当前位置:恩施知识网 > 生活常识 > 正文

想在书法上有成就一定要把自己变成用墨的高手吗,书法如何不断加墨

笔墨纸砚,墨汁排的第二位,所有的书法家基本上都是用墨的高手,本篇短文让我带着大家一起去了解那些高手是怎样用墨的……
毛笔好像是枪炮,墨汁就是弹药,宣纸就是战场。使用不同的武器就需要不同的弹药,虽然这个比喻有些牵强,写好书法作品,墨汁非常重要,什么样的作品,用什么样的墨汁来表现。说到这里,我建议大家近量看原作,网络上和作品集,有时很难表现出作品的原貌,特别是墨色在宣纸上产生的变化,有些渐变色照相机、作品集是无法显现出来的,所以拍卖行的老板,在拍卖前,一定要搞实物展,让大家近距离观察,有的高手带上

笔墨纸砚,墨汁排的第二位,所有的书法家基本上都是用墨的高手,本篇短文让我带着大家一起去了解那些高手是怎样用墨的……

毛笔好像是枪炮,墨汁就是弹药,宣纸就是战场。使用不同的武器就需要不同的弹药,虽然这个比喻有些牵强,写好书法作品,墨汁非常重要,什么样的作品,用什么样的墨汁来表现。说到这里,我建议大家近量看原作,网络上和作品集,有时很难表现出作品的原貌,特别是墨色在宣纸上产生的变化,有些渐变色照相机、作品集是无法显现出来的,所以拍卖行的老板,在拍卖前,一定要搞实物展,让大家近距离观察,有的高手带上了放大镜,可以看得更细致的地方。

在这里提示一下初学书法的爱好者,写书法不要用毛笔在砚台里沾上墨汁直接写,建议买个水砵,建议准备毛边纸(餐巾纸也可以),浓墨汁用水去化解,毛笔太湿用毛边纸去水。毛边纸既可以试笔,也可以压在字上除过多的涨墨。

很多初学书法的人,认为墨汁就是一种颜色,书法高手们,通过对墨汁的使用,让作品更富有神韵,更富有表现力。那我们看看书法大家是怎么样用墨的?

1、浓 墨

书法创作中,浓的墨汁使用的最多,特别是静态的作品,楷书隶书篆书,墨汁偏浓更显精神。苏东坡和刘庸〈宰相刘罗锅)非常喜欢用浓墨,来看看他们的作品。

下面五张图,前三张是苏东坡的,后两张是宰相刘庸的,浓墨见精神!

2、淡 墨

什么是淡墨呢?说白一点就是没那么浓,黑的程度不够,感觉掺了一些水,浓的和淡的一比较,淡的有时更有包容性。

有名的大家黄宾虹、林散之都是用淡墨的高手,我们看看他们的作品。

3、焦 墨

那什么是焦墨呢?它比浓的墨汁还要浓一些,含水分更少,落到纸上更黑。高手用焦墨去配淡的枯的,对比度更显眼……

明代徐谓、清人虚谷喜欢用焦墨,提示一下,焦墨用在大字相对比较适合,容易提神。全部用焦墨就很容易没有主次了,仅供参考,觉得说的可以的,关注点赞鼓励一下,我好有动力继续往下写!

4、干 墨

干墨通常是指毛笔中含墨汁水分较少,容易出现飞白,可以显现出书法作品的层次。

我们在训练干墨的时候,也是要多练的,毛笔含水分比较少,这时候行比较慢一些,我经常训练自己一笔书,写到尾的时候,非常容易出现干墨,这时候可以利用绞转的笔法来写,就是一个字“慢”。

米芾《虹县诗》、《蜀素帖》,黄庭坚草书,干墨用的非常多。

上面这三张图是米芾的书法,干墨还是用的很多的。

唐代孙过庭《书谱》中有“带燥方润,将浓遂枯”的论句,就是指干墨。

5、湿 墨

什么叫湿墨呢?通常的理解就是,墨黑的成分和水的成分,都比较多,我们通常对学生这样讲,蘸好墨汁点水,写的第一第二个字,最容易出现湿墨。

写的好,速度相对快,字很容易出气势,写不好,控笔能力差,很容易写成“墨猪”。我小时候练字,笨手笨脚写的很慢,老师说我“墨猪”到处爬。

这个容易理解,就是说糊在一起了!

7、涨 墨

关于书法的涨墨,现在中国书协搞展览,用这种墨法的人最多,让墨汁和水分离,涨出字的外形。好还是很好的,但大家都这样弄,就显得千篇一律,太俗了。以前我很喜欢用这种墨法,一多就变得丑了。以前还可以,现在投稿建议还是少用。你用涨墨他用涨墨,这样展厅里撞衫的人太多了,你投稿,你可要小心哦!我悄悄的提示一下!

王铎最喜欢用涨墨

8、宿 墨

说白一点就是过夜的墨汁,比较黑,但胶的含量已经流失,很容易出现涨墨的情况,现在市场上有宿墨卖,这个是经过处理过的,含胶量是够的。早年都是用在画画的上面,这两年国展上也多了起来,用的好作品有层次感,一般都是当点缀用。说实话,有人喜欢,有人不喜欢,在古代书论中,没有这个概念,古人认为比较脏,基本上没什么人用,但现在国展不同,搞创新,有胆量的人他什么不敢用呢?

9、冲 墨

很多人不知道什么叫冲墨,实际就是用笔写了字,画了画以后,墨汁还没有干,这时候觉得不满意,有燥气,点水进行融合或者再次加墨加水去调整。可以理解为二次加工,但由于纸张没有干,会出现不同的效果。说实话,书法中还是不建议用此法的,但林散之老先生有时也用过。这是在看展览的时候,细心观察得来的,也不一定对,只是大家交流一下意见!

今天就讲这么多,很多地方,都是个人的看法,不一定对,如果喜欢看小编的小短文,哪怕有一点点收获,我已经很开心,谢谢大家关注!

想在书法上有成就一定要把自己变成用墨的高手吗,书法如何不断加墨

如何提高书法

就是要练啊
我从二年级就看是练
都练了十几年了
虽然没有连续着
不过现在写的字也相当不错了
不光在我们班是最好
比多数成年人都要强好多呢
只要认真练,再笨的方法也能练成
.练字应从哪种字体练起呢?
学习书法的途径,传统观念认为应从唐楷入手,逆时而上,在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发,可以从变化较少的秦篆入手,顺时而下,由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同,所以我们不能因循其练习方法,更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔,写不好毛笔字照样可以写好硬笔字,没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢?我认为:从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀,变化较少的特点出发,应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字,这种字体的美感主要表现在其结构上,我们可以通过对黑体字的揣摩分析,掌握字的结构。在此基础上,我们才可以根据自己的个性和爱好,选择自己最喜欢的字体刻苦练习。
2.练字都应该练什么?
首先要练眼,即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说:“古代人学习写字不都是依靠临摹,他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上,专心致志的观看它,看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑,爱不忍离,索性坐下读碑三天。读的帖越多,眼力就会越高,就知道了如何写才好,好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”,我认为:眼高是手高的前提。发现不了美,不知什么是美,就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书,导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里,把其字形深深地刻在大脑里,无论何时,一旦提到这个字,马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖,脑有成字。
第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果,手中不一定能写出这种最好效果,因为脑不一定能指挥得了手,手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致,手笔一致的境界,所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛,手腕发酸,手不听使唤,多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好,他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感,让大脑能指挥手,感觉到笔变成了手的一部分,变成了手的延伸,手能轻松的指挥笔,想快则快,想慢则慢,想轻则轻,想重则重,想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构,因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道:“最爱写的字啊是先生教的方块字,方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构,写出了方方正正,结构美观的黑体字,将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构,无论如何对字的笔画进行修饰,进行美化,都是难看的赘物,越变越难看。所以掌握字的结构,写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五要练笔画。不少同学练过书法,他们从楷书练起,许多运笔的规则都忘了,只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘,状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起,抓住字形,取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病:
①点,由左上方向右下方运笔,有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的,不能厾成圆点。
②横,由左至右平等运笔。关键是“横要平”,不能一头高一头低,或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。
③竖,从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”,不能左右歪斜,更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。
④撇,从右上方往左下方运笔,不要写成点撇或横撇。
⑤折,写折笔时,折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔,写成脱肩的两个钝角,要写成一个直角。
这样写出来的字,如用圆珠笔写,就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书写,就是标准的黑体字。虽然笔画单调,但只要结构准确,照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样,横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对,笔画的变化再丰富也写不出好字来。
3.练字的一般步骤
在练习黑体字,掌握字的结构,练好基本功的基础上,可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖,在选帖的基础上,还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道,无需再读。读什么?读字形,读结构,读笔画,分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如:我们读黑体字的“中”,要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间,“口”字稍扁,横的长度是竖的长度的二倍,中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段,其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形,读结构。不同字体,笔画具有不同特点,硬笔书法笔画的变化并不明显,也不易为中学生所掌握,这里就不再多说了。
第二步描摹。“描”指的是描红,即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖,即用透明纸覆在范字上,沿纸上的字影一笔一画的写,又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁,看着字帖一字一字地写在作业纸上,这种方法有利于掌握字的笔法笔意,但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉,根据自己的记忆,回忆字帖上的字形,将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步,只有对所写的字精审细察,成竹在胸,才能下笔有神,准确无误。写字的时候,如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形,做到“成字在纸,成字在胸”,下笔如描红,写一手好字就不成问题了。
第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上,触类旁通,悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要,写出一段有中心、有内容、自成体系的文字,这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字,中学生练字的目的也就达到了。
4.练字的注意事项
下面我再谈谈练字应注意的几个问题:
第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事,必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅,线条粗细均匀的好笔。墨色太浅,难以辩认;墨色太黑,又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情,造成不必要的失分,所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题:练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔,我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿,做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小,所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔,笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米,胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展,小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧,中指第一关节左侧抵住笔杆的下方,无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状,起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上,与纸面成45-60度角,字越小,角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外,笔舌在里,让笔尖的中缝接触纸面,以保证出水均匀,线条流畅。
第三个问题:练字要心平气静,善始善终,不能心浮气躁,敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟,每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候,喜欢在结束前乱画一气,这种乱画是练字的大忌,不但有损笔尖的寿命,而且让练了半天,刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题:不要轻易变换字体。练字要有恒心,有毅力,要练好扎实在基本功。练字要坚持经常,不能一曝十寒,三天打渔,两天晒网。须知:一日练功一日功,一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上,可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去,轻易不要变换字体。因为一旦变换字体,又得从头练起。
第五个问题:要学用结合,练写合一,有的同学练字的时候写得很好,但写作业的时候又瞎写一气,这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了,应该写的象练时那样好,练一个用一个,在用中学,在学中用,学用结合才能练好字。
第六个问题:各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字,其次还要鼓励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育,让其改正。督促学生练字不只是语文教师的责任,每个教师都有责任。
5.练字有三种境界。
大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》,其中有一段对练剑的精辟论述:初学乍练之时,以手使剑,有时剑不听使唤,甚至会伤及自己。练过一段时间之后手剑合一,以心使剑,剑随心走,剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次是心剑合一,无剑无我。举手投足即是剑着,飞花摘叶,皆是利剑,一枚细细的绣花针也能抵挡三个剑术高手,这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。
练字也是这样,我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐熟练有一个过程,进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是手的一部分,不是在用笔写,而是在用手写。只要我们认真练习,是可以达到这一境界的。
练字的第二个境界是以心使笔,心笔合一,心动则笔动。笔下所写的就是心中所想,达到了这一境界,书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都要努力向这一目标迈进。
练字的第三个境界是师法造化,无我无笔。古代许多著名的大书法家都是这样的。如王羲之见白鹅游水之姿,悟出“浮鹅钩”的笔势;张旭见担夫争路,公孙大娘舞剑,从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏,大大丰富了其狂草的写法;怀素观夏云海涛,领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势;颜真卿观屋漏痕、锥画沙,理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界,达到了这一境界,无论有笔无笔,软笔硬笔,即使是一段枯枝,一把破笤帚,都能写出绝妙的书法作品。
让我们用心写字,而不仅仅是用手写字,努力向这一理想的境界迈进吧!
下面谈谈第四个问题:我是怎样练字的。
开始时我用毛笔临《颜勤礼碑》,后来我找到一本《99天钢笔字速成字帖》,该帖精选99个具有代表性的汉字,要求练习者每天练习一个,记住一个,学会一个。练完99天,99个汉字都会写了,触类旁通,其它的汉字也都会写了。我从《颜勤礼碑》中找出这些汉字,每天一个,刻苦练习,不到一个月,就有了明显的进步。
后来,有同学说,我写的颜体很有“颜”味,只是软而无力,原因是我在运笔的时候做不到“中锋行笔”,很多情况下都是拖笔。这个同学是一个眼高手低的人,发现了我的毛病,却不能帮我改正。我多方求教,认真观察别人如何写字,终于发现了这一诀窍:原来,别人写字的时候常常捻动笔杆,让笔尖随着运笔转动,始终处于笔画的中间,这样就做到了“中锋行笔”。
后来,我的另一个同学对我说:“你的字笔画很规范,但组合到一块后并不美观,主要原因是结构不对。要想掌握字的结构,你不如跟着我学写黑体字,笔画象火柴棍一样的黑体字,只有结构对了才美观。”于是我就用板刷沾水,照着报纸新闻的黑体字标题在地板上练习。很快我就掌握了黑体字的写法,并为一些班级书写了大字标语。我发现,在学会黑体字后,许多从未练习过的字体,只要对其基本笔画稍加练习就能写成。这也是我今天建议同学们从黑体字练起的原因。1993年,我参加石家庄市教委组织的书画比赛获三等奖,如今我经常帮助同事们出壁报,写大字,既巩固了练字的效果又提高了写字的水平,既帮助了别人又陶冶了自己。
以上我们谈了练字的方法和注意事项,如果大家按我说的去做,我想你一定会取得进步的,因为我指导学生练字就取得了良好的效果,最后我就谈谈这个问题。
作为一名语文教师不但要自己写好字,还要指导学生写一手好字。为了让学生写好字,我曾经让学生写过“每日一字”,经过练习,98届学生李超学习庞中华体钢笔字达到了很高的水平,牛鲲鹏的钢笔字方正谨严自成一体。我还为学生搞过多次书法讲座,并多次组织学生参加书法比赛。2001届学生胡占雄、李墨等人的硬笔书法作品曾在“世纪之星”书法比赛中获奖。如今,我在学生中开展评比“星级书写能手”的活动,学生练字的热情很高。“三星级书写能手”孙瑞静同学不但书写工整清楚,而且达到了每分钟50多字的书写速度。
最后我还想告诉大家:写一手漂亮的汉字其实并不难,只要你用心练用心写总会成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候,当你看到一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候,当你看到作业本上的红对钩和“优”的时候,你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗?让我们走进汉字书法的艺术世界,尽情的挥毫泼墨吧!

想在书法上有成就一定要把自己变成用墨的高手吗,书法如何不断加墨

如何成为一个大书法家

 怎样成为一个书法家?
  第一:读点书
  大家一看可能有点失望:书法家都是文人,这个还需要说吗?
  似的,很有必要说!很多书法家就会写毛笔字,没读过什么书,所以经常犯常识性的错误。我屡见不鲜了,所以第一讲才会这么说的。
  之所以让大家读点书,目的是在很多场合,你需要随声附和的和一些群体的各样人物忽悠,否则你就会失去和他们沟通的契机,弄不好还让别人耻笑你。在这一点上,我比较敬佩江浙的书法家们,他们说起天文地理、千五百年后五百载来,那是头头是道啊。
  书法到了一定程度(技法超越之后),是需要靠学问来来滋养的。据我所知,会文书社就经常举行读书会,而且还经常请文史、诗词专家来讲课。现在,会文书社诸子已经成为全国帖学的新翘楚了。
  很多人都说江南人写字有味道,那就是人家都有那么点文人气。古往今来的大书法家可都不光是会写毛笔字儿啊!
  这年头,书法家比开出租车的人都多了,你要是肚子里面有点墨水,就显得有一种鹤立鸡群的感觉,信不信由你!
  第二:有点属于自己的文字内容
  书法家,一辈子要写很多张毛笔字儿。咱总不能抄起笔来就“远上寒山”“停车那啥吧”。。。
  还有的书法家一写就是“自古逢秋悲寂寥”,谁喜欢啊?别扭不?!或者你给人家来个“十年生死两茫茫”,呜呼,不挨揍就是好事。
  所以,书法家要在创作中学会“见人说人话,见鬼说鬼话”!咋回事呢?我是说,书法家要有一些属于自己独家的内容和随机应变的本事。
  比如:见到领导,你给他整个“厚德载物”,不错,管他领导有没有德,他也喜欢。见到美女,你给她整个“气若幽兰”或者“美人如玉”,她没准给你一kiss,嘿嘿,这就是词儿的妙用,你的字儿写得好坏不重要。
  可是啊,你总写这些内容也很俗啊,显不出你高来,只能说明你具备了基本的应对场面需要。要想做一个优秀的书法家,你必须有自己独到的东西,真的,在很多时候恰如其分的精彩内容比你写的好都有用。啥样的叫高级?
  比如:我一哥们,给一个苦熬多年刚坐上的政法委一把书记的人写了一张字,“轻舟已过万重山”,嘿!我一听都觉得精彩(鼓掌100下)。这内容俗吧?可是人家用的恰如其分,绝了!
  再比如:唐山籍某在央视搞过讲座的著名书法家,你别管人家写的咋样,你报出名字来一分钟能把你名字做成对联。我亲眼所见把我们一个副总【梁越】立马写成“梁山好汉、立马横刀”,这气势,好哦!
  其实在很多时候,作为一个书法家,要面对的是社会是不懂书法的人,他们看中的就是你写的是啥。君不见老百姓看书法展览总是喜欢在那念内容吗?!老百姓欣赏的就是你写的是啥。
  如果你总整些《画禅室随笔》、《海岳论书》之类的,我不是笑话书法家,中国书协会员得有一半念不下来,那有啥用啊?你会说“我笔墨功夫好”。可是泱泱15亿老百姓懂书法懂笔墨的微乎其微啊,毛爷爷都不止一次的说过“文艺是为工农兵服务滴”。
  如果,你只会写字,你连书奴你都算不上,如果,你不注意书写内容,你充其量就是个自娱自乐的写毛笔字儿的深度自恋患者。
  跑江湖的书法家,为啥屡次的手甚至混进钓鱼台啊,他们靠的是字外功。而书法家,字都写那么好了,却恰恰忽视了作品内容。如果一件书法作品,你连书写内容都不重视,我觉的你充其量就会抄书,算不上书法家。
  第三:要会写大字行书和草书
  现在,不知道是“笔墨当随时代了”,还是国展给整的,二王死灰复燃,结果现在的书法家都以小字为主,或者都写草书。
  但是,现在的书法家都很单一,就会一种书体。
  作为一个真正的书法家,你是要走出书房走向社会的,别整天在家里憋着,那不是你甘于寂寞的表现,是你没本事走不出来。整天在外溜达的书法家,避免不了的要向社会、向朴素的劳动人民以及高官展示你的掌握的中华民族文化的内核或者叫做文化的核心(好像熊秉明这么忽悠过吧)----书法艺术。
  现场书写,你总不能说:“我是写小楷的。”或者“我是写梅花篆字的”,现场我写不了,我没带篆书字典。咳,你就别这么说丢书法家们的脸了。
  你要会写行书或者草书。为啥?行书老百姓都基本认识啊。你就撸起袄袖哗啦哗啦旁若无人的整上一张,然后潇洒的把毛笔往桌子上一扔,那牛逼劲儿就别提了,排山倒海的掌声就来了。
  或者你会写草书,有时候一个字不认识反而能把老百姓和大官儿给镇住,公众场合谁也不好意思承认自己是文盲。所以你噼里啪啦的一忙和,大家就傻眼啦。记住,现场写大草,要写得猛,写得快,写得潇洒,这是表演不是创作,目的是把人给唬住就行了。你弘扬祖国传统艺术的目的就达到了,哈哈。
  所以啊所以,一个书法家要会写大字行书或者草书,还要有几个非常熟悉的内容以防万一,书法家有时候是书法表演艺术家,知道不?!
  第四:要会背诵一些必须的内容
  前面我说过,书写内容要避免落入俗套。
  是的,我们毕竟生活在一个俗人很多的社会(所谓俗人,就是不太懂的书法的人。)俗人,其实他们对于书法的喜欢都是附庸风雅的,最终他们喜欢的是作品的内容,也就是书法作品的阅读性很重要。
  因此,当我们需要向那些俗人书写作品的时候,据不完全统计,“滚滚长江东逝水”、“大江东去浪淘尽”、“沁园春-雪”凡此种种耳熟能详的内容大家是非常喜欢且必须掌握的,否则人家让你现场书写你不会背就有点那个了,是吧?(先说明,我也不会背,这几天在床上躺着背呢:)
  另外,“难得糊涂”这内容也用得比较多,最好把郑师傅题跋的那几句什么“聪明难糊涂,更能由聪明转入糊涂。。。”也都背诵下来写上,那就很牛了。
  再者,诸如“与有肝胆人共事、从无字句处读书”、“宝剑锋从磨砺出、梅花香自苦寒来”如此常用的对联内容也要会背诵一些,以便应对不同场合的不同对象的需要。
  针对目前一些高官和老板附庸风雅的喜欢书法,况且他们手里有钱,挥金如土一掷千金,所以最好也要多掌握一些适合官场修身养性、厚德发财、招财进宝之类的内容。
  作品的内容,可能决定你的作品有没有社会市场,切记!切记!
  第五、要会吹嘘自己
  说真的,这年头真正看得懂书法的人很少,包括那些国展评委。
  你到底写得好不好,这个只有你自己给自己做广告。如同某牛奶厂家吹嘘“和我的牛奶最放心”之类。
  一个合格的书法家要善于利用各种时机吹嘘自己。需要说明的是----不要太露骨的吹自己如何写得好,那种做法太低级!这年头,人很俗气,人也很狡猾,不拐弯的吹嘘谁都能揣摩出一二来。那么咋办呢?
  这样:你要先跟人家说,我尽管临过历史上所有上千家的经典发帖,但是我主要是学得二王,尤其是王羲之的兰亭序,差不多临过500多遍。为啥这么说?王羲之或者兰亭序卖菜的都知道。你要说你学过倪元璐,完蛋了,没几个人知道。
  再者,你要给人介绍什么样的书法才是最正宗的、最牛13的书法。先给他灌输一套审美鉴别理论,然后你貌似不经意的用你的作品给他分析,比如:“你看,这个笔画就是来自王羲之的。”或者“你看,这种线条没有500年功夫是写不出来的。”如此等等,你就把他洗脑了,以后他就是看见兰亭序也会觉得没有你说的那种标准,那么还是你写的好。真的,你别不信,以后你要见到说王羲之写的不好的人,估计就是被洗过脑:((
  邪教就是这么给人先洗脑的,所以,你要会忽悠,那就是给你所有的听众、观众洗脑,让他们觉得你才是当代大书法家,并且是硕果仅存的书法家。说不定,他还能帮你申遗!
  这是一个忽悠的时代,谁不会忽悠,那就只能挨忽悠!
  第六:要组建粉丝团
  孤军作战总是效果差,即便是邦德也有强大的后援作为支撑。
  书法家不仅要写的好,还要善于利用资源。怎么利用呢?这么说吧,你是全国会员,你如果几次国展。可是你想一下,不是书法圈的人知道中国书协是个啥吗?貌似不太知道。知道啥是国展吗?貌似也不太知道。这就引出一个问题----怎么能让你周围或者你所在城市的人知道你写的好呢?
  很显然,光你自己靠一张嘴说不好使,你就是整天站马路上用大喇叭喊也没多少人听到。古人不说了吗----众口铄金,那意思就是嘴多了效果大。现在不也有句名言嘛----“假话说多了就成了真滴”。因此说,传销行业中的“口碑传送”是非常好用的,否则怎么连老头老太太都忽悠的跟中邪似的呢?!
  第一、你要多结交高官或者大款或者威信很高的人,先给他们洗脑。他们说话有效果啊,振臂一挥:“那谁写的真好啊,世界第一!”这话谁敢不信??
  第二、你要带点学生。好处是把学生乃至学生家长都洗了脑,他们替你四处吹嘘、现身说法。
  第三、和媒体做朋友,经常请他们吃吃饭,送点你的作品行贿。这年头,只要报纸上的东西,甭管专业圈明白不明白好坏,老百姓还是相信的----发表的凭啥不好?不好咋不发你的?!
  记住,不要王婆卖瓜自吹自夸,要善于利用资源,善于利用别人的嘴:)
  第七:最好有点别的本事
  很多书法家类似书呆子,就会写字。除此之外,别的都不会,这可不好。
  书法家首先是社会人,这年头谁也别想躲进小楼成一统。或者你会说“我就是书法家,我就是坐冷板凳做学问”。如果你非要这么说的话,不是社交恐惧症就是深度自卑造成的极端自大。
  书法家在社会中就需要很多社交或者与人接触,那么你仅仅会写毛笔字,这只能说你掌握了一种技术(注意,在老百姓眼里你这两下子就是技术!)如果你真想把书法当作一个职业身份或者靠这个混饭吃,你就必须武装自己、包装自己,让自己成为一个真正意义的书法家。
  光写写字似乎效果还不好,还不能把别人给唬住,你还要有点别的本事来衬托你这个人是牛人。比如吧,你唱歌特好,这个也很有用!别不信,如果你唱歌真的很好,大家也会口头传颂你-----某某人不仅字写得好,那歌唱得也非常好。如此,总比那些啥也不会的书法家被口头提及的机会大得多。
  或者你喝酒很厉害,那么在中国这个以饮酒论英雄的国度里面,你即使不成为英雄也会成为大哥级的人物。
  或者你会拉二胡,这个都有可能成为名人逸事。
  或者你会捏糖人这都算本事。
  之所以这么说,目的是要你学会用别的来烘托自己写毛笔字儿那两下子本事。君不见某大官会写毛笔字就成为一时美谈嘛?连普京大哥会画两笔油画都让俄罗斯少女乌拉着入梦嘛?!
  多会几样本事,适当的时候显摆显摆,你的魅力会剧增。
  反正你也不想成为大师,少写会儿毛笔字儿,抓空练点别的,事倍功半也:)
  第八:要组成一个圈子
  自古以来,咱中国人都喜欢单兵作战。其实这样不能发挥更多的优势,要学会团队作战,那就是要有一个圈子。
  就连人家邦德还有一个强大的后援作为支撑呢,书法家也需要亲友团啊。君不见现在这个雅集那个笔会的,那都是圈子!
  圈子的概念是啥呢?这是没有地域局限性的,毕竟现在交通、通讯这么发达了。本地、外地都行,一个臭味相投的同类圈子。
  好处是啥?
  1、都是搞毛笔字儿这玩意的,正所谓“互相吹捧,共同提高”是也。
  2、如果你这圈子够大,里面可能有高官、评委之类的,你说对你有多大好处,是不?比有个好老师都有效果。
  3、起码这个圈子的人都说你好不会毁你。
  4、可以一起偶尔搞点事儿,总比你一个人要省事、影响要大多了。
  5、。。。
  有人说,我就会给大家出歪招。郁闷!难道你要当个书法家,连怎么写毛笔字儿都要我告诉你?那应该是学校或者你老师的任务啊。我这些东西是学校里没有、你老师不会的。
  本来前些时候,想写一个忽悠系列《怎么把作品写好看》,结果好多书法家不让写,说别人都会了我们咋办啊?于是就没写。
  第九:剑走偏锋
  感谢大家喜欢,我就继续编。
  书法这玩意,要靠真写的好走出来,的确很难。林散之要没有大领导抬爱,说实话要走出来也难。因此,书法家要深刻领会“功在字外”这句话的潜台词。
  我下面讲如何剑走偏锋----
  书法家没事可以写点小文章或者往所谓的学术靠靠。为啥这么说?这年头学术还是很能忽悠人的。比如教授就很受到尊敬----别管他有没有文化有没有水平,那是知识的化身。比如学者(到现在我也不知道学者是怎么划分的)、比如“资深”之类的。所以说,书法家要善于玩点理论的东西,貌似就是学术的,这样你能把书法说的头头是道,那就显得不一般。
  别怕!理论或者学术是最能忽悠人的一种东西。比如你的字写得好不好,老百姓或许有个标准“是否好看”,而学术这东西就没法说了。君不见这年头,会不会写毛笔字儿的都敢披着学术的外衣弄几句啊?那些所谓的大理论家甚至自己都整不明白啥是书法人家照样不是坐在讲台上道貌岸然的大谈书法吗。别怕,只要你不要脸,尽管整学术,绝对不会像牛奶一样出质量问题!
  或者,找找关系,跟某个大学套上一个客座教授的帽子(偷偷告诉你,你自己以后就印名片上--某某大学客座教授,除了校长没人知道你是不是。)这样,你就不一样了----书法家+客座教授啊。
  再或者,想办法去某个大学进修一下,弄个访问学者(后来我才知道,这访问学者原来就是去人家大学进修学习),一般来说老百姓还真不知道访问学者是啥,挺唬人的。
  要不就自己印上一个“剑桥国际名人艺术中心一级艺术家”,这都有用。
  大家别笑,要是海尔不整天做广告、不整天说自己获得了那么多荣誉,你会买它???
  总想跟大家好好说说书法,奈何一抬手我就没正经了,实在不好意思:
免责申明:以上内容属作者个人观点,版权归原作者所有,不代表恩施知识网立场!登载此文只为提供信息参考,并不用于任何商业目的。如有侵权或内容不符,请联系我们处理,谢谢合作!
当前文章地址:https://www.esly.wang/shenghuo/23640.html 感谢你把文章分享给有需要的朋友!
上一篇:碘伏是干啥的,碘伏知识 下一篇:苹果是歪的是什么原因,苹果的畸形果

文章评论