电影误杀抄袭,误杀翻拍片

近几年，国产电影市场涌现了一批翻拍电影，大多是买下一些日韩商业片剧本进行本土改编，再请一些内地知名演员和原产国演员作为共同主创将它们搬上大荧幕，比如吴宇森执导，张涵予、福山雅治和戚薇主演的《追捕》翻拍自日本导演左藤纯弥的《追捕》，原版豆瓣评分8.2分，翻拍版只有4.5分，大多数人可能都没有看过，而其他由流量明星主演的翻拍片，更是不忍评价。

究其原因，一个是将发生在他国的故事语境直接搬到国内水土不服，二是感觉因为是翻拍片，从编剧到导演整个创作团队对于故事的编写并不上心，甚至是敷衍。然而，最近上映的由柯汶利执导、陈思诚监制的翻拍片《误杀》，却给了我们大大的惊喜，这部电影翻拍自2015年印度有名的《误杀瞒天记》。

翻拍后的剧情与原版大体相同，讲的是肖央饰演的华人李维杰，与妻子和两个女儿一家四口生活在泰国，他经营着一家网络公司，生活虽然没有大富大贵但也算安定。一场意外打破了平静，警察局长拉韫的儿子素察在夏令营迷奸了李维杰的女儿平平，并拍下视频威胁平平再次满足他的无理要求。

妻子阿玉发现了这件事情，三人发生了冲突，平平失手杀了素察，母女俩将“尸体”埋进了自家门口的墓地里。案后母女想要去自首，李维杰知道自首也来不及了，阻止了她们，一场瞒天过海的行动就这样开始……

为了让整个故事本土化，陈思诚不惜一下请来 6 个编剧，对于超过 10 部经典悬疑片的精彩桥段进行了提取和汉化，足见其用心程度，再加上众多实力派演员的加盟，这部影片目前在豆瓣评分7.7分，虽然比原版《误杀瞒天记》低1分，但翻拍后的《误杀》却取得了票房和口碑的双丰收，这在国产影片翻拍史上无疑是巨大的成功。

01. 情节上删繁就简使得影片的戏剧张力比原版更为突出，节奏更为紧凑，观感更为紧张刺激

印度版的《误杀瞒天记》其实也是翻拍，最早的一版“误杀”是由印度编剧吉图·乔瑟夫自编自导的，中文名翻译成《较量》，但因为当时是用非官方语言拍摄的，影响力非常有限。2015年翻拍的《误杀瞒天记》拿到比较高的投资，还有大牌明星阿贾耶.德乌干和塔布的加盟，语言也换成了印度官方语言，所以知名度更高。

但印度电影有一个特点：就是时长特别长，一般都在3小时左右，这就导致整部影片充斥了大量不必要的生活刻画，节奏上显得有点拖沓。

而《误杀》直接砍掉了近五十分钟的戏份，开场就借用《肖申克的救赎》中逃狱的一场戏营造了犯罪悬疑片紧张的气氛。个人认为这场戏设计得非常出彩，一开始让人以为是男主在看电影时将自己想象成是电影中的人物去经历逃狱并最终被活埋。但是在看完整部电影后，这个场景又可以解读为倒叙的手法，影片的开头其实就是李维杰的结局，因为影片的最后他选择了自首，但在监狱里他又经历了什么，影片并没有交待。

瑞典著名导演英格玛.伯格曼说过一句话：我的电影从来无意写实，它们是镜子，是现实的片断，几乎跟梦一样。或许开头那场戏是男主的一场梦，也可能就是现实。

在引出“反派”拉韫时，影片以一件跨空间杀人案件将这个角色的精明干练表现出来，比原版平淡的直接出场更为有趣也更简单明了。而对于原版故事中最精髓的作案部分，男主李维杰通过虚构事实的“二号去看拳赛，晚上住饭店，三号去餐厅，然后看电影” 强化记忆给全家人伪造完美不在场证明的主线索，《误杀》基本没有改动，并且因为时长缩短，加快了剧情发展的节奏，使得紧张程度更加强烈。

02. 更为合理化的剧情改编和良苦用心的留白处理，使得影片不会因为国土语境不同而导致水土不服，也给观众留下了更多思考的空间和推理的乐趣

用故事塑造人物有一个很重要的原则，那就是人物的决定、行为和行动是之前所有叙述的总和，也就是说是一个好的故事，要能够最大化合理地串联起人物的种种决定、行为和行动的前因后果，使得故事的发展能够自圆其说。

因此《误杀》并不是照搬印度版的所有剧情，而是做了更符合国内观众思维和口味的改编，改编后的剧情细致程度甚至要超过原版，这也就是为什么《误杀》不会水土不服的主要原因。

① 合理化的剧情改编，使得人物的情绪转变和剧情走向更具说服力

《误杀》在《误杀瞒天记》的基础上进行的改动除了细节的部分，还有三处重要的改编。一处是关于“误杀”的动机，在《误杀瞒天记》中，警察局长的儿子只是偷拍了男主女儿洗澡的视频，并未侵犯她，但是对于中国观众来说，这个“误杀”的动机显然不够充分。

于是《误杀》改成警察局长素察在夏令营迷奸了李维杰的女儿平平，并且拍下视频威胁她再次供他把玩。作为一个母亲怎么可以容忍自己的女儿遭人侵犯，必然会引起冲突，“误杀”的动机也就成立了。

第二处是加入了原版没有的暴乱戏，在影片中透过邻里的口述，观众知道李维杰从小跟着家人来到泰国，后来父母死于暴乱成了孤儿。由于发生在自己身上的“误杀”事件引发的暴乱，使得原本无辜的邻里受伤进了医院，这些虽然是侧面描述，但是其实已经在李维杰的内心泛起了涟漪，也为影片的结局多了一层铺垫。

最令人有争议的男主结局的改编，《误杀瞒天记》的结局是男主一家四口没有人得到法律的“制裁”，而是瞒天过海继续生活，毕竟是作为影片中的正派人物，这种结局显然会让观众觉得“酣畅淋漓”，“快意恩仇”。而改编后的《误杀》结局却是李维杰去自首被送进了监狱，很多观众认为，这是对国产影片审核的妥协。

但我个人却认为，这就是故事发展的必然，是之前所有的前因后果串联起来的结果。影片到最后，观众经过推论知道，真正的凶手其实是李维杰，事发当时素察并没有死，是他眼睁睁让素察闷死在棺材里，并导致了最后的暴乱。为了制止暴乱，也因为为人父亲的责任感，他选择了自首这条自我救赎之路。

② 良苦用心的留白处理，给观众留下了更多思考的空间和作为悬疑推理的乐趣

对比《误杀瞒天记》，改编的《误杀》做了许多良苦用心的留白处理。虽然很多爱好悬疑推理的资深影迷会觉得片中的留白太过直白，但是作为大部分普通观影者来说，这样的留白刚刚好，不至于看不懂，反而留下了更多的思考空间，增加了悬疑推理的乐趣。

当警察带人来挖尸体的时候，发现尸体是一只羊，那么素察的尸体什么时候被转移的，又被转移到哪里？影片没有直接告诉观众，而是留给观众通过一些蛛丝马迹的细节去推理出来：哦，有一个晚上李维杰在墓地边上抽烟思索，可能就是那天去移尸的。事发后，李维杰接了新警察局网络工程的项目，那里有一个大坑，加上最后李维杰自首警方不方便透露藏尸地址，观众才恍然大悟。

再是影片的结局也做了留白，李维杰自首被警方带走，是否呼应了开头越狱的那一幕？开头是不是就是结局？这就留给观众自己去理解了，你可以认为李维杰自首就是故事的结束，也可以认为李维杰逃狱不成最后被活埋了。最后当记者采访颂叔（秦沛饰）对于这起事件怎么看，颂叔只留给记者一个意味深长的微笑，影片就结束了。这也是一处留白，其实是想留给观众自行去体会。

诚如伊朗著名导演阿巴斯.基亚罗斯塔米所说：

我曾反复说过，我作为一个电影人，拍了一部电影的话，观众就应当从这一部电影中，看到100部他们自己的电影，每一名观众都可以看到他自己的电影，这就是我所力争做到的。

我想这也是这部影片的导演包括编剧想要做到的。所以总的来说，这是一次很成功的改编，并不只是单纯换个国土背景而已，这个成功很大程度上都要归功于本片的六个编剧。

03. 高超的视听处理技巧，使得影片的画面呈现更有层次，增强了观众的视听体验，也是影片收获票房和口碑双丰收的重要原因之一

除了删繁就简、合理化的改编和细节处理使得剧情更为紧凑，节奏更为紧张之外，影片的画面呈现也比原版更有层次，增强了观影者的视听体验效果。这都要得益于导演高超的视听语言驾驭能力。虽然《误杀》的导演柯汶利是一位新人，但是他对视听语言的驾驭能力却很纯熟，而且极具个人风格。

《误杀》这部影片给普通观影者普及了“蒙太奇”的电影手法，就是将不同时空发生的素材拼接在一起，这是李维杰之所以能够做出完美不在场证明的依据。事实上整部影片本身也多次运用了蒙太奇的电影视听处理技巧，将同一时间不同空间、不同时间不同空间发生的事件拼接起来，制造了悬疑推理题材影片的紧张气氛。除此之外，影片也借助布光、特殊的音效这些视听处理技巧来增强视听体验。

① 不同场景采用不同的布光来烘托不同的氛围，从而侧面反映出人物的心理矛盾和情绪转变

影片中“反派人物”拉韫的角色非常复杂，她既要树立警察局长威信，还要忍受儿子被杀的巨大痛苦与李维杰玩猫鼠游戏，同时还要顾忌丈夫竞选市长。所以陈冲的每次出场布光都特别丰富。有一个镜头是拉韫查案查到灿班镇，她知道儿子已经不是离家出走而可能是遇害时，光影透过百叶窗投到她脸上时，那种光影是强烈的刺眼的，体现出当时人物巨大的心理痛苦和纠结。

而当李维杰得知女儿平平被侵犯，妻女又把素察误杀时，全片的光影则变得十分暗淡，男主脸上也没有任何的打光，从侧面反映出这一家人从此都要活在黑暗之中。

布光对于影视的意义，绝不仅仅是服务于外在的画面基调或画面造型，成熟或者成功的布光技术可以透过画面去渗透出人物的情绪转变和心理变化。从不同角度、不同组合的光影去拍摄同一个人，会产生出不同的效果，也能拍出人物不同的性格特点，从这一点上来讲，个人认为虽然是30出头的年轻导演的作品，但处理得相当成熟。

② 在视觉之外，运用特殊的电影音效，很好地烘托了电影的氛围，奠定了电影的基调

电影音效在某种程度上其实是深化了视觉效果，特别是对于悬疑推理类型的影片而言，一般都会有大量的特殊音效制作，这对于视觉呈现无疑是画龙点精，进一步刺激了观众的观感。

因此在视觉之外，如果你在影院里观看这个影片，你可以听到这部电影在很多重要时刻都加入了特殊音效来渲染气氛。比如警察押着一家四口在大雨中、在众目睽睽之下开棺验尸时，当镜头显示的尸体不是素察而是一头羊时，背景是一声巨雷的声响，用来增加观众观看时震惊的心理感受，也奠定了《误杀》悬疑的基调。

结语：

总而言之，我认为《误杀》是非常值得一看的一部电影，抛开翻拍本身，无论是剧情改编上、戏剧张力上、还是电影技巧的运用上，它都是一部制作精良的影片，其娱乐性、可看性都非常高，是当下内地相对缺少的成熟化类型电影。