王冬龄谈现代书法「中书协理事王冬龄乱书征服苹果CEO但书法家们却嗤之以鼻」

如果你是苹果粉丝，你是否记得，

2015的杭州苹果，这个亚洲最大的苹果旗舰店，

用它长33米、高15米的白色外墙，书写了苏轼的诗作，《饮湖上初晴后雨》。

他的作者正是王冬龄，别署冬令，悟斋，江苏省如东马塘人。中国美术学院教授，博士生导师。中国书协理事，浙江省书协副主席、中国书法进修学院副院长、美国明尼苏达大学客座教授。

而王冬龄以“乱书”书法闻名于书法圈，有人认为王冬龄的乱书对传统书法造成了很大的损害，虽然 “乱书”在视觉效果上有一定的冲击性，符合 “丑到极处便是美到极处”的美学观点。但是 “乱书”作品难以解读、难以传承，充其量算作“文化泡沫”!

你怎么认为呢？

乱云飞渡，返璞归真——王冬龄的“乱书”

文/一笑东方
王冬龄的“乱书”，我曾有耳闻。而且有一次，我有机会参加他的座谈，而我错过了，觉得他们开了一个不好的头，把中国书风带向了一个诡异的路数。
然而今天下午，我忽然从他的“乱书”中读到了很多东西，他的“乱书”中有沙孟海的秀劲，有吴昌硕的奇崛，有林散之的冲淡，有魏碑的苍劲，竟还能看出王铎的质感。这是作为一个略懂书法的人读到的，也许会让人笑话了。
他起初的一些乱书，近似行草之间，有那么几分狂野，然而还是能看懂的，能看出他的书法功底深厚。然而有些近期的书法看不懂的，这看不懂的，也是美的。他的“乱书”不能简单地看一笔一划，而是应该从整体上去欣赏其妙处。
但是随后出现的滋墨书法，吼书，背书，用人体书写，那就走得更加遥远，甚至不是书写了，更多的是哗众取宠，我曾看到一个视频，一群七十左右的老头，手里拿着酒杯，一边哼着歌曲，一边在宣纸上乱涂乱抹，竟然也被视为艺术，艺术什么时候者这么便宜了？王冬龄的字还是可观的，毕竟是学院教授，而且他的楷书，行书是很正常的。
每个时代的艺术家都不愿被传统的技艺所束缚，于是开宗立派，创一家之学说，必然会引起争议，但是创新又是艺术的一条必经之路，否则，只会走上重复自我以致消失的老路，唯有努力创新，并能长久下去才能获得永恒的生命力，成为后世师法的蓝本，才是正途。

美院教授“狂草体”曝光，被说像鬼画符，院方对此有何回应？

文无第一，武无第二。

中国画与书法艺术学院工作人员的回应是：“质疑很正常，有什么好奇怪的呢，还有对王羲之有质疑的呢，难道把王羲之也扒出来问一下吗？”

关于艺术这个东西，很难评判到底是好还是不好。每个人对于艺术的理解都是不一样的，这其实就是一个审美差异的问题。所以，谁也说不清楚所谓的艺术到底好在哪里或者不好在哪里。

中国美术学院教授、博士生导师王冬龄的“超级狂草”在网络上引起了不小的争议，网友们纷纷调侃王冬龄的书法是鬼画符、乱涂乱画、自己都不明白写的是什么东西……

更有甚者，调侃王冬龄是“不把宣纸涂得黑黑的，就不是书法家”，“大师能否再写一幅一模一样？估计大师会一口回绝，因为他自己都不知道自己刚才写的是什么”。

事实上真的如此吗？

艺术这个事情很难说得清楚。

本身艺术这个事情就没有一个标准，很难界定什么是好什么是不好，有些人欣赏的东西可能另一些人怎么都看不明白。

1、其实有一个大师也属于这种情况，那就是毕加索。

据说毕加索活着的时候他的画作一文不值，大家都觉得他画的是些什么玩意，根本就没有任何价值。结果毕加索的画在他死了之后不知道怎么就火了，然后各路的艺术评论家纷纷评论他的画充满生命力之类的。让人看着云里雾里，更加不知道说了些生命力。

再回头看毕加索那些抽象的画作，感觉那些曾经“狗屁不是”的东西突然高大上起来，自己看不懂是因为自己的艺术欣赏水平太低。

2、再说回这位美院教授王冬龄，他的书法给人的第一感觉实在不咋地，感觉满纸都是黑道道，而且还杂乱无章，根本不知道写了点儿啥。

所以，大众看到他这样的书法之后自然接受不了，大家普遍觉得他就是瞎乱画的，根本就是滥竽充数、名不符实。

但是我们如果再往深里想一下，就会发现事情应该没那么简单。王冬龄能评得上美院教授，起码说明他的书法功底是得到业内认可的。别看他现在的书法写得看起来一团乱麻的样子，也许一开始他的风格根本就不是这样。

如果王冬龄书法的基本功不行，那么他根本就没有机会在行业内冒头。至于现在这个所谓的超级狂草的风格，也许是我们这些凡人欣赏不了，也许是他本人的风格跑偏了。

艺术作品还是应该接地气。

1、“凡有井水处皆歌柳词”。

这句话的意思是所有的普通老百姓都会唱柳永写的词，充分说明柳永的词作在当时流传得有多广、有多受普通老百姓的爱戴。

我觉得艺术作品就应该是这样，让广大普通老百姓喜欢的作品才是真正意义上的好作品。这类作品得以流传下去的可能性更大，说不定就可以流芳百世。

2、受众群体太少的艺术作品很难“存活”。

有些艺术作品也许很好，但是因为能看懂的人太少，所以最后根本就流传不下去。

历史上有很多的艺术家终其一生都穷困潦倒，而他们一直都在寻找的就是懂他们的人。这些艺术家也许死后百年才可能享誉，也许直接淹没在了历史的长河当中。

可能他们的艺术天赋很高，但是没有人能懂他们要表达的东西，所以他们永远无法出头。

就像郭德纲教徒弟一样，你首先得红起来，有十分的能耐但是没有人看到，那都是白搭。

结语：

对于普通老百姓来说，自己看不懂的东西还叫做艺术，实在是让人理解不了。不过这个也正常，就算是这些所谓的艺术家确实艺术能力超乎常人，他们是不是也应该考虑一下普通人的感受，而不是仗着自己的名声来随意创造作品。

曲高和寡这个词大家都应该听过，这样做其实没什么好处的。