风起洛阳工作人员,央视点评风起洛阳

亭台酒肆、美食奇景，构筑成剧中古朴质感与写意想象融合映衬的神都洛阳。鼎盛时期的洛阳，包含着中华文明最璀璨的内核，《风起洛阳》视觉化的呈现将观众代入进这个繁华满地的时代，通过缜密惊险的故事、立体鲜活的人物，带领观众在这座城市中徜徉穿行。既保留了厚重的文化底蕴，也兼顾了商业上的可看性。

作者｜魏侨

编辑｜太子

牡丹花重紫微宫，玄门风动神都城。《风起洛阳》播出进程过半，沉浸式追剧的观众们上一周还在咬牙切齿跟着主角团追查杀手十六夜，这一周就真情实感地心疼着痴情窈娘，求剧组给张“复活卡”。

纵使观众还在为“震惊全年的20分钟”意难平，共情于人物命运的跌宕起伏，热闹丰饶的洛阳城中杀戮又起，疑云丛生。案情迅猛发展，新线索纷至沓来，“神都小分队”再次集结，开启剧集后半程探险成长之路。

《风起洛阳》的创作，缘起于四年之前。细数2017年播出的古装剧，仙侠古偶剧以瑰丽视觉占据人气，历史朝堂剧凭厚重质感赢得口碑。同年，马伯庸开始创作《洛阳》的故事，到2017年底，编剧青枚和武聪已经开始了影视化改编的工作。经过四大稿、十数小稿的改编之后，才成为了如今悬念迭起、扣人心弦的《风起洛阳》。

导演谢泽告诉《博客天下》，这部剧最吸引他的地方，是它“既像正剧，又不像正剧”，兼具复现中华文化质感与符合商业审美的视觉刺激，让《风起洛阳》成为古装剧中独树一帜的存在。制片人徐康表示，作为一部高质感的影视剧，相应的观剧门槛也会提高，“如何平衡商业性和艺术性是很大的挑战”。

作为打响爱奇艺华夏古城宇宙的第一枪，《风起洛阳》如何赢得“最大公约数”的观众，在持续低迷的市场中脱颖而出，引发观剧热潮？又是如何构建这幅文化画卷的？当我们与主创班底深聊后才知晓，《风起洛阳》这股“风”，到底是如何起的。

“我其实不太喜欢特效，比较传统，尽量能不拍特效就都不拍。”2020年11月，摄影出身的谢泽在横店执起导筒，擅长用画面讲故事的他，醉心于真实场景，这种执着贯穿了整部剧。

就像百里弘毅出场那场戏，为了营造出铭黄天光，谢泽让工作人员先用吊车挂黑布，遮住阳光，再用各种各样的大灯，打出众星捧月的光效，“你想，要把整个天空挡黑，费了多大工程，其实就是为了这一场戏。”虽然拍了很久，但在谢泽眼里，这场戏必须拍得特别好玩。

“我让所有演员回头的时候，要演出——看到真的王一博，会是什么表情。你们就不要想他是百里弘毅，哇，原来真的是王一博。”于是我们看到，镜头缓缓升格，周遭群众演员眼露光芒，“神都第一饕客”百里二郎，至此惊艳亮相。

聊起初见这位神都美食博主，编剧青枚打开了话匣子，她透露原本一开场百里弘毅并不是要吃鱼，“但是有一天美术老师跟我说，她做了一个曲水流觞的桌子，问我能不能就着这个写一个戏，我就改成了吃鱼。”

在拍摄时讲求“所见即所得”，是主创们心照不宣的共识。上至太初宫，下到不良井，热闹熙攘如南市，神秘诡谲如联昉，画面中的一房一瓦、一事一物，都经由反复多次的调整、精益求精的制作，成为叙事的一部分。这也让《风起洛阳》少有多余空镜，而是以人带景，借景叙事。

聊天过程中，谢泽反复提及，要利用戏来展示景，展示洛阳的人文，不能刻意地拍。譬如第一集开篇，镜头跟随告密者在人群中的奔袭，南市的大街小巷、世俗百态徐徐铺开，众人坠河的画面引出了贯穿洛阳城的洛水；借由武思月追拿高秉烛的追逐场面，不良井下的情况一览无遗，除了潮湿阴暗、狭窄逼仄，还能看到建设初期的龙门石窟的影子。

“我们置景真的是不惜一切代价，不满意就重拍。仅仅高秉烛出场一节，就反复拍摄了四遍。狭小的棺材铺中不能有过多的物件，要体现人物特点只能在墙面上做文章。从洛阳地图到街巷模型，画面中的信息量不断地补充增加”，谢泽认为，画面细节和元素不够多的时候，观众会感觉到茫然，但是元素多了以后就会让观众产生好奇。

就连白浪一般的小人物，美术组也精心设计了他的房间。在编剧青枚的想象中，他所住的就是一个“破屋子”，但真正将它具象化后，可以看见远处大小各异的酒坛，屋中凌乱堆放的柴火，从单个的椅子，到随手舀起的馎饦，破旧之外，更增添了鲜活真实的生活质感。“你看到画面就会发现那儿真的是白浪家，还想问问他这日子过的是怎么回事儿？”青枚笑道。

有了置景足够的信息量打底，画面质感则由光效来展现。不同于古装剧大同小异的平光，《风起洛阳》用了大量的蜡烛渲染室内的氛围。烛火掩映，明暗错落，营造出古朴的质感与朦胧的氛围。

据谢泽描述，摄影棚都是黑的，一天要烧掉大量蜡烛，“镜头里觉得好黑，都看不见路，但是我就是要用烛光营造一种全新的氛围感，蜡烛光源一起来，周边暗的所有质感一出来，特别像真的。我们每一步都做到认真，要把观众都带进去，尽量用真实的东西还原当时那个年代。”

拍完《风起洛阳》，谢泽导演笑称瘦了三十斤，编剧青枚与武聪每调整一处人物与情节，后续剧本就牵一发而动全身，在采访间两人自我打趣“每天头发都薅没了”。以往并不跟组的他们，此次为了《风起洛阳》进组，每天早上一睁眼，手机上就会看到现场的消息，他们对此称之为“惊喜”。

据两位编剧所言，导演很擅长在现场导戏，“他特别喜欢在现场临时发挥”。这边厢谢泽导演倒是念念不忘地讲述起他深为遗憾的一场戏，原本百里弘毅大婚那场，他临时起意，给搭了一场非常好看的外景，准备了满天烟花、上千支蓝色小花，布置得非常唯美。谢泽本打算在室外拍夜戏，用灯营造出光影氛围，结果等了十几天，天天下暴雨，连景和花都快被冲坏了，最后实在没办法，挪到了摄影棚里拍完。

“是我把那场戏改成夜戏的，如果真的在我设计的场景里拍，各种各样的烟花，上千枝的蓝色小花、小蓝灯，非常之唯美，没有拍成很遗憾，观众没有看到。”

“我不想让他演一个正常的人，想让他演个死人，演一个狼。”在谢泽的设想中，黄轩饰演的高秉烛就是这样一个“异于常人”的角色。

无论是神情癫狂地审问春秋道杀手，还是在看见告密者父女的伤口后诡异一笑，初登场的高秉烛，疯癫浪荡，亦正亦邪，令人捉摸不透。

高秉烛与大理寺内奸在马车里殊死搏斗的那一场戏，实际上经历了换景重拍。谢泽坦言，原本在监狱场景中已经拍完，但他总感觉不是那个味，“打斗太有招式感，与人物设定背道而驰”，于是他要做的，是说服黄轩重拍，且不是那么帅气的拍。

“男一号并不是永远在打别人的，我要你挨打，或者一拳没能打出去，这样的细节才真实。”谢泽认为，只有在逼仄的马车空间里，两人拳拳到肉的生死搏斗，才能凸显高秉烛隐忍五年一心复仇、形同疯兽的状态。

现场磨合了几回，最终黄轩的表演是让谢泽非常满意的，“对，那种贪婪，终于等到你了的那种劲儿，那种兽性，就不让人看出来你是黄轩，而是高秉烛。让观众记住了这个人物，我觉得就比什么都成功。”

剧中常通过打戏来塑造人物，王一博饰演的百里弘毅被观众戏称为“不会武功冲得最猛”。但他的勇往直前并非匹夫之勇，而是借助地势、就地取材，进行“物理攻击”。遭遇敌人时不仅不会拖后腿，甚至可以巧设机关，以智胜强。

在青枚看来，百里弘毅是一个最“特别”的人甚至是全剧最难塑造的角色。因为正常人有时不会理解百里弘毅的举动，这既是人物的魅力，又是容易被误解的地方，比如说他阿爷死了，他的情感如何通过很特殊的人设体现出来，他其实是巨大的向内消耗，但这种消耗有时是不容易被人理解的。“我认为演员对角色的塑造非常完美，演出了我心中的百里弘毅。”

一个是不信任何人的“孤魂野鬼”，一个是只关注自己内心的“木石之人”，高秉烛和百里弘毅在前期常常话不投机，但总能在三言两语间推进案情。这得益于编剧的思维前置，武聪表示，“我们预设观众可能看过很多侦探、悬疑类故事，都非常聪明，所以前面不说废话，无效信息全部剪掉，用最快的语言风格让他们进到案件里面。”

而“神都小分队”从互不信任，走到默契十足，宋茜扮演的武思月在其中起到重要的黏合作用。

武思月出身世家，身为内卫，将“承天守序，护鼎神都”八个字奉为圭臬，动起手来也一招一式气势如虹，颇有武学世家风范，衬出她善良守序、循规蹈矩的性格。

“宋茜练过舞蹈，打戏比较舒展，她本身气质是很飒的、英气的感觉，特别适合思月。”徐康谈起选择宋茜演武思月的原因，“武思月的异数在于，身为女子却任内卫，因此常着男装。她在女装的时候有一点点不适应、羞涩感，我们就觉得宋茜合适，她能演得出来。”

主角之外，无论是高门达贵的反派叔父柳襄、机灵贪财的神都百事通白浪，还是出于白身却起兵谋反的宋凉，都拥有完整的性格人设以及故事线，就连不良井中的丑叔也根据人设更换了数套造型，力求特点突出。

剧中通过这些角色展现出一幅生动的神都群像，通过鲜明丰沛的人物动线，缜密的故事逻辑与凝练的台词节奏，勾勒出一副变革的、立体的城市浮世绘。

“我既然拍了，一定要和所有人不一样，给你一个全新的东西。”从置景拍摄，到人物表演，在与《博客天下》的对话中，导演谢泽反复提及的字眼是“不一样”。

洛阳IP是爱奇艺华夏古城宇宙打响的第一枪，剧集《风起洛阳》是外界最为关注的开发形态，因此谢泽背负的压力也是创作的动力，进行了大刀阔斧的创新。

“我也害怕外界承受不了这种拍摄方式和表演，但看了回放之后大家都很喜欢，我心里才踏实，才有更多的信心去拍。”

作为制片人，徐康希望通过这部剧呈现出来的洛阳古都风貌，能引发洛阳人民对家乡的自豪感，让大众熟悉、了解洛阳，无论是美食还是文化。“在带给大众娱乐体验的同时，传达正确的价值观，让观众了解更多知识，对人生有些思考，那就是更高的诉求。”

而体现洛阳的城市特色，则是平台与主创们不约而同的核心诉求。

从依水而居的城市文化，到煮茶与清茶的区别；从举止的正确仪态，到以蒸煮生吃为主的烹饪方式等等，都需要严谨精密的考证，需要立体全面地营造出真实的社会氛围，在人物的言行之间自然体现出地域特色与文化礼仪。

考据，对于青枚、武聪两位编剧来说都烂熟于心。《唐六典》讲官制，《金泥玉屑丛考》讲从先秦至宋代的物价，《隋唐两京城坊考》则是洛阳地图，不仅为剧中的洛阳109坊提供了与身份阶级对应的坊名，剧中不同坊之间的步行距离、通行时间也经过了地图上的精确测算。

剧中百里弘毅“美食博主”的设定，与他世家子弟的身份相得益彰，甚至在查案过程中，给店家派发“尚可”木牌成为了拖延时间、传递消息的关键。巧合的是，扮演百里弘毅的王一博本人正是洛阳生人。

这不，在花絮中我们能看到，王一博对着作为道具的胡辣汤真实点评，“这个不像、看起来像鸡蛋汤”。缘此，谢泽专门从洛阳请厨师来剧组，制作当地美食。“一博是洛阳人，他觉得做得像了，我们才踏实了。”

有趣的是，在《风起洛阳》的拍摄现场，王一博索性成为了真正的美食博主，“王一博先说尚可，百里弘毅才说尚可。”