着中国哲学、美学丰富精深的文化内质,又蕴含着中国文学、书法、篆刻等艺术特点的综合性艺术。

一幅国画上除了有画、还有题跋、有钤印等等,对于很多人来说,静下心去钻研需要耗费的精力要比素描、水彩、油画等可能要多一些。

从国画本身的角度来说,写意国画的表现力不够直观,欣赏笔墨的能力是要慢慢培养的。

这跟时代的文化背景有关系,不可否认,中国的文化是存在断层的,民国以后,中国的文化收到了大量西方文化的冲击,无论是艺术品还是文学,而这一批人又普遍没有机会接受到很好得素质教育,随着文化素质教育等等的缺失,导致人们理解不了表达“意境”以笔墨抒发情感的国画,而反之素描,水彩,油画这些都是建立在具象基础上的,它是看起来更直接,更容易看懂,“好看,像”自然就容易被人喜欢,但随着我国对文化素质教育的重视,新一代年轻人的审美已经在发生变化了,所以国画会慢慢好起来的。

为什么国画是中国传统却不如素描水彩油画等受大众欢迎

国画是中国传统,为什么却不如素描、油画受欢迎?

目前,中国的“流行”油画注重写实创作。创意材料和成品相对直观,素描、水彩画等类别也有详细区分,所以“流行”也很容易理解。中国画注重写意,所用的材料在生活中并不常见。尤其是在学习中国画之前,你需要练习中国书法。成品中的每一行都非常直观。与油画中一些可以覆盖或修改的地方不同,失败可能会毁掉一幅画。

中国现代经济起步比西方稍晚,发展程度存在阶段性差距。传统文化教条的固化和封建社会的封闭,严重阻碍了中国文化与世界其他文化的价值交流。由于新民主主义革命、洋务运动、反封建和反帝国运动的迅速变化,西方艺术和文化被加速吸收到茧中,长期积淀下来的郁闷、封建郁闷、厌恶,在短期的革命觉醒运动中被猛烈地释放出来,这是完全否定的!西方精英成为良好思潮也是一种现象!与中国传统绘画相比,油画更简单、更纯粹。这只是为了掌握色彩特征。略显复杂的是素描的基本技巧。可以说,油画创作不需要任何文化遗产,因为油画追求简单的艺术,注重视觉效果,人们也有惯性,喜欢简单思维的简单作品,自然油画更受欢迎。

中国画是中国文化塑造的一种艺术表现形式,它不同于西方现实主义,即西方艺术重视再现;中国画更注重表现。每一部作品都反映了古人对自然、社会及其相关政治、哲学、宗教、道德、文学艺术的理解。中国画和西方画的原则有很多不同。它注重精神的相似性而不是形状的相似性,强调观察和总结,不强调现场临摹,用分散的视角代替聚焦视角,注重意境,不注重场景。它是中国传统文化的集中体现。中国传统绘画强调外学自然,中取心源,要求笔头先画意,强调融物与我,创造意境,以形写神,形神兼备,生动活泼。

为什么国画是中国传统却不如素描水彩油画等受大众欢迎

国画出现时间早于油画,为何现在油画成为了世界主流绘画,而国画却不能?

我觉得这与东西方文化差异有关,国画在我们中国是一项历史悠久,非常受人喜爱的传统艺术,国画的起源要远远早于油画,但油画现在成为了世界主流的绘画,而国画相对来说受众面更小。因为毕竟中西方文化的传统差异还是比较大的,喜爱油画的人更多,而中外一国画的人相对更少一些。

其次,我们还要考虑到时代背景,随着经济的繁荣, 其实我们更愿意去接受一些经济繁荣的地方,流行的东西,也会去追逐这种时尚。如果西方的经济不发达,我们会去这么认同他的某些文化吗?非洲的传统文化也非常美丽,但是相比西方的文化和中国的文化,受众面更小,甚至很多都已经遗失了。

但是现在这种情况已经得到了一定的改善,国画越来越频繁的出现在世界各国的展览厅中,也受到了越来越多的人的喜爱,甚至有一些外国的友人不远千里来到中国学习画国画,这都说明国画的魅力已经越来越深远的传播到世界各地。

中国人已经越来越明白,民族的才是世界的,你会去学习和模仿他人,而让自己本国的优秀文化日渐枯萎,这是一件吃力不讨好的事情。只有我们自己强大了,才能够吸引更多的人来中国学习,才能让民族的文化真正成为世界的东西,焕发出更强的生命力,我觉得这才是我们目前中国人应该做的事情。

虽然让国画像油画一样成为世界主流,可能还需要很长一段时间,但只要继续努力,我想这一天一定会到来的。

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