电视摄影机或dv为什么拍不出电影的效果,dv机拍摄效果

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“ 电视摄影机或 DV 为什么拍不出电影的效果？”

因为电影的制作有足够复杂和严密的流程，一部电影的制作包含前后上百工作人员的努力，所以它在画面上和随意拍摄拉开差距是必然的，可是这种精美是如何实现的呢，从画面上，我们可以从前期和后期两个方面去解释。

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前期

电影的拍摄任务由专业的电影摄影师承担，电影摄影师的水平很大程度决定了电影的画面质量。

这里需要额外解释一下，文中摄影师指代了“摄影组”的努力，在电影拍摄时，摄影组至少会有摄影指导、掌机员、焦点员、跟机员、摄影助理这些职位。

1.场景

电影摄影师在前期堪景的时候就会参加，在选定场景的时候在画面上有自己的发言权，一个场景的成败很大程度上就就决定了影片的画面。

2.构图

构图是电影画面精致与否最有直接关系，如何把一个的场景拍的更为精美，构图是很重要的一点。

（此画面角度微俯，机位高于人眼实现水平线，显得比较有造型感；人物视线朝向画右，人物也处于画框右边，这样就形成了这幅画面不均衡的构图，右重左轻，暗示了一种危机）

3.光线

电影摄影被称为用光作画，讲究叙事的摄影师称为用光书写，可见光线在摄影师心中至高无上的地位。

电影剧组有专门灯光团队，由摄影组指挥，至少也有十几人，他们随剧组携带大小几十种灯具，营造各种不同的灯光氛围。

基于对摄影机宽容度的理解，电影摄影师控制场景内，画面中的光比，并且细化到每一位置的亮度分配，实现引导观众视觉，造型，和表现的功能，真正实现电影摄影的意义，做到用光书写。可以说，之所以我们看到如此完美的电影画面，最决定性的原因在于你看到电影画面中的任何光线，都是人为创造，或者故意利用的！

4.色彩

色彩是最有隐喻功能的画面控制，最考验摄影师创造力的一项。因为电影是综合艺术，并非摄影艺术独大，编剧、表演、声音等等表现要融合，所以在许多电影中，并不是非常讲究摄影在色彩上强烈的表现。然而有表现力的色彩，会为影片添彩。

下图《花样年华》的一幕，编号2046的走廊门口，苏丽珍离去，却停下来思考和周慕云的感情。画面中大量的红色是苏丽珍内心激情的外化。

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后期

电影的后期也是增加画面电影感的重要因素，CGI动画不在本文的讨论之列。其余对画面最直接的修改是电影的调色，胶片时期叫做配光。

主要就是通过对素材进行曝光、饱和度、对比度、色相的改变，将画面中一部分地方上色，去除不必要的杂色，凸显所需要表现得东西。

前期素材拍摄完毕，在影视后期机房，制作师会领会导演意图，根据影片风格，确定色调风格，对前期素材进行一级和二级校色，其目的是把素材这些“蔬菜”做成不同味道的“菜肴”，这完全取决于“厨师”对菜肴的制作手艺。如果说，一道菜是由色、香、味组成，那么，影视后期的调色就是其中的视觉元素，而影片的节奏、蒙太奇剪辑手法等则是影片的味道。调色可以唤起观众的观赏情绪甚至改变一部影片的风格，都会起到决定性的作用。

电影画面的精美，源自于对电影画面的严格把控，跟摄影机有关系，但不是主要关系。

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