拒绝结婚的日本国民女演员只因做了这件事改变了三个普通人的一生

说起天海祐希，想必各位肯定不陌生，那么你对她的第一印象是什么？是打动内心无数次的演技，国民级的人气，又或是帅气的颜值，直爽不拖沓的作风？

你可能是在宝塚歌剧团认识了美少年一般的她，可能是在《女王的教室》里认识了不苟言笑的她，没关系，不论哪一个契机，结果都是通往名为天海祐希的沼泽之地。

今年54岁的天海祐希依然活跃在演艺界第一线，已有34年艺龄的她拥有多部代表作品，获奖无数，而且粉丝群体年龄跨度大，在日本能让男女老少喊出名字的人不多，天海必须榜上有名；在国内，粉丝们亲切地称呼她为“天海女王”或“海哥”。

1967年8月8日出生于东京都，中学时期受宝塚饭的老师的影响，萌生了加入宝塚剧团的意愿，18岁以首席的优异成绩考取宝塚音乐学校，20岁（1987年）作为73期生加入宝塚剧团。25岁（1993年）就任月组男役TOP，是当时宝塚史上最年轻，最快速就任TOP之位的人，也被称为是宝塚歌剧团的传说。

1995年12月，28岁退团，之后虽然收到了几家艺人事务所的邀请，但本人一心加入石原pro，后遭到拒绝（石原pro主要培养男性演员），2003年受演员唐泽寿明推荐，加入了现在的所属事务所研音。

2004年起，作为演员受到瞩目，单独主演的作品数以及代表作也多了起来。

2005年《女王的教室》

2010年《GOLD》

2009、2011年《BOSS》

2012年《青蛙公主》

2014-2021年《紧急审讯室》系列

天海的好感度长年位居日本各种榜单首位，比如连续7年获“理想的女性上司”第一名，连续4年获“女性喜欢的女星”第一名，应该是受到角色影响的关系，还被选为“想让她当老师/前辈”、“长相帅气的女明星”榜单的第一名，甚至还入选一些类似“帮助自己不受职场骚扰”、“想让她当我老姐”、“有着大姐大风范”等神奇的榜单……

不仅日本民众喜欢她，性格直爽，待人真诚的天海在娱乐圈内有许多知心好友，名字排出来更是响当当：吉永小百合、常盘贵子、米仓凉子、竹野内丰、内田有纪、石田百合子等，和松子的关系好到据说两人老后打算一起住。

不婚主义宣言

几乎没有负面新闻又有着高知名度的天海女王，自然有不少闲人时刻关注人家的私生活，网友问媒体问上电视节目还要被主持人问，被念烦了的她表示“我对结婚没有兴趣，真的不想结婚”，“不习惯家里有其他人在”，公开了生涯独身宣言。

比起谈恋爱更愿意把时间花在健身方面的天海有这么一句“名言”：

“男人会背叛你 但是肌肉不会哦”

近几年的天海女王沉迷健身无法自拔，逮着机会就要安利锻炼身体的好处。本人表示开始锻炼的契机是因为考虑到自身的年龄和健康问题。

其实早在2013年，天海因为心肌梗塞住院，结果还好只是轻症，吃了药后基本就没什么大碍，但突如其来的发病正好又在出演的舞台剧时期，最后只好强行被降板，本人表示给许多人添了麻烦。本来就有腰疼的老毛病，加上害怕心梗再次发作的天海，对身体更加重视了起来。

就像天海说的，现在比起婚活（结婚），对她来说是肌肉活（健身）更加重要。

神级饭撒

人生导师如天海祐希，你不仅能在出圈的那些影视作品里看到从她口中说出的优秀台词，在现实生活中也可以见证到感人事迹的二三事。

于2019年公映的电影《遗愿清单》试写会上，担任共同主演的吉永小百合和天海惊喜登台，场内有一位举着应援牌的女粉丝因为第一次见到真人而情不自禁掉下了眼泪，

此刻天海的一番话语堪称神级饭撒：

“请你带着给我应援的那股劲为你自己加油，这样你的人生一定会变得很精彩。不准哭！”

相似的事情也发生在了担任《鬼灭之刃》主题曲歌手LiSA的身上。在刚步入30代的LiSA突然陷入了人生低谷期，在进入人生新阶段的她出现了前所未有的迷茫期，她没有和任何人提起这件事，而当时天海却在给LiSA新专辑的贺辞里写下了一段话，

“随着年龄增长意味着的是，要承担起作为女性的孤独。即使如此，也希望你能够享受这份孤独。”

这句话让她走出低谷期，开始对年龄变化有了积极的心态。

两年后LiSA在节目中提起贺辞的时候，天海特意录了一段新留言解答：

“随着年龄的变化，可以做到年轻时做不到的事情，但相对的，有些事情也变得做不到了”

“在30岁那一年，我觉得她是不是处于烦恼着应该如何做取舍的时期”

“所以要享受孤独，是为了更好地和自己相处。”

你改变了我的人生

有三位普通人的人生，因天海祐希而改变。

佐久间：从自杀边缘到立志成为教师

生来性子直，想说什么就说什么的佐久间在中学时期显得格格不入，回过神来时身边没有了一个朋友，开学半年后开始逃课，被孤立的她有了自己不应该活在世上的想法。

而就在这个时候因为看了天海主演的《女王的教室》，剧中的台词让她醍醐灌顶，不再逃避现实，原本不愿意和别人交流的她逐渐发生了改变，也有了生存下去的勇气。

大学填志愿时，觉得如果也有人能像她一样曾经被阿久津教师拯救，所以选择走上了教师育人之路。大学时期考取了教师资格证，2013年就任私立大学国语教师一职至今。

小野田：成立业余剧团的28岁女性

受宝塚时期天海的影响，当时还是学生的小野田就向往未来成为一名男役，从初中开始的8年，除去平日的上课/上班，把业余时间都放在了练习上面。

23岁的时候成立业余剧团，成员和宝塚剧团一样以女性构成。

请川：8年屡战屡败 35岁司考成功

从小梦想成为政治家的请川就读于中央大学政治学科，没有任何关系和后门的他，听说银行员是通往政治家的最佳捷径，然后经过了激烈的求职期，最后收到来自MIZUHO银行的内定，但是，一切都是那么顺风顺水的他却因为失误导致学分不足而不能在当年毕业，银行员的内定自然变成了泡沫。

留级一年的请川在25岁大学毕业，后就职于一家私塾当起了老师。在看了天海主演的《离婚律师》后，请川寻找到了新的目标。两年后，27岁他辞掉了稳定的工作考取京都产业大学院，进入法务研究科深造，立志成为一名律师。

「已经很久没有看电视剧看哭过了，收获了许多感动，原来律师这份职业是如此地闪闪发亮。」

一天学习14个小时，如同地狱般的循环，能够咬牙坚持三年的精神食粮一直都是《离婚律师》。毕业后，30岁第一次参加司法考试，却被无情告知不合格，绝望的请川开始自暴自弃，经过一段时间的自我斗争后再次奋起挑战，白天私塾打工，晚上在家拼命学习。

始于一部影视作品的27岁，耗时8年，35岁的他终于成为了一名真正的律师。

天海的影响力或许已经超越了公众人物的范畴，可能在我们看不见的地方，更多暖心感人的故事正在上演。

天海祐希的“传说”，依然在继续着。

体坛女神福原爱的情路悲歌，她是很多人心中，唯一喜欢的日本人

1988年11月1日，福原爱出生于日本宫城县仙台市，这是一个中国人熟知的地名，源于鲁迅的《藤野先生》。

福原爱出生之时，她的母亲福原千代已经40岁，算得上是高龄产妇了。

福原千代年轻时曾是一位专业的乒乓球运动员，但职业生涯却并不出彩，年龄大了以后不得不选择退役结婚，过上普通人的生活。

福原千代对乒乓球怀有巨大的热忱，同很多家长一样，她将自己未竟的心愿，寄托到了孩子身上。

一开始，福原千代培养的是儿子福原秀行，不料儿子天赋平平，对乒乓球也毫无兴趣，练习了很久也没有长进。

福原爱从出生以后，就跟在哥哥屁股后面捡球，乒乓球和球拍，是她懵懂时代最熟悉的玩具。

三岁那年，趁着哥哥练球休息的间隙，为了吸引母亲的注意，福原爱拿起球拍，在毫无训练基础的情况下，随意打了几个球，却惊呆了一旁的母亲福原千代。

福原千代试探性地问女儿：“小爱，你愿不愿意打乒乓球呢？”

当时的福原爱并不知道自己是否热爱乒乓球，但迎着母亲期待的眼神，她依然肯定地回答：“愿意！”

这一句简短的回答，是福原爱传奇命运的开始。

当福原千代发现了女儿身上的乒乓球天赋以后，便转换了重点培养的对象，将主要心思放在了福原爱身上。

当时福原爱个子瘦小，模样乖巧，站起来还没有乒乓球桌高，大人们看到她拿着球拍的样子，都觉得十分可爱，并没有将她当成一名真正的球手看待。

福原千代则与其他人的眼光不同，她曾是职业的运动员，深知在这一行要做出成绩，必须比常人付出意想不到的艰辛努力。

从福原爱点头答应练习乒乓球的那一刻起，便意味着她与快乐的童年正式诀别。

每天从幼儿园放学以后，别的小朋友都在愉快地玩耍，而福原爱则需要站在小凳子上，踮起脚接球，开始长达四个小时的训练。

乒乓球桌前，福原爱洒下了无数的汗水，而众所周知，她是一个“爱哭鬼”，球桌也见证过她很多次委屈、伤心的泪水。

在练球的过程中，福原爱多次伤心大哭，甚至撒泼打滚，但都在妈妈的耐心劝慰下，重拾信心，再次走到球桌前。

1992年，4岁的福原爱第一次走上比赛场地，是全场年龄最小的参赛者。

福原爱穿着粉红色的运动服，白色米奇帆布鞋，扎着麻花辫，脸庞上满是稚嫩和天真。她的出现，吸引了全场参赛选手和观众的目光，所有人心底都升起一个疑问，这么小的孩子能打乒乓球吗？

福原爱很快用实力证明了自己，她幼小的身体展现出惊人的爆发力，一路过关斩将，好几位比她年龄大很多的选手都被她斩落马下。

击败一位二年级的男生以后，福原爱兴奋地大笑起来，而坐在看台上的福原千代，却忍不住红了眼眶，她清晰地感受到自己的梦想，在女儿身上得到了延续。

不过，福原爱没得意多久，立即迎来了一记当头棒喝。她因为年龄太小，接触乒乓球时间又不长，发球的时候手心总是张不开，引来对手教练的不满，最终被裁判判定违规，止步于八强。

当时的福原爱根本不知道还有违规这一说，心里委屈极了，跑到妈妈身边哭喊道：“妈妈，对方的那个叔叔，太凶了。”

福原千代耐心地安慰着女儿，并让她去跟刚才的叔叔道歉，宠溺又不失原则。

福原爱有“瓷娃娃”的外号，哭泣几乎伴随着她整个职业生涯，每次看到女儿掉眼泪，福原千代就会告诉她：“可以哭泣，但绝不能放弃。”

即使输了球，福原千代也从来不指责女儿，而是用各种温暖的话语安慰和鼓励她。

“小爱各方面都比对手强，一定要有信心，你一定会赢。”

“一定要遵守规则，只有遵守规则，才能赢得胜利。”

“虽然是平局，但小爱发挥得很出色，辛苦了。”

妈妈的每一句鼓励和夸赞，都化成一道道力量，让福原爱每次跌倒以后，都能迅速站起来，重整旗鼓，义无反顾地前进。

有了第一次比赛经历以后，福原爱对自己要求更加严格，训练更加刻苦，每天必须连续接球一千次，要是断了就重新开始。练习的过程中，她的脸上总是挂着泪珠。

第二年，5岁的福原爱卷土重来，再次站到了小学生乒乓球的赛场。

这一次，福原爱的球技已经成熟了许多，一出手就横扫千军，所向披靡，一举夺得了宫城县的冠军，获得了人生中第一枚金牌。

一时间，福原爱成为全国闻名的童星，被人们亲切地称呼为“爱酱”，并在日本掀起了一股乒乓热，很多家长送孩子去学乒乓球，希望能培养出下一个福原爱。

福原爱能成为乒乓球天才少女，跟她的母亲福原千代息息相关。

一天，福原爱偶然在母亲的日记本上看到一句话：“小爱非常喜欢打乒乓球，她很有毅力，不放弃，好强不认输，高度专注，对胜利非常渴望。”

每逢被人问到自己坚持打乒乓球的原因，福原爱都会提起妈妈，她说：“如果没有妈妈当初的严格要求和鼓励，我可能不会一直坚持到现在。”

2000年，福原爱上小学五年级，她成为了 历史 上年龄最小的日本国家队成员。

当时的日本乒坛已经衰败了二十年之久，福原爱的出现，让人们看到了振兴的希望，但很快发生的一件事，让她从天才少女的梦中惊醒。

这一年，12岁的福原爱被特邀，与36岁的乒坛前辈小山智丽对战。

小山智丽原名何智丽，中国上海人，嫁给日本人小山英之以后改名，1987年时世界排名第一，曾在广岛亚运会击败邓亚萍获得冠军。

面对这样一位强劲的对手，福原爱自然不是对手，大败而归。

很多福原爱的支持者对这个比赛结果感到十分伤心，他们虽然不指望福原爱能获胜，但也没想到她会输得这么惨。

比赛结束以后，小山智丽云淡风轻地说：“你们不必大惊小怪，像福原爱这样的选手，在中国有一千个。”

说者无心，听者有意，小山智丽的话打动了福原千代，她觉得不能让女儿继续在日本坐井观天，要想将福原爱培养成世界一流的乒乓球运动员，就必须让她去真正的乒乓球王国中国深造。

就这样，12岁的福原爱背上行囊，独自一人踏上了前往中国辽宁沈阳的列车，来到她幻想过无数次的乒乓球最神奇的国度。

辽宁本钢俱乐部训练场被分为明暗两个场地，表现出色的选手可以在明亮的地方练习，表现一般的选手就只能在黑暗的地方默默努力。

福原爱在日本是万众瞩目的天才少女，到了中国一个小地方的俱乐部，竟然只能在黑暗的场地打球，这让她的内心产生了极大的挫败感。

虽然球技比不上俱乐部很多选手，但福原爱却有着一招独门秘技“王子发球”。

“王子发球”这一招跟王子没有半点关系，它的创始人是大阪一家蔬菜店老板 作马六郎，经常到王子乒乓球俱乐部教小朋友们打球。

这种发球方式是将乒乓球高高抛起3米左右，选手微微下蹲，球落下时用球拍竖着切下，可以让球急速旋转，给对手在准备时间和方向判断上造成麻烦。

很多时候，仅凭这一招发球就能一击必杀。

靠着独特的技术和倔强的性格，福原爱日复一日地刻苦练习，骨子里的爆发力被彻底释放出来，从最开始一直输，到偶尔赢球，再到最后获得前往明亮场地训练的资格。

在辽宁，福原爱学会了生活自理，自己做饭、洗衣服，将一切都打理得井井有条，个子长高了不少，学会了一口东北话，唯一不变的就是跟小时候一样，动不动就哭鼻子。

作为一个日本小姑娘，福原爱参加了中国的 职业乒乓球联赛，成为少年队的冠军，这让她信心大增，开始怀疑小山智丽的那句话，中国是否真的有一千个比她更强的选手。

2002年， 福原爱被教练西村选中，出征巴黎世界锦标赛，是日本 历史 上最年轻的世锦赛选手。

日本乒乓球界已经多年死气沉沉，福原爱的出现具有划时代的意义，临行之前，她就读的 青森山田中学全体师生为她壮行，呐喊助威，希望她为国争光。

福原爱不负众望，在世锦赛上发挥出色，一举打入了八强，这是日本14年来第一次打进八强，她也是世锦赛 历史 上最年轻的八强选手。

消息传回国内，日本举国沸腾。

在 体育 界就是这样，如果一个选手在本国不擅长的运动项目中取得一些成绩，往往比那些在擅长项目中取得冠军更加轰动。比如今年在东京奥运会上闯入百米决赛的苏炳添，虽然最终只获得第六名，但他依然是全中国的英雄。

进入八强以后，福原爱开心地笑了，但在下一轮八进四的比赛中，她遭遇了一生的噩梦“大魔王”张怡宁。

比赛中，福原爱被张怡宁打得毫无还手之力，尝到了被碾压的败绩，不出所料，她被打哭了。

这个时候，福原爱才真切地体会到自己与中国顶尖乒乓球选手的实力差距，更让她绝望的是，她几乎找不到任何可以击败对手的方式。

福原爱不会想到，这种绝望的感觉会伴随她十多年，在今后的职业生涯中，她将多次遇到张怡宁，打一次哭一次。

不管到了什么时候，福原爱都牢牢记住母亲的教诲：“可以哭泣，但绝不能放弃。”

2004年，福原爱参加了雅典奥运会，圆了自己多年以来的梦想。

这次比赛，张怡宁是后来的冠军，福原爱幸运地没有提前遇到她，但在十六进八的比赛中，她输给了韩国选手，连对战“大魔王”的资格都没有拿到。

接受采访的时候，福原爱面对镜头，用力地憋着眼泪，带着哭腔坦诚地说：“我输给了耐心。”

由于崇拜中国男乒选手王励勤，福原爱特意跑去现场观看男单半决赛，为王励勤加油呐喊。

当记者发现了坐在看台上的福原爱，立即十分惊喜地跑过去采访：“你为什么专门跑来给王励勤加油？”

福原爱单纯没有心机地回答：“我好羡慕打双面反胶的人，比如王励勤打球时就特别帅。”

往福原爱万万没想到的是，第二天的报纸登出了她暗恋王励勤的八卦消息，一下子让两人成为大众热议人物。

媒体的胡编乱造让福原爱很是苦恼，她在接下来的比赛中都不再接受采访，生怕自己一不小心说错话，又会被别有用心的人拿来炒作利用。

因为自己的话给王励勤造成了麻烦，福原爱深感不安，特意去向王励勤道歉，两人因此成为了朋友，后来还以组合的形式参加了在上海举办的“中日乒乓群英会”比赛。

比赛场上未能书写更辉煌的传奇，现实也给了福原爱沉重的打击，她父亲福原武彦宣告公司破产，负债1亿4000万日元。为了偿还债务，他只能将主意打到还未成年的女儿身上。

福原爱是火遍全日本的童星，可以靠接广告代言赚取不菲的收入，福原武彦就将她当成摇钱树，完全不顾她的前途发展，哪个公司给钱多就签给哪个公司。

福原千代很为女儿的前途担忧，但家里一向是福原武彦说了算，她虽然痛心，但也插不上什么话。

2005年，福原爱 签约中国辽宁本钢俱乐部，参加 中国乒乓球俱乐部超级联赛，与中国名将王楠、郭跃等人并肩作战。

“爱哭鬼”福原爱成为队里的团宠，是大家的开心果，也成为很多人心目中唯一喜欢的日本人。

2008年，在北京奥运会的赛场上，福原爱再度遇上张怡宁，被打得怀疑人生。

在一局比赛中，张怡宁把福原爱打成了9比0，眼看就要“剃光头”，张怡宁上演了一场演技拙劣的放水，发球的时候直接把球打到了桌子下面去，现场解说都忍不住来了一句：“让了一分。”

比赛结束以后，福原爱再也忍不住，在镜头前哭得梨花带雨，满心委屈地说：“真的非常痛苦，真是一场艰难的奥运会啊！”

北京奥运会的惨败让福原爱不堪回首，但却让她意外收获了一段爱情。

参加奥运会期间，福原爱结识了日本网球选手锦织圭。

锦织圭5岁开始打网球，15岁获得索尼总裁的赞助，一路拼杀进职业联赛，实力强劲。

相似的童年经历，让福原爱对锦织圭很有好感，当时锦织圭遭遇了职业生涯的低迷期，她就经常发电子邮件鼓励他，两人顺理成章地成为恋人。

2008年11月，日本的《星期五》杂志拍到了福原爱与锦织圭牵手、搂腰、拥吻的约会照片，恋情随即曝光。

“网球王子”恋上了“乒乓公主”，这段恋情在日本引发了一场舆论狂潮，有人说福原爱配不上锦织圭，有人说锦织圭配不上福原爱，看好和祝福的人寥寥无几。

大众议论纷纷，说什么的都有，福原爱那个不省心的父亲福原武彦还出来给她添堵，公开对媒体说：“无数例子证明，恋爱对竞技有影响，她可能是暂时被锦织圭迷惑住了。”

结合起福原爱在北京奥运会上不太理想的表现，福原武彦这句话一下子将她送到了风口浪尖。

福原爱刚参加完欧洲巡回赛，走出东京机场的时候，一下子被几十名记者重重包围，但没有人关心她的比赛，所有人都在询问她与锦织圭的恋情。

面对这突如其来的阵仗，不出所料，福原爱又哭了，她面对镜头向公众道歉，诚恳地说：“非常抱歉这件事给大家带来这么大的麻烦，我希望今后继续努力把球打好，不辜负大家的一片期望。”

舆论的关注给这对年轻的恋人带来了巨大的压力，而两人又都是运动员，训练和比赛占据了生活中太多时间，聚少离多之下，恋情仅仅维持了四个月便宣告结束。

结束了与锦织圭的恋情以后，福原爱又做出一个惊人的决定，与自己的父亲福原武彦划清界限，不再让他干涉自己的 体育 事业。

这一年，破产的福原武彦被家族扫地出门，此后杳无音信，福原爱的经纪事务由母亲和哥哥代理。

没有了后顾之忧，福原爱将所有精力放到乒乓球上，取得了十分耀眼的成绩。

2012年，福原爱带领日本女子乒乓球队出征伦敦奥运会，在团体比赛中，她们展现出惊人的斗志和默契的配合，一路杀出重围，进入了决赛。

在最后的决赛，日本女乒以0比3毫无悬念地落败了，因为她们的对手是逆天的中国女乒。

福原爱与队友最终摘取了银牌，但这是自1988年汉城奥运会将乒乓球作为正式比赛项目以来，日本获得的第一块奖牌，其分量之重，可想而知。

面对媒体采访，福原爱又激动落泪了，她说：“这一刻，我觉得20年的努力没有白费。”

这一年，福原千代已经60多岁了，福原爱将这块沉甸甸的银牌挂到了妈妈的脖子上，母女俩眼含热泪，随即又露出笑容。

2014年，福原爱在泰国打比赛。一天，结束训练以后，她准备回酒店吃饭，突然一个清脆的男声传来：“你吃完饭，要不要跟我一起去练球啊？”

福原爱回头一看，不远处站着一个高大帅气的男生，因为紧张有些脸红。她当时又累又饿，随口说道：“不去了，我刚刚训练完。”

福原爱将那个帅气的男生留在原地，径直走了，根本没有将这件事放在心上，而这个男人就是江宏杰。

其实，这并不是福原爱第一次见到江宏杰，早在十几年前，他们就有过一面之缘。

2001年，江宏杰参加了东亚少年运动会，在这里他遇到了名满全日本的天才少女福原爱，但他当时觉得福原爱凶巴巴的，看起来不太容易亲近，便没有主动搭话。

2014年，两人再度相遇，福原爱的成绩更加辉煌，而江宏杰还是中国台湾省的一个普通乒乓球运动员。

当福原爱因为左脚中足骨疲劳性骨折，而不得不进行手术时，由于太过无聊，便给自己注册了一个社交账号，用来记录心 情感 受。隔了几天以后，一个陌生人主动加她为好友，福原爱同意了请求，这个人又是江宏杰。

江宏杰之前做过髋关节唇破裂和脚踝手术，他用自己的经验安慰和鼓励福原爱，一来二去，爱情的种子在两人心底萌芽了。

因为胆小，怕被拒绝，江宏杰不敢当面向福原爱表白，便通过短信的方式向她表明了爱意。

告白短信发出以后，显示对方已读，但福原爱一直没有回复，让江宏杰的内心备受煎熬。

原来，福原爱虽然对江宏杰很有好感，但两人生活在不同国度，存在文化和生活习惯上的差异，加上父母离婚的事，让她很没有安全感，不敢轻易接受这段跨国恋情。

为了打消福原爱的顾虑，江宏杰飞到日本去陪她，带她见自己的父母，为了她一句话买下了台湾所有种类的奶茶。

福原爱多年的训练生活枯燥无聊，突然遇到这样甜蜜温柔的爱情攻势，很快便沦陷了。

江宏杰在台南买下一栋别墅，将钥匙交到福原爱的手中说：“我希望你可以成为这个家的女主人。”

这一次，福原爱没有再犹豫，遵从自己的内心，接受了这段感情。

两人恋爱以后，福原千代并不太支持女儿的选择，她不舍得女儿远嫁，但最终拗不过女儿，只得点头同意。

福原千代不仅将福原爱培养成一位杰出的运动员，也教会她怎样做一个传统的日本女人。从小到大，福原爱不仅有成为世界冠军的伟大梦想，也有做个幸福家庭主妇的平凡追求。

在一次综艺节目中，福原爱笃定地对王楠说：“我的梦想就是结婚生子，恩爱一辈子，老公下班一回家，我就站在门口问候：‘你回来啦，是想先吃饭还是先洗澡？’”

当时的福原爱坚定地认为，江宏杰就是可以让她实现梦想的男人。

2016年4月，在备战奥运会期间，福原爱公布了与江宏杰的恋情，引发了中日两国媒体的热议。

在公众看来，江宏杰与福原爱并不般配，同样是乒乓球运动员，他们的名气和地位差距太过悬殊，女强男弱的感情，一般很难长久。

面对质疑，福原爱表现得十分淡定，既然选择了牵手，她就有勇气站在江宏杰身旁，迎接所有人的目光，即便有些目光并不那么友善。

2016年8月，福原爱征战里约奥运会，获得乒乓球女单第四名，以优秀的成绩为自己的职业生涯画上完美的句点。

2017年1月1日，福原爱与江宏杰在台北举行了婚礼，王楠、刘诗雯等中国乒坛的名将纷纷来到现场，送上祝福。

两年以内，福原爱连生两胎，儿女双全，家庭生活幸福美满。

2018年，福原爱与江宏杰一起参加了综艺节目《幸福三重奏》，将生活中的甜蜜搬到了荧屏上，大撒狗粮。

在给福原爱的愿望卡片上，江宏杰写道：“希望你可以每天亲我100下。”

到了节目的最后一期，江宏杰深情地对福原爱说：“你的微笑，是我三生有幸求来的曙光。”

所有人都以为福原爱嫁对了人，收获了满满的幸福时，却不知道他们的婚姻实际上一地鸡毛。

福原爱不会想到，人比乒乓球更加捉摸不定，婚姻的拉锯战，比打乒乓球难太多。

打乒乓球输了可以通过痛哭来发泄，但在现实生活中，眼泪大多数时候都是廉价的东西。

在婚姻生活中，福原爱长时间忍受着江宏杰的语言暴力。

2019年，福原爱看完牙医以后，江宏杰骂她说：“像是要挑逗一样把嘴巴张开，你这个妓女！”

福原爱怀二胎的时候，孕吐严重，江宏杰不但不关心，还充满责备地说：“你这样肚子里的胎儿一点营养都没有。”

当福原爱为了肚子里的孩子多吃一点时，江宏杰又会嫌弃她身材太胖。

不仅江宏杰本人，连他的家人对福原爱也很不好。

江宏杰的姐姐想利用福原爱的名气，便经常在未经福原爱同意的情况下，将她私下的生活状态发布到网上，这让福原爱十分苦恼，便让江宏杰去跟姐姐沟通一下。

江宏杰觉得这都是些鸡毛蒜皮的小事，也不想管，便直接将福原爱的话转述给姐姐，他姐姐听了以后怒不可遏，对福原爱大骂道：“都是你害我们的家庭气氛变得很糟糕。”

江宏杰的母亲比他姐姐更加过分，私下里称福原爱是他们家的“金母鸡”、“摇钱树”，平日福原爱稍稍做了一点错事，她就会毫不留情地破口大骂。

福原爱将自己的委屈诉说给江宏杰听，希望他能与母亲好好沟通一下，不料江宏杰还是懒得搭理，直接将这些话转述给母亲，导致她们婆媳关系越来越差。

见江宏杰指望不上，福原爱就自己主动向婆婆示好，花钱给她买钻戒，还夸她厨艺好，但婆婆听了却阴阳怪气地来了一句：“看吧，日本人特有的奉承话。”

生活在这样一个冷漠的家庭，福原爱彻底寒心了。

2021年2月下旬，福原爱被拍到与陌生男子一起逛街吃小笼包，像是在约会，但并未出现牵手、拥抱等亲密举止，关系还有待考证。

消息传出以后，福原爱回应对方只是自己的朋友，最近心情不好，才约了一起逛街，虽然一起住酒店，但不在同一个房间。

江宏杰的经纪公司也回应，江宏杰不认识照片中的男人，他与福原爱并未离婚，还是会保护好妻子和儿女。

有了这次“疑似出轨”事件，人们才发现福原爱与江宏杰的婚姻早就出现了问题，她出现在公众视野中时，手上的婚戒已经悄悄摘下，而两个孩子也被她迁居日本了。

在日本，妇女地位低下，福原爱遭遇了前所未有的诋毁和谩骂。

一家媒体召集1000名家庭主妇票选出了一份“不伦艺人”厌恶榜，福原爱在没有确定证据的情况下，却高居榜首，票数比后面几位真正犯了大错的男艺人加起来还要多。

相比于日本人的冷漠，中国人则普遍关心和支持福原爱，希望她在婚姻不顺的情况下，依然能勇敢坚强，继续笑着面对人生。

7月8日，福原爱与江宏杰正式发布了离婚声明，他们四年的婚姻终究是走到了尽头。曾经恩爱甜蜜的夫妻，走到这个地步，让人唏嘘不已。

事到如今，再去追究婚姻中谁对谁错已经毫无意义，只希望福原爱能尽快走出婚姻失败的伤痛，像她之前在训练和比赛中一样，每一次跌倒以后都能再爬起来，以顽强的斗志拥抱更好的明天。

其实在生活中，母亲当初对福原爱说的那句话依然管用。可以哭泣，但绝不能放弃！

张学友一首歌叫做《李香兰》，而日本有一个女明星叫李香兰，这里面有关联吗，还是纯属巧合。要详细的。

恼春风/我心因何恼春风/说不出/惜酒相送/夜雨冻/雨点透射到/照片中/回头似是梦无法弹动/迷住凝望你/退色照片中/啊，像花虽未红……”
张学友的这首歌演绎的是上个世纪30年代一个对于中国百姓多少有些神秘的名字——
李香兰。40岁以下的人很难感受其中以慢板带出的既痴情又忧伤的氛围，因为当时的上海是中国一个在文化感情上从来未曾有过的缺口。蜂拥而至的舶来文化和中国的新文化都在这里碰撞冲击。然而，透过这位红极一时的歌手，我们或许可以窥探到当时一些耐人寻味的情境。
生于中国的日本人
为了在上海走红，李香兰很早就已经找到并且认定属于自己的那份闪烁气质。她原名山口淑子，家人称她为豆豆。她是日本人，1920年2月12日出生于中国辽宁省奉天(今沈阳)附近的北烟台，不久举家迁往抚顺。她的祖父山口博自幼酷爱汉学，仰慕古老的中国文化，所以在明治三十六年(1906年)从故乡佐贺县来到中国，并长久地居住下来。她出生之时，伪满洲国打着“五族协和”的建国旗号成立了，许多日本人都认为一个新的时代即将拉开序幕，可事实却相反。
清朝的末代皇帝溥仪名义上是伪满洲国的元首，实际上却只是个傀儡，实权则由日本关东军掌握着，他们虐杀无辜以致民不聊生。目睹着中国大地哀鸿遍野、满目疮痍的惨状，在沈阳铁路局工作的父亲山口文雄和同样崇拜中国文化的母亲石桥爱十分哀痛却满是无奈，他们只能把中日友好的希望寄托在这个出生在中国的女儿身上。他们将她许给当时任沈阳银行总裁的好友李际春将军做养女，李香兰这个名字就是李际春起的，“香兰”是他自己曾经用过的笔名，后来李香兰就以此作为自己的艺名。
1943年，年轻幼稚的李香兰满怀着对中国和日本的爱,对未来生活的憧憬，来到北平，以“潘淑华”这个名字在北平翊教女中念书。“潘”是她的另一个义父——她父亲的结拜兄弟,当时任天津市长的潘政声的姓;“淑”是源于山口淑子之名;而“华”，则是出生于中国之意。这个名字当然也包含了希望中日两国友好共处的意思。
北平翊教女子中学，是一所高、初中完备的女子中学。正是在那里，她受到了良好的教育，为今后的演艺事业打下了基础。她在所著《我的前半生——李香兰传》中记载了当时学习的情况：“我从东北来投亲，作为一个中国人——潘家的干女儿——上了翊教女子学校，名叫潘淑华……上学时三人同路，放学时有时只剩我一个人。那时候，我常顺路去北海公园，在无人的小岛上练习汉语发音或查字典，也曾去过远处的太庙。”
由于她从小天生丽质，说一口流利的汉语，又有一副美妙的歌喉，当“李家有女初长成”时，她的艺术天分和特殊出身很快就被日本侵略者操纵策划的伪“满洲电影协会”相中。他们动员她入会，并决定将她大力包装，作为中国歌星推出，为侵略政策鼓噪。年幼无知的她心中满怀对伪“满洲国”的无限希望，在日本奉天广播电台新节目《满洲新歌曲》中演唱了《渔家女》、《昭君怨》、《孟姜女》等中国歌曲，更以一曲《夜来香》而声名大噪。于是，“歌星李香兰”就这样被推上前台，并且迅速在歌坛和影坛走红，成为家喻户晓的“超级巨星”。大红大紫之后，李香兰还陆续演了一些替日军宣传，或者粉饰日本侵略战争的电影。当时谁都以为她是中国人，这也为她带来了以后的不幸。
随着日寇侵华战争不断升级，太平洋战争的爆发，美英两国对日宣战。日本成为世界人民的敌人，深陷泥沼之中。一面是杀气腾腾，一面是歌舞升平，在刀光剑影中，她的歌声像搀和了迷魂药的葡萄酒，在抚慰人心灵的同时也消磨其旺盛的斗志。虽然身处乱世，她受欢迎的程度却有增无减。太平洋战争开战前期，她在“日本剧场”的演出受到观众的热情捧场，居然有7圈半的影迷包围在她身边，发生了混乱，成为轰动一时的新闻。当时，她曾收到了日本外交大臣松岗洋右的长子松岗谦一郎的来信。信上说：“人的价值不能用有无名气来衡量。人的价值并不表现在人的表面，你应该珍重自己。现在是个人价值被愚弄的时代，你必须更加尊重自己，否则只能被国家时局摆布。希望你永远自尊自爱。” 这些话是耐人寻味的。在日本历史最黑暗的一个时期，战后被定为战犯的松岗外相之子，给一个冒充中国人(或“满洲人”)，为日本的远东政策效力的女明星写这样的信。这既让人感受到了自由主义的力量，又让人感受到自由主义的软弱。它只能作为一种抵制，是不会成事的。
流利的中、日文，令人惊艳的外貌，以及犹如当时好莱坞玉女红星狄安娜·杜萍的欧洲声乐唱腔，完全体现了日本人对于中国女人的理想憧憬。就这样，李香兰成了关东军推行战争政策中的“糖衣炮弹”。
歌者岁月
李香兰的经历是独特的。虽然她是日本人一手制造的伪中国演员，拍摄宣传日本的远东政策的影片来慰问日军，成为日本方面所需要的伪满、中国的对日亲善使者，但这些却不
足以抹杀她在艺术上的全部成就。
她的歌声婉转动人，歌唱造诣高深。学生时代，她曾经跟随一位著名的女高音歌唱家波多列索夫夫人学习花腔女高音，后来就在广播电台担任歌手，这是她的歌坛生涯的起点。她的一生演唱了无数经典情歌，据她自己在回忆录《我的半生》中说，最受听众欢迎的三首歌是《何日君再来》、《苏州夜曲》和《夜来香》。《何日君再来》是30年代的影片《三星伴月》插曲，虽然原唱是周璇，但她的演唱却别具另种风情。就如她的几幅老照片，艳而媚的脸，穿着旗袍，是东方但又不是中国的，眉眼间有一丝暧昧。《苏州夜曲》是日本作曲家服部良一以中国的旋律为基础，参考了美国的爱情歌曲，专门为她编写的。
《夜来香》恐怕最为大家所熟知，这首歌是百代唱片公司特邀作曲家黎锦光参考中国民间小调为她谱写的，但其中旋律和节奏完全采用了欧美风格，谱成了轻快的慢伦巴，传遍了灯红酒绿的沦陷区。可惜这却是一首至今没有开禁的歌，虽然很好听，很多人也只能私下唱它。她在为自己写的自传中说：“尽管这首歌很受欢迎，但流行的时间不长，后来日文版和中文版都禁止出售……理由是任何一首外国的软绵绵的情歌都会使风纪紊乱。”不仅如此，1945年，她在上海因演唱这首歌还受到工部局的传讯。她说：“他们怀疑我唱这首歌是期望
重庆政府或共产党政府回来。” 直到后半生，她还念念不忘这首歌的词作者黎锦光。1981年，她特地邀请他访日，他们在鸡尾酒会上登台高唱《夜来香》，一群“夜来香”迷则边唱边绕场一圈。
在自传中，她还提到了另一首因被指责为“颓废且挫伤士气的敌国音乐”而被禁的歌曲——《离别的布鲁斯》。这首歌深受日军士兵的欢迎，当演员应要求演唱这首歌时，军官虽假装有事离开会场，却也流着泪，躲在一边悄悄欣赏。她的《三年》、《一夜风流》的插曲及《恨不相逢未嫁时》更是令歌迷听后眷恋不已。1945年6月，当她在上海演唱会表演此曲时，处于战争对立状态下的中、日歌迷都对她如痴如狂。这也是她最后一次在上海的公开演出，两个月之后，大战结束，她就因“勾结日军”的罪名被逮捕了。
除了唱歌之外，她还曾经在伪“满映”、上海、日本、港台等地拍摄了不少影片。1991年4月，她亲自挑选了自己拍摄的七部影片，参加香港电影节展映。这七部影片是：《支那之夜》、《赛昂的钟》、《我的夜莺》、《我一生中最光辉的日子》、《在拂晓里出逃》、《丑闻》、《白夫人之妖恋》。其中，《我的夜莺》是她在伪“满映”时代拍摄的片子，这部影片花了近两年时间才拍成，耗资25万日元，相当于一般电影投资的五倍。影片描写的是父女二人悲欢离合的故事，她自己认为这“是一部具有世界性的音乐片，也是日本电影史上一部真正的音乐片。”《我一生中最光辉的日子》是她于战后回到日本后的代表作，由日本松竹影片公司摄制，描写一个舞女爱上了杀死她父亲的仇人，曾被评选为十部最佳影片的第五名。《在拂晓里出逃》是由黑泽明编剧的一出爱情悲剧，曾被评为当年十部最佳影片的第三名。《白夫人之妖恋》则是根据中国民间故事《白蛇传》改编的影片。《支那之夜》留给观众的印象则是一个美艳的中国女性及其甜美的歌声。
她的歌声给人们以梦想，她出演的电影也轰动一时。她拍摄了《木兰从军》与《万世流芳》，在《万世流芳》中她因扮演林则徐的女儿而蜚声中国影坛。她对这两部电影有不同的解释，她认为它们完全可以被中国观众从爱国抗敌——抗日的角度去理解，她甚至说这是中、日双方都能接受的电影。不过，她真正的红火却是上世纪50年代继演出好莱坞电影及百老汇歌剧后，应香港电影公司之邀拍摄的几部电影，有《金瓶梅》、《一夜风流》、《神秘美人》等等，其中的插曲都由她亲自演绎并灌成唱片。虽然有人指责她出演的电影充满日本军国主义色彩，但是，艺术不可能完全成为军国主义的宣传工具。此外，她还参与拍摄了“纪实性艺术片”《黄河》和俄罗斯风格的音乐片《我的黄莺》，并因后者而被苏、日两国的间谍跟踪调查。对于这些，她说：“日本肯定战败，但正因为战败，所以更要留下好的艺术电影。当美军占领日本时，可以证明日本不只是拍了战争影片，也拍了不亚于欧美名片的优秀的艺术影片……”
爱情和友情
在一次为由日本人扶持的一份文学刊物《杂志》举办的纳凉晚会上，李香兰与张爱玲曾有过这样一段交谈。张爱玲说：“您就是到了30岁，一定还像个小女孩那样活泼吧！”她
说：“也是啊，这些年老演浅薄的纯情戏实在没多大意思，我倒想演点不平凡的激情戏！”于是，张爱玲后来说道：“她不要那种太平凡的、公式化的爱，而要‘激情’的。”
据陈歌辛的儿子陈钢回忆，她与他的父亲或许曾有一段不为人知的，充满激情的上海之恋。陈歌辛为她创作了大量歌曲，如《夜》、《黎明》、《小溪》、《湖上》、《渔家女》、《恨不相逢未嫁时》、《忘忧草》及专为她写的花腔女高音独唱曲《海燕》等。当时， 上海交响乐团负责人草刈义夫先生和日本电视台访问上海时，她曾告诉电视台的记者，当年她差一点嫁给了陈歌辛。而当记者问她为何在出版的自传中只字未提时，她笑道：“最重要的事是不能写在书上的。”
1992年，当她再次来到上海时，陈歌辛已经去世。她一见陈钢的面就迫切地询问陈歌辛在世时的情况，追忆他们47年前深深的情意。临别时，她对着陈钢哽咽道：“我和你爸爸很好啊……”后来在东京再次见到陈钢时，她还对他说：“你爸爸是个美男子，要不是因为有了你妈妈和你们，我就嫁给他了……”她一遍一遍地轻轻哼唱着陈歌辛为她写的《忘忧草》：“爱人哟，天上疏星零落，有你在身边，我便不知道寂寞。爱人哟，世界已经入梦，有你在身边，我就不觉得空虚。我在泥中默念你的名字，忘去这烦忧的日子。爱人哟，虽然那似水流年无情，有你在梦里我的叶便长青。”
不管怎样，出生在充斥日本侵略野心的伪满洲国，以中国女演员之姿向日本表示恭顺的她，绝对不可能成为爱情的咏叹调。1952年回到日本后，她嫁给一位比她大15岁的美籍雕刻家诺古其，4年后分手。谈到分手的原因，她说：“既不是因为第三者的问题，也没有经济问题，只是时间老不能凑在一起，才导致性格方面的分歧。”其实，他们在结婚前就约定了所谓的“离婚条件”：互相尊重对方，不影响对方的工作，一旦发生矛盾时，像朋友那样和睦地分手。而结婚的四年里，他们实际生活在一起的时间不足一年。
和诺古其离婚后，她应邀赴纽约演出歌剧《香格里拉》。在演出期间，她结识了日本派往联合国工作的青年外交官大鹰弘。这位年仅28岁的日本青年每天都给她送一束鲜艳的玫瑰，还接连数次到后台来看望她。在如此大胆、热烈的求爱下，他们很快就双双堕入爱河，最终结为佳偶。为珍惜这份难得的感情，和大鹰弘结婚后，她将自己的名字改为大鹰淑子。不久，在丈夫的支持下，她退出影坛，成为日本国会议员(自民党参议员)，并连任18年之久。
虽然感情生活几经波折，但难能可贵的是，她始终拥有一份珍贵的友谊。10岁时，在抚顺小学读三年级的她，在去沈阳秋游的火车上，结识了一位与她同岁的、住在沈阳的俄罗斯犹太裔的少女——柳芭。她十分重视这个朋友，她说：“柳芭是我最珍贵的朋友。我之所以成为歌唱的李香兰，是因为有了柳芭；我之所以成为活着的李香兰，也是因为有了柳芭。柳芭像是神安排在我生活中的护身符，有时像太阳，有时像月亮，她永远伴随着我。”在柳芭的帮助下，她开始向苏联大剧院的著名歌剧演员波多列索夫夫人，也是柳芭家的朋友，学习花腔女高音。正由于波多列索夫夫人每年秋天在大和旅馆举行独唱音乐会，“奉天广播电台”的科长东敬三才发现了她，将她录用为电台新节目的专职歌手，使她从此走上了演艺道路。回顾这一切，她感慨万分地说：“不是吗? 没有柳芭，我不会去学唱，也就没有唱歌的李香兰!”不仅如此，柳芭对她还有救命之恩。在得知李香兰被囚禁且即将被枪毙后，柳芭回到她北平家中，为她弄来了属于山口家的日本户籍证明，才使她免去了汉奸罪。
并不完美的爱情加上完美的事业和完美的友谊，就这样，她为自己的前半生画上了一个差强人意的句号。
归去来兮
历史常常使人变得尴尬，使人感到一种撕裂身心的痛苦。中途岛海战后，日本节节败退。随着日本战败日的来临，日本帝国所操纵的“伪满洲国”13年虚幻的历史也随之落幕，
“伪满洲国”灭亡，全国上下一时兴起了讨伐汉奸的行动。李香兰这位红极一时的影星、歌星，也被押上了审判台。
1946年2月，作为伪满洲电影协会的主要演员，她被大家认定有协助日本侵略者作宣传的罪行。检察官最后判处她枪决，罪名是“身为中国人，却和日本人共同拍摄冒充中国的电影，协助日本的大陆政策，背叛了中国”和“使用中日两国语言，利用朋友关系搞间谍活动”。然而她心里清楚自己从未从事过间谍活动，更未协助过日本的大陆政策。为了证明自己的清白，她在法庭上出示了证明自己日本人身份的文件，法官宣布她无罪释放。这个令人惊讶的事实使法庭上的人们愤怒了。面对大家的怒吼，她流泪唱起了歌，用歌声表达对养育自己的中国的一片深情，同时对自己前半生的罪行作了深深的忏悔。歌声引起共鸣，所有的人也用歌声告诉她：“让我们以德报怨。”
追踪她的一生，人们难以理解为何她仅仅由于不自觉地唱歌和表演就险些被判处死刑。她本人单纯善良，希望中日友好，却被人利用、愚弄，成为日本侵华政策的工具，受到中国人民的仇视。由此看来，她不过是一个历史的牺牲者，后来的种种遭际，皆因时代所致。“一个被时代、被一种虚妄的政策所愚弄的人，如果噩梦醒来后，能够有机会对当时的行为反思，或者加以解释说明，也是幸福的。”她对伪满“宫廷挂”兼关东军参谋长吉岗中将说的这些话，也可以作为她对于自己前半生的说明。
1946年2月29日，她含泪挥别上海乘船返回日本。回到日本后，她开始以日本女演员山口淑子的身份在日本影坛上继续发展事业，并给自己起了个“香兰山口”的名字。她自称这个名字是“中日混合物”，是日本和中国的“精神混血儿”。这期间，她在导演黑泽明的指导下，再创个人影剧事业的新高峰，在美国的电影及音乐剧里扮演多个角色。1974年，她被选为日本的参议员，以政治家的身份活跃于社会舞台。同时她还与新闻撰稿人藤原作弥共同执笔写作《在中国的日子——李香兰：我的前半生》。通过这本自传，她勇敢地揭露了日本军国主义侵华战争给中国人民带来的巨大灾难，表达了“日中不再战，我们同是黑发黑眼睛”的和平挚愿。作为历史的牺牲者和历史的见证人，她还教育日本青少年牢记：“这全都是事实呀！” 1989年，日本富士电视台推出了据此改编的电视剧《再见，李香兰》。随后，浅利庆太先生又成功改编了音乐剧《李香兰》。自1991年1月在东京的青山剧场首演以来，该音乐剧已经演出了184场，观众人数超过18万。一个17岁的日本高中生高桥雅弘还曾写信给浅利庆太道：“音乐剧《李香兰》不仅告诉我历史上的事件和时代背景，还告诉我战争的事实并给我怎样与邻国——中国一起开拓未来的启示。”
1974年到1992年期间，李香兰连续获选担任国会议员，协助日本与中国重修旧好。在“门户开放政策”的后期思想提出之后，中国政府对她展开了欢迎的双臂。而随着她的自传的发表以及经典专辑的复刻发行，她在新一代中国人的心目中又重新获得了倾睐。
两个祖国，两个母亲
李香兰称日本为祖国，中国为故国。她说，她有两个母亲——一个是日本，一个是中国；她有一颗心——一半在日本，一半在中国。生活、历史，包括关于中日关系的那一段回
忆，并不因为它的“不幸”、“不愉快”而化为乌有。中国对她有养育之恩，而日本国籍对于她又是不争的事实。这种特殊的身份使她的心一生都处于矛盾之中。
1937年，她以中国人的身份随同学到中南海参加一个为纪念“一二·九”死难同胞而举行的默祷会。会上大家纷纷表决心：有的要到南京去找国民政府，有的要去陕北参加红军，还有人表示要留下来战斗到最后一口气。当被问及“假如有日本军侵入北京，该怎么办”时，她不知道如何回答，只好说：“我，站在北京的城墙上。”对于既爱祖国，又爱自己故国的她，这是一个艰难的抉择，“站在北京的城墙上”或许是一个最好的选择，正如她在自传中写的，“我只能这样说” 。站在城墙上，从外面飞来的是日本炮火，从城墙里面打来的是中国铅弹，不管被哪一方打中，双方的子弹“都能打中我，我可能第一个死去。我本能地想，这是我最好的出路。”
这种情绪困扰了她很久，她在自传中曾描述过面对这种自相矛盾的无能为力和无比痛苦：“中国人不知道我是日本人，我欺骗了中国人。一种罪恶感缠绕着我的心，仿佛走进了一条死胡同，陷入了绝境。”她自己也几次下决心公布自己是日本人的事实，但都没有勇气去做。尽管如此，由于从小生活在中国，她对中国的感情还是十分真实的。她是日本军国主义侵华战争的历史见证人。她经历了“九·一八事变”、“卢沟桥事变”，目睹了“平顶山事件”，在一些日本人矢口否认这段罪恶历史的时候，她敢于在日本右翼的重压下郑重而又沉痛地宣告：日本应该向中国人民谢罪！在自传里，她的语言表达也经常是“要去日本了”、“要回中国了”。
1987年，她终于如愿以偿，以政治家、友好人士的身份回到上海寻找她那散发着夜来香的中国心和魂系梦牵的故国、故土、故人。1992年11月，她又应邀来华参加在桂林举行的金鸡百花电影节。已经年逾古稀的她虽生活在日本，却依然说着一口京片子。在北京逗留期间，她寻访了当年的故居，虽然早已“旧貌变新颜”，但她仍能清楚地辨认出来。她还品尝了北京的小吃，满足了自己的浓浓思乡情。随后，她回到上海，在花园饭店再次见到了黎锦光，叙述起旧日情谊，两位老人都泪流不止。会晤完毕后，她小心地搀扶着黎老先生一步步走出饭店。谁知这竟成了他们最后一次见面，第二年黎先生就谢世了。
同年，为庆祝中日建交20周年，四季剧团的负责人浅利庆太先生也率剧团继1988年首次访华后，携音乐剧《李香兰》再度访华。在“李香兰”故事发生过的地方——北京、长春、沈阳、大连公演15场。这个由中华人民共和国文化部出面邀请的演出活动受到中日两国高层领导人的高度重视。日本前首相竹下登还专程到大连参加《李香兰》的首演式。四季剧团也派出最佳阵容，在战争结束47年后，又将“李香兰”送回了她的故国。
该剧描写了她波澜起伏的一生，活生生地再现了那段日本侵华战争史，以此告诫人们莫忘战争，在国内引起了非常大的反响。剧团每次演出都受到了观众盛赞，累计已经公演了近500场。