谁会成为中国下一个引领时尚潮流的人物呢「时尚潮流的人」

最近一年，由于个人业务涉及到服装行业，因此接触了时尚领域各类的企业与人物。于是我就好奇一个问题，就是中国的时尚行业虽然取得了很大的发展，但是为什么一直没有出现像玛丽莲梦露、奥黛丽赫本、戴安娜王妃、Lady Gaga这样能够引领全球时尚潮流的人物？

一、什么叫做引领时尚潮流

要想解答上面这个问题，先要界定清楚到底什么叫做引领时尚潮流。

一个小明星，拥有一些粉丝，然后自己做了一个服装潮牌，再让自己的粉丝购买，这种可以称为粉丝营销，但是绝对称不上引领时尚潮流。

所谓引领时尚潮流，是指一个人，能够通过个人塑造的时尚风格，引发一类服饰产品的流行，或者引领一个国家，甚至全球的时尚流行趋势。

比如戴安娜王妃Diana Spencer曾经引领了肩垫风格的时装潮流，特点就是在服装的肩膀上加上肩垫，从而强调肩膀的宽度和角度，这种风格成了20世纪80年代商务女性的象征。

与此同时，戴安娜也是出了名的帽子狂热者，无论去哪、穿什么衣服，都会戴着不同造型的帽子。结果因为她的这个喜好，让整个帽子产业都得以复苏。

在明星碧姬芭铎Brigitte Bardot之前，比基尼服装虽然早已存在了，但一直都是明星或演员才会穿的小众产品，并不是人人都能穿的东西。

就是因为碧姬芭铎身穿比基尼照片的广泛传播，才使比基尼从小众产品变成了大众产品，成为女性们的夏季必备单品。碧姬芭铎通过对于比基尼的完美演绎，才让人们对比基尼有了新的看法。

二、什么样的人物才能引领时尚潮流

纵观最近百年能够引领时尚潮流的人物，从玛丽莲梦露、奥黛丽赫本，到简伯金、麦当娜，再到凯特摩丝、Lady Gaga，往往是五年、十年才能诞生一个引流时尚潮流的人物。

这样的时尚人物之所以稀缺，是因为引领时尚潮流这件事，除了明星人物本身之外，还需要其他重要因素的配合，才能成功。

总的来说，要想引领时尚潮流，必须具备三大要素，分别是时尚明星、服装设计师和时尚传播媒介。

这三者往往需要紧密结合，才会发挥出巨大的能量。就像有些时尚明星和自己的服装设计师，建立了终身的合作伙伴关系，从而相互扶持、共同成长。

下面我们就来详细地聊聊引领时尚潮流的三大要素，到底是如何发挥作用的。

1、时尚明星是引领时尚潮流的核心引擎

要想弄清“引领时尚潮流”这个问题，先要明白“时尚潮流”的本质到底是什么？

通过对时尚行业发展历史的分析，不约而同得出了一个答案：时尚潮流的本质就是“社会模仿”。

一些时尚明星，通过建立自己独特的时尚风格，包括服饰、发型和彩妆等风格，最终引起大众的模仿和流行，这就是时尚的本质。

所以时尚明星扮演了非常重要的角色。

要想引领时尚潮流，往往对于时尚明星有着更高的要求。

实际上，时尚明星可以分为很多类，有演员、歌手、模特，也有杰奎琳肯尼迪、戴安娜王妃这样的公众人物。

我们先来说说玛丽莲梦露Marilyn Monroe为什么能够成为引领时尚潮流的人物。

玛丽莲梦露在1953年主演的第一部电影《飞瀑怒潮》，开始引起了人们的注意。除了性感的身材、迷人的眼神，而且非常矛盾的是，她的身上还散发出了一种天真无邪的感觉。

性感美艳的身材，加上天真无邪的气质，让玛丽莲梦露获得了“金发傻妞”的称号。这种同时具备双重魅力的女演员，使梦露和那些性感冷傲的女演员形成了截然不同的风格。

随着《绅士爱美人》这部电影的大红，梦露成为了好莱坞的大明星。

梦露原本的头发是黄色，在这个时期她把头发染成了接近白色的金色，结果造成了一股模仿热潮，连染发剂的销量都跟着激增。另外，她那充满蓬松立体感的发型也大众欢迎，成为当时美国女人的标配。

和银幕上塑造的金发傻妞形象不同的是，梦露是一个很有智慧的人。她在大学期间，除了主修文学、艺术鉴赏外，还学了演戏，是学校出了名的读书狂。

后来她主演的《七年之痒》，让她达到了时尚的巅峰。

在纽约莱辛顿大道的地铁出风口上，那随风飘逸的白色长裙，就是最经典的画面，也是玛丽莲梦露的招牌服装。

在这部电影里面，玛丽莲梦露既穿了性感迷人的白色连衣裙，又穿了强调天真少女感的休闲服，把她那种冲突的双重魅力发挥到了极致。

奥黛丽赫本Audrey Hepburn和梦露走了完全不同的风格，但是他们的成功却有很多共同之处。

1953年上映的电影《罗马假日》，让奥黛丽赫本一跃成为了大明星。

在电影中，奥黛丽赫本的角色是一位欧洲的公主，除了有公主的优雅气质之外，还展现出了天真烂漫的少女魅力。赫本独特的魅力，让观众同时获得了两种不同的感受。

赫本平常可以说读遍了所有的法国时尚杂志，所以对时尚潮流了若指掌。

因为她很有时尚和流行的眼光，所以很清楚自己的身材和形象适合什么。

赫本有一套自己的时尚哲学，能够正视自身的不完美，从不隐藏自己干瘪的身材，反而认为这是自己独特的魅力。

在服装设计师纪梵希的帮助下，针对自身纤细身材的风格，通过定制化的服饰进行了强调。而且她还拒绝了电影公司建议她遮掩不整齐的门牙和修掉粗眉的意见，因为赫本认为这都是她自己的特色。

相比较其他演员，奥黛丽赫本的脸被认为长得有趣，尤其是那双浓浓的眉毛。结果有棱有角的粗眉毛开始流行，年轻女性们都开始用睫毛膏刷出浓密的睫毛。另外，她也掀起了一股短发的流行，她的招牌卷发被称为“赫本头”，非常流行。

她的风格改变了时尚界的潮流，所有的女性都在模仿她的风格。

玛丽莲梦露和奥黛丽赫本，虽然风格截然不同，但是他们的成功都离不开两点因素，第一点就是她们塑造的人物风格，都包含两种相互矛盾、相互冲突的感觉，因此让人印象尤为深刻。第二点就是她们都是酷爱学习与思考的人，所有拥有独到的眼光、独立的思想，自然就会表现的与众不同。

其实很多时尚明星都是学霸，比如麦当娜，在学生时期，就是一个优等生，几乎全科都拿A，最终是以排名2%的优异成绩毕业。后来，她又以芭蕾舞的特长拿到了全额奖学金，进入密歇根大学就读。

2、服装设计师通过服饰让时尚明星散发魅力

时尚明星和服装设计师的关系向来都很密切，明星通过设计师的衣服散发魅力，设计师从明星的身上得到灵感，进行设计创作。

奥黛丽赫本和纪梵希Givenchy，被誉为时尚史上最完美的明星与设计师的搭档，他们最早是因为1954年的电影《龙凤配》而结缘。赫本为了电影，专门到法国巴黎寻找适合的服装，最终选择了纪梵希1953年春夏系列的衣服。而且仿佛命中注定一样，衣服非常适合赫本。

纪梵希的设计风格，并没有隐藏奥黛丽赫本的干瘪身材，反而是通过服饰强调了赫本纤细身材的独特风格。在纪梵希的帮助下，赫本可以自信的展示自己的身材。凸出的锁骨是赫本身材的死穴，所以，纪梵希设计了能够遮住锁骨的船型领，于是这个设计很快便流行起来。

之后，赫本的众多服装都是交给纪梵希设计，他们的友情与合作长达40年。

另一个，就是杰奎琳肯尼迪Jacqueline Kennedy的例子。

杰奎琳是美国第35任总统约翰肯尼迪的夫人，也是美国所有的第一夫人中，最能引领时尚潮流的一位。

在约翰肯尼迪选举期间，杰奎琳就是大众和媒体的焦点，成为第一夫人之后，她的举手投足受到的关注也不亚于总统。

当时专门负责杰奎琳服装的设计师是奥莱格卡西尼Oleg Cassini，曾任派拉蒙电影公司的服装设计师。他从1961年到1963年，根据杰奎琳的喜好设计了几百套衣服。

杰奎琳也形成了自己的招牌风格，比如药盒帽、蓬松的发型、明亮色调的直筒型套装、接近一字型的平领和及膝的长裙，这种风格让许多女性争相模仿。

杰奎琳不只受到美国人的喜爱，还受到全世界的欢迎。她在参加各种官方的海外行程时，总是比总统还受欢迎。

3、时尚传播媒介是时尚明星与大众之间的沟通桥梁

随着时代的不断发展，时尚传播媒介也不断推陈出新，变得越来越丰富。从早期的电影、舞台表演，到后来的电视节目、时尚杂志，再到今天的新媒体、粉丝群，都是不同时代时尚传播的重要媒介。

上世纪20年代到50年代，是好莱坞电影的全盛时期，也是大银幕明星的时代。当时的好莱坞不只是电影产业中心，更是培养明星和流行产生的地方，对大众流行有巨大影响。

奥黛丽赫本就是通过《罗马假日》、《龙凤配》和《蒂凡尼的早餐》等一部又一部经典电影，奠定了自己时尚明星的地位。大众也是通过电影看到了赫本的时尚风格，包括服饰穿着、发型彩妆等风格，从而引起众多女性的模仿。

20世纪60年代到80年代，电视和音乐节目开始在欧美国家流行。1981年，第一个在电视播放的音乐频道MTV诞生，从此之后，歌手们不只要注重音乐，还要经营形象。

大家开始注意歌手在MTV中的模样和造型，这对时尚的走向造成了很大的影响。跟MTV一起走红的明星有流行音乐的女王麦当娜Madonna。

麦当娜通过露骨的表演，营造出了一种媚俗时尚。她通过佩戴具有挑逗感、低俗感的多种饰品，让人目不暇接，而且多到令人感觉累赘。这种风格就是在刻意回避简约，而营造出来的一种状态。

当时她佩戴的橡胶手链和项链造成风行，而且盲目追求麦当娜风格的年轻女孩以成倍的速度增加，形成了一种模仿麦当娜的社会现象。对于20世纪80年代的美国女孩来说，麦当娜的风格就等于学校里的着装风格。

舞台表演在时尚潮流中的也一直扮演着非常重要的媒介作用。

在1990年，麦当娜展开了第二次世界巡回演唱会。

在这次巡回演唱会上，麦当娜穿上了用圆锥形、强调胸部的前卫内衣出场，在人们心中留下了深刻印象，这也成为她的招牌服装。

麦当娜外露的锥形胸罩的穿着风格，是一个全新的冲击，让内衣和外衣的界限变得模糊，也引领了后来女性“内衣外穿”的全新风格。比如“维多利亚的秘密”就是典型的内衣外穿的品牌代表。

说起时尚传播，就不得不谈到时尚女王安娜温图尔Anna Wintour。

安娜温图尔是VOGUE杂志美国版的第五任总编辑，她在接任总编辑之位后，做的第一项改革就是杂志封面。从原来的强调明星脸部特写，调整为增加身体的露出比例。这一调整把服装的重要性大大增加，也为日后更好的引领时尚潮流奠定了重要基础。

岳昭群认为安娜温图尔对于时尚界的最大贡献，并不是把VOGUE杂志做成全世界最有影响力的时尚杂志，而是通过她的努力，提升了纽约乃至整个美国在全球时尚界的地位。

大家都知道，全球最著名的四大时装周，是以纽约、伦敦、米兰和巴黎四个城市为代表。原本的顺序是伦敦、米兰、巴黎、纽约，因为纽约是最后一场，所以相对最不受买家的关注。很多买家在欧洲的前三场时装周，已经把采购预算基本花完，来到纽约时装周后也只是单纯的参加。

当时纽约最大的问题，就是知名的服装设计师远不如伦敦和巴黎那么多。

为了拯救纽约时装周，安娜温图尔联合百货公司、各大企业，购买纽约本土设计师的服装，从而提供了大量的机会和资金给这些经验不足、经济能力不足的美国设计师，结果促成了美国本土设计师的快速成长。

再加上VOGUE杂志在全世界的流行，这些美国设计师的设计散播到了全世界，最终迎来了美国设计师的黄金周期。

最后，纽约时装周成为每年举办时装周的第一个城市。

目前国内有一些城市正在努力打造自己在全球的时尚影响力，岳昭群建议这些城市最核心的第一步工作，就是培养一批具有优秀原创设计能力的设计师，并帮助他们提升知名度。

要想培养一批具有国际影响力的设计师，地方政府以及大企业，需要投入大量的资金和资源给到这些设计师，帮助这些设计师快速成长。

与此同时，也需要强有力的幕后推手，对设计师进行品牌塑造、传播造势和营销推广。

这些幕后推手是专业化的传媒策划与时尚传播团队，能够找到具有影响力的时尚人物，对设计师设计的服装进行加持和表现。然后在通过电影、电视节目和舞台表演等时尚传播媒介对这些服装进行持续曝光。

在以上的基础之上，再举办具有全球影响力的时尚活动，比如时装周、品牌时装秀和时装博览会，才有可能达到提升自己全球时尚地位的目的。

三、中国哪个时尚明星最有引领时尚潮流的潜质

能够引领时尚潮流的明星，在全球范围内，往往五年、十年才能出现一个。而且在全球的时尚界，中国目前还未进入领先的行列。所以中国的明星要想引领时尚潮流，就更不容易。

目前在中国拥有引领时尚潮流潜质的明星并不多，而张雨绮便是其中一个耀眼的明日之星。张雨绮除了形象好、气质佳、会演戏、打扮时尚之外，还有一些独特的潜质。

首先，张雨绮拥有一种独特的风格与气质，通过一些电影作品得到了完美诠释，这种风格往往带有两种冲突性的感觉，所以给人的印象尤为深刻。

在极具诱惑力、极具女人味的性感形象中，往往同时表现出一种男子气概的霸气和侠气。电影《美人鱼》中的性感霸道女总裁，完美诠释了这种风格。

其次，张雨绮拥有独立的思想和观点，敢作敢为，敢于发声，因此在思想上影响了很多人，并获得了这些人的心理认同。

无论是张雨绮微博怒怼俞敏洪事件，还是在个人的婚姻问题上敢作敢为的表现，都给人留下了深刻的印象。

再次，张雨绮是一个拥有强大气场的人。要想引领时尚潮流，一定是自身具有巨大的能量、巨大的气场，这样才有可能引领他人。

四、张雨绮还需要做什么才能真正成为引流时尚潮流的明星

张雨绮要想真正成为能够引领时尚潮流的明星，还需要在以下4个方面进行强化和提升。

1、确定并强化自身差异化的风格定位

张雨绮主要是电影演员，要想建立自己的时尚地位，首先需要通过优秀的电影作品表达自己的时尚风格。

说到时尚风格，张雨绮一定要有明确的差异化定位，然后围绕这个定位寻找适合的电影作品和电影角色，并且要持续在公众的脑海中建立与自身定位相符合的时尚印象。

假如张雨绮确定了“既性感又霸气”这个风格定位，那么所有的电影角色应该都符合这个定位，并且每一部电影的服装风格，都要能良好的诠释出这种感觉。

在这需要提醒一下，如果仅仅是走性感这个风格，是没有前途的，毕竟中国并不缺乏大胸美女和性感明星。而且，风格定位需要始终如一、持续贯彻，不能今天这部电影是一种风格，明天那部电影又换了一种完全不同的风格。

就像吴京在大红大紫之前，也是经历了各种尝试，从早期古装片的功夫侠客，到后来警匪片的功夫打星，直到确定了今天“军人打星”的定位后，事业才取得了飞速增长。并且最近几年吴京的电影角色，都始终不偏离这个定位。

对于参加综艺节目，张雨绮一定要谨慎选择。那些偏离自身风格的娱乐化综艺节目，会大大削弱公众心智中已经建立起的时尚印象。

2、寻找自身长期合作的服装设计师

每个明星的身材、形象都有自己的优势、也有自己的劣势，而且差异化的定位风格也需要恰当的服装才能良好的诠释。所以对于张雨绮来讲，要想成为引领时尚潮流的明星，一定要有自己长期合作的私人订制设计师。

这种设计师可以根据张雨绮的身材特点，通过定制化的服装设计，来强化优势、弱化劣势。除此之外，设计师还可以根据每一部电影作品角色的特点，来设计出既符合角色要求、又突显明星自身定位的电影服装。

3、让自己拥有更强大的学习力和思考力

无论是玛丽莲梦露，还是麦当娜，都是学霸级人物。只有那些拥有智慧的人，才能让自己真正变得与众不同。

就像李小龙，虽然是功夫明星，却能够创立自己的功夫门派“截拳道”，并且成为好莱坞炙手可热的超级巨星。他能够取得这样的成就，和他潜心研究哲学，并对武术进行深度思考，是密不可分的。

张雨绮是个非常聪明的女人，但是还需要学习更多时尚相关的知识。就像奥黛丽赫本几乎读遍了当时所有的法国时尚杂志，所以对时尚潮流了若指掌，因此自己也很有流行和时尚的眼光，知道什么样的服装适合自己。

除了学习之外，更重要的是培养自己的独立思考能力。张雨绮一定要深度地思考，想清楚自己到底走什么样的风格定位，才能在众多的时尚明星中脱颖而出。其次，张雨绮还要不断思考，在每一个电影作品、每一次公开活动中，自己穿着搭配什么样的服饰，既能给大众新鲜感，又能同时强化自身的风格定位。

4、利用新媒体传播自己的思想言论

原有的时尚传播媒介中，时尚杂志占有举足轻重的地位，很多女性每月都会购买。但是在今天的移动互联网时代，人们看杂志的习惯已经逐渐消失，而新媒体却发挥出巨大的威力。

人们每天获得各种信息与资讯，大多是通过今日头条、微信公众号、西瓜视频、微博、抖音和快手等平台。所以张雨绮，包括张雨绮背后的经纪团队，应该选择适合的平台来持续曝光。

张雨绮的漂亮照片，需要持续曝光，但这可能并不是重点，因为每个明星都会不断发布自己的照片。而拥有独立思想的言论与观点，是能让张雨绮与众不同的重要方式。

比如张雨绮可以关注一下社会上发生的热点事件，对于一些自己有触动的事，要敢于说出自己的观点和看法。无论是通过微博、头条发一条信息，还是录个简短的小视频，都能获得良好的效果。

时尚潮流在不断的变化，引领潮流的时尚明星也不断涌现。希望下一个五年、十年，能够见到中国的时尚明星，站在国际的时尚舞台上，引领全球的时尚潮流。

潮流教父是谁，中国的？

亚洲潮流教父是藤原浩，藤原浩(HiroshiFujiwara)，日本人，时装设计师，音乐监制。被大众誉为里原宿教父。其龙头品牌GoodEnough(GE)向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介，以致在日本炒卖价极高。GoodEnough在1990年成立，最初以极少量生产，却大受年青人欢迎。

潮流简介：

本义指由潮汐引起的水流运动，引申义为流行趋势的动向，比喻社会变动或发展的趋势，在电力工程中特指电网各处电压（包括幅值与相角）、有功功率、无功功率等的分布。时尚潮流的潮流一词，最早源于英文“TREND”。

90年代初，由日本时尚前沿人群率先翻译为潮流，后传入香港和台湾，2000年前后，国内出现首批潮流爱好者，称为“潮人”。潮人大多都是从球鞋、板鞋爱好者转变而来，从最初对鞋的热爱，演变到更广泛的对新锐品牌、新锐设计的热爱。

由于陈冠希、余文乐、李灿森等香港艺人的关系，日本潮流对中国潮流文化影响极其深远，BAPE，MMJ，VISVIM等日系品牌全盛时期，几乎就是潮流的代名词。国内的潮流文化起步晚，但是发展得相当好。

引领中国时尚潮流的十大人物？

张瑜：启蒙时尚第一人
刘晓庆：制造时尚30年
　 宋怀桂：时尚教母 靳羽西：时尚马可.波罗 张艺谋：红动全球马华：健身第一人巩俐：重塑东方性感 吕燕：丑女无敌 李学庆：男色时代 李宇春：民主选举的中性偶像
《时尚》集团的创办人吴泓和刘江、《Ilook》的洪晃，《时尚伊人》的徐巍、《VOGUE》张宇、《GQ》王锋等等。